地 掌握 它 ， 往往 會 流於 對 ｒｅａｄｙ ｍａｄｅ 的 刻板 崇拜 ， 或 盲目 附會 。 所有 的 現成品 都 極少 加工 ， 甚至 完全 未 經過 藝術家 的 加工 。 Ａｎｄｒｅ Ｂｒｅｔｏｎ １９３４年 說 現成品 的 藝術 價值 在於 ： 「 透過 藝術家 的 選擇 ， 大量 生產 的 現成品 被 提昇為 至高無上 的 藝術品 。 」 「 至高無上 」 這 個 形容 未免 太 誇張 。 不過 ， 「 藝術家 的 選擇 」 常 被 當做 「 現成品 」 裡 主要 的 藝術 質素 。 第一 篇 為 「 噴泉 」 辯護 的 文章 表示 ： 「 Ｍｕｔｔ 先生 是否 親手 製作 了 『 噴泉 』 根本 不 重要 ， 重要 的 是 他 『 選擇 』 了 它 。 他 挑選 了 一 個 不起眼 的 東西 ， 以 新 的 名稱 和 觀點 擺設 它 ， 而 使 它 日常 的 意義 消失 ， 並 從而 為 這 物品 創造 了 一 個 有關於 它 的 思考 內涵 。 」 因此 面對 著 現成品 ， 值得 探究 的 通常 不 是 它 傳統 意義 的 「 藝術 品質 」 ， 而是 作者 通過 其 作品 所 要 傳達 的 「 觀點 」 。 或者 ， 我們 可以 說 ， 現成品 是 一 種 非文字性 的 「 媒體 」 ， 和 標題 的 文字 結合 起來 ， 傳達 一 種 （ 或 數 種 ） 「 訊息 」 。 因此 諸如 「 偉大 」 、 「 崇高 」 、 「 原創 」 、 「 大膽 」 等 傳統 形容詞 ， 並 不 適合 用來 形容 杜象 的 現成品 — 它們 只 是 單單純純 的 「 工藝品 」 ， 或 （ 經常 是 ） 帶有 「 質問 」 意味 的 「 觀點 」 而已 。 １９１３年 杜象 將 腳踏車 前 輪 裝 在 板凳 上 ， 完成 了 他 的 第一 個 現成品 。 他 做 這 個 作品 的 時候 ， 「 完全 沒有 『 現成品 』 的 觀念 ， 或 任何 意圖 。 純粹 只是 為 了 分散 自己 的 注意力 ， 而 沒有 任何 理由 ， 或 展覽 它 的 意圖 ， 也 不 曾 企圖 用 它 表達 任何 意念 。 」 １９１４年 他 在 一 張 淡 彩 風景畫 的 複製本 上 畫上 一 紅 一 綠 的 小 點 （ 如同 法國 藥房 窗口 的 兩 罐 藥水 ） ， 並 將 它 命名為 「 藥房 」 。 １９１５年 他 在 一 柄 雪鏟 的 柄 上 寫 了 「 ＩＮ ＡＤＶＡＮＣＥ ＯＦ ＢＲＯＫＥＮ ＡＲＭ ＭＡＲＣＥＬＤＵＣＨＡＭＰ 」 ， 然後 他 「 突然 想到 『 現成品 』 這 個 字 。 因為 這些 東西 不 是 藝術品 ， 不 是 素描 ， 而且 沒有 任何 藝術 的 名詞 可以 用來 稱呼 它們 。 也 因此 我 （ 杜象 ） 有 興趣 去 製作 這些 東西 。 」 依照 杜象 的 說法 ， 這些 現成 只不過 是 他 用來 逃離 傳統 藝術 的 手段 ， 所以 沒有 必要 誇大 其 重要性 。 與其 用 玄奧 離譜 的 理論 去 附會 這些 現成品 ， 不如 樸樸實實 地 去 瞭解 杜象 對 傳統 藝術 形式 的 態度 。 從 本 節 第一 段 扼要 的 描述 來 看 ， 杜象 對 傳統 繪畫 藝術 的 瞭解 ， 在 深度 與 廣度 上 都 頗 有 可疑 。 而 他 有關 「 歐洲 的 藝術 已經 結束 、 死亡 了 」 的 宣告 ， 與其 說 是 對 傳統 藝術 的 透見 ， 不如 說 是 他 的 主觀 成見 與 叛逆 性格 。 從 他 和 Ｃａｂａｎｎｅ 的 對話 來 看 ， 杜象 所 要 反對 的 ， 事實 上 並 不 是 傳統 藝術 的 內涵 與 實質 ， 而是 一切 形式 的 因襲 與 重複 。 或者 用 他 自己 的 話 來 說 ， 他 所 反對 的 是 一切 形式 的 「 品味 」 。 品味 是 什麼 ？ 「 一 種 習慣 ， 某 種 已經 被 接受 的 東西 的 重複 。 假如 你 重複 一 件 事情 幾 次 ， 那 就 形成 品味 。 好 或 壞 都 一樣 ， 都 是 品味 。 」 為 了 逃避 品味 這 東西 ， 他 「 機械性 地 作畫 ， 它 完全 不 帶 任何 品味 ， 因為 它 不 理會 繪畫 的 成規 。 」 而 他 不斷 地 要 反抗 的 ， 主要 是 「 反抗 製作 美學 的 形式 ， 反對 製作 顏色 的 形式 ， 和 反對 重複 它們 。 」 杜象 之所以 反對 重複 ， 根源 在於 他 完全 不 相信 藝術 有 任何 價值 或 意義 。 這 種 對 藝術 的 徹底 懷疑 ， 部份 出於 天性 ， 部份 來自 「 下 樓梯 的 裸女 」 在 大西洋 兩岸 的 極端 遭遇 。 這 個 遭遇 使 他 警覺到 「 任何 傑作 都 是 被 觀賞 者 捧出來 的 ， 是 觀眾 建立