此 展 ， 許多 重要 的 拉美 藝術家 ， 如 希奎羅斯 （ David Siqueiros ） 、 托雷斯 — 加西亞 （ Torres-Garcia ） 、 瑞華隆 （ Armando Reveron ） 、 馬塔 （ Robert Matta ） 、 或 亞瑪瑞 （ Tarsia Amaral ） 等 人 ， 也 被 引進 西方 主流 認同 或 比較 的 藝術史 裡 。 以 地域性 來 說 ， 它 的確 提供 了 許多 的 巴西 藝術家 躍上 歐洲 和 北美 藝壇 的 機會 。 1953年 ， 第二 屆 聖保羅 雙年展 適逢 聖保羅 建 城 四百 年 ， 索彬荷 在 郊區 Ibirapuera 另 闢 展場 ， 新展區 有 七 個 建築 區 ， 區分出 藝術 中心 、 國家 館區 、 民族 展覽館 、 工業 展覽館 、 農業 展覽館 、 運動 中心 、 公園地 。 規模 龐雜 ， 展區 達 24,000 平方米 ， 如同 國際 博覽會 。 回溯 當時 最 有名 的 參展 作品 ， 便是 畢卡索 1937 年 的 《 格爾尼卡 》 和 其他 53 件 作品 。 《 格爾尼卡 》 首 次 離開 歐洲 ， 並 因此 為 美國 現代 美術館 所 收藏 。 第二 屆 聖保羅 雙年展 有 三十三 個 國家 參展 ， 藝術 作品 達 3,374 件 。 1953 年 之後 ， 聖保羅 市政府 不再 把 雙年展 視為 城市 建設 或 觀光 計畫 ， 而是 聖保羅 現代 美術館 自己 的 藝術 文化 活動 。 因 政府 投入 少，索彬荷 夫婦 無法 同時 保有 聖保羅 現代 美術館 和 聖保羅 雙年展 。 1962年 ， 聖保羅 現代 美術館 結束 ， 收藏 轉於 聖保羅 大學 美術館 。 索彬荷 在 1975年 去世 ， 同年 的 第十三 屆 聖保羅 雙年展 的 基金會 和 展覽 本身 才分 開 ， 脫離 由 基金會 主導 策劃 展覽 的 獨斷 風格 。 1964 ～ 1985 年 間 ， 巴西 進入 軍政 統治 期 ， 知識分子 和 文藝 創作 者 出走 ， 聖保羅 雙年展 在 此 時期 一度 失去 國際 藝壇 矚目 的 魅力 。 聖保羅 雙年展 在 1990年代 中期 勃興 的 「 雙年展 狂熱 」 中 復甦 。 在 其 歷史 發展 中 ， 可以 看出 參與 國家 的 數量 逐漸 增加 ， 也 顯示 世界 政治 地理 在 反 殖民化 與 全球化 風潮 中 產生 重組 現象 。 在 90年代 中期 ， 聖保羅 雙年展 多達 七十五 個 國家 參展 。 而 自 ， 第二十四 屆 展覽 主策 哈肯何夫 （ Paulo Herkenhoff ） 進一步 修改 展出 結構 ， 各 國家 館 僅 能 以 一 名 藝術家 為 代表 ， 以便 控制 展覽 規模 。 此 模式 表現 了 大型 國際展 理性 的 一 面 。 自此 ， 國家 館旨 不 在於 展示 與 較量 其 當代 藝術 的 最 新 發展 形式 ， 而是 拓展 各 國家 民族 間 的 對話 。 哈 肯 何 夫 用 一 個 「 在地化 」 的 概念 「 Anthropofagio 」 （ 食人主義 之 聯合 ） 為 主題 ， 並 引用 了 安德拉德 （ Oswald de Andrade ） 20年代 的 一 句 宣言 ： 「 正 如 印地安人 食 人 的 目的 ， 是 將 敵人 的 力量 據為己有 。 」 認為 吸收 外來 文化 也 可以 如此 地 增助 、 再 創 自身 的 新 表達 方式 和 自身 的 新 個性 身分 ， 如此 ， 「 模仿 西方 」 的 現代 藝術 概念 ， 對 本土 主義 者 是 可以 合理 地 成立 。 這些 說法 ， 也 顯示 地方 文化 機制 面對 全球化 風潮 的 一 種 自慰 心態 。 對於 資本家 或 所謂 文藝 贊助 家 的 角色 ， 很多 學界 批評 者 很 不以為然 ， 認為 這些 企業 名流 或 具 金權 力量 者 未必 懂得 藝術 ， 藝術 只 不過 是 他們 交際 的 一 種 手段 。 他們 通過 贈 款 ， 可以