也 難以為繼 。 從 《 在 那 河畔 青草 青 》 開始 ， 其實 已經 可以 嗅出 新 電影 懷鄉 寫實 的 氣味 。 八０年代 的 侯孝賢 縱橫 在 這 一 片 六０年代 也 曾 以 「 健康 寫實 」 名義 出現 ， 後來 卻 淪於 政令 宣導 的 新 寫實 主義 土壤 上 ， 身手 矯捷 、 聲音 宏亮 ， 他 既 自 編 自導 ， 也 幫 別人 寫 劇本 （ 例如 《 小畢 的 故事 》 、 《 油麻菜籽 》 ） 甚至 自己 出資 讓 別人 拍片 ， 自己 下海 演戲 （ 《 青梅竹馬 》 ） ， 在 台灣 電影 要 由 配音 轉向 同步 錄音 的 時代 ， 侯孝賢 帶 著 一 組 人員 ， 土法鍊鋼 ， 竟 也 走出 一 條 電影 技術 現代化 的 方向 來 ， 侯孝賢 的 影響力 因此 不 可謂 不 大 。 但是 真正 把 侯孝賢 變成 一 個 門派 的 肇因 卻 來自 海外 的 國際 影展 。 國際 影展 的 重要 功能 之 一 是 發掘 能 創新 電影 語彙 的 新人 或 尚未 曝光 卻 飽含 民族 文化 特色 的 資深 老將 共同 加入 影展 俱樂部 ， 所以 有 「 東歐 電影熱 」 、 「 拉丁美洲 電影熱 」 ，