的 台北 女人 形象 ： 堅毅 勇敢 ， 渴求 幸福 ， 不 輕易 停下 成長 腳步 的 女人 。 七 ． 「 第二 樂章 」 很多 跟 你 共事 過 的 工作 人員 都 說 ， 平常 看到 你 就 是 戴 著 耳機 在 聽 古典 音樂 跟 歌劇 ， 因為 「 音樂 」 這樣 的 事物 ， 對 你 來 說 是 多麼 的 重要 ， 當 你 在 拍 《 光陰 的 故事 》 的 第二 段 「 指望 」 時 ， 別人 問 你 為什麼 要 拍 得 比較 緩和 ， 而 你 只是 回 ： 「 因為 第二 段 就 是 第二 樂章 ， 所以 是 起承轉合 的 『 承 』 。 」 《 恐怖份子 》 用 一 首 英文 老 歌 〈 Smoke Gets In Your Eyes 〉 來 補足 留白 的 感情 ， 《 牯嶺街 少年 殺 人 事件 》 藉由 在 「 中山堂 開 演唱會 」 來 當作 戲劇 上 的 衝突 事件 （ 順帶 一 提 ， 我 非常 喜歡 你 選 的 那 首 The Fleetwoods 的 〈 Mr. Blue 〉 ） ， 《 一一 》 充滿 了 古典 音樂 的 氣息 （ 主角 在 工作 上 的 日本人 合作 伙伴 會 彈 鋼琴 ， 鄰居 的 女兒 總是 在 拉 大提琴 ） ， 你 的 太太 彭鎧立 甚至 親自 客串 音樂會 上 的 演奏家 。 這樣 追求 音樂性 ， 我 想 也 是 說 故事 的 一 種 方式 吧 。 像 你 把 侯孝賢 的 《 風櫃 來 的 人 》 裡 將 李宗盛 寫 的 同 名 歌曲 換掉 ， 放上 了 維瓦第 的 〈 四 季 〉 ， 只是 因為 ， 你 覺得 在 那樣 的 畫面 ， 這樣 的 音樂 ， 才 符合 角色 們 的 心境 。 我 想 ， 有時 我們 說 不 出口 的 話語 ， 就 只 能 倚靠 音樂 這樣 的 事物 ， 讓 它 貼近 我們 的 情感 ， 透過 音符 去 解釋 我們 的 心境 。 你 的 想法 是 如此 ， 你 的 電影 是 如此 ， 而 我們 的 世界 ， 也 是 如此 吧 。 八 ． 「 7 ¼ 」 侯孝賢 說 ， 你 從 美國 唸書 、 工作 數 年 後 回到 了 故鄉 ， 帶回 台灣 的 是 一 種 眼光 ， 一 種 極度 客觀 、 分析 透澈 的 眼光 ， 像是 在 檢視 著 你 周圍 的 環境 ， 觀察 著 各 種 問題 。 你 三十 歲 之後 才 開始 的 影像 事業 ， 始終 都 是 待在 台北 這 個 都市 ， 拍 著 這 個 地方 的 故事 ， 因為 你 想 說 的 話 ， 想 說 的 道理 ， 你 想 講出 的 人生 道理 ， 都 在 這 個 都市 敘說 ， 用 七 又 四分之一 部 電影 ， 來 講述 你 自己 的 心聲 。 就 像 高明 的 廚師 ， 總會 挑選 今日 最 棒 的 食材 ， 因應 著 每 日 變化 ， 而 做出 不 相同 的 菜色 ， 也 像 你 總是 用 著 顯微鏡 般 的 視角 ， 仔細 觀察 這 個 城市 ， 你 熟悉 的 方式 ， 你 熟悉 的 語言 ， 挑選出 你 想 說 的 故事 。 我 想 ， 這樣 的 固執 ， 也許 是 你 愛 著 這 個 都市 ， 愛 著 這 片 土地 的 方式 吧 。 九 ． 「 Real 」 這 個 世界 對於 已經 過世 的 創作 者 ， 很 容易 把 他們 生前 的 缺點 省略 ， 最終 ， 只 留 在 大眾 面前 的 是 那些 優點 不停 被 放大 的 作品 ， 彷彿 將