Juncture 收錄 在 Richard Taylor 所 編 之 Writings 19221934Bloomington : Indiana University Press , 1988,pp .
 
115122 ， 另外 — — Christopher Williams,Realism and the CinemaLondon : Routledge & Kegan Paul , 1980 也 討論 了 許多 這 方面 的 問題 。 安排 與 未 安排 的 場面 調度 紀錄片 與 劇情片 的 差別 通常 在 一 個 是 刻意 安排 另 一 個 則否 。 在 一 部 劇情片 中 ， 電影 技術 人員 可以 完全 掌握 其 場面 調度 ， 但 紀錄片 則 旨 在 呈現 一 個 未 經 修飾 的 事件 。 例如 《 一 夜 狂歡 》 A Hard Days Night 中 ， 導演 李察•賴斯特 Richard Lester 安排 了 一 場 披頭 的 演唱會 ， 以便 控制 場景 、 燈光 、 服裝 及 人物 表演 。 但 《 蒙特婁 流行 音樂會 》 Monterey Pop 及 《 胡士托 音樂節 》 Woodstock 這 兩 部 影片 就 沒法 這樣 去 掌握 整 個 事件 ， 只 能 運用 其他 的 技術 。 如 剪接 、 攝影 及 音效 來 做 選擇 。 該 片 是 德國 新 電影 運動 中 最 受 歡迎 的 電影 之 一 ； 在 法國 大 賣座 之外 ， 美國 到 現在 仍然 不斷 地 重映 。 然而 ， 除了 一些 品質 不錯 的 影片 ， 德國 本身 對 德國 新 電影 並 沒有 多 大 的 興趣 。 而且 ， 1967 年 新 電影 第一 次 在 影展 及 影片 外銷 成功 之後 ， 愈來愈 多 影片 獲得 國外 發行商 的 青睞 。 到 了 1974 年 ， 隨著 逐漸 好轉 的 製片 資金 援助 ， 影片 出口 漸增 。 同年 ， 也 獲得 更多 外國 的 肯定 ： 達斯賓德 的 《 恐懼 吞噬 心靈 》 ( AliFear Eats the Soul ) 獲 坎城 影展 首獎 ， 之後 ， 德片 出口 開始 規律化 。 由於 時機 上 掌握 得宜 ， 逐 增 的 德片 出口 帶動 了 它 在 國外 的 成功 契機 。 在 美國 以及 其他 地方 ， 「 藝術 電影院 ( art house ) 激增 ， 專映 國外 及 獨立 製片 的 電影 。 法國 電影 自 新 浪潮 以來 即 是 這些 電影院 中 非常 受 歡迎 的 片型 之 一 。 然而 在 七年代 早期 ， 新 浪潮 影片 已 不再 興盛 ， 外片 的 需求量 仍然 很 大 ， 德國 新 電影 導演 的 影片 因此 湧進 市場 ， 成為 在 藝術 電影院 中 最 廣泛 放映 的 電影 。 法斯賓德 在 七年代 成名 ， 而 荷索 的 影片 如 《 賈斯柏 • 荷西 之 謎 》 ( The Enigma of Kaspar Hauser , 1974 ) 和 《 史楚錫 流浪記 》 ( Stroszek , 1977 ) 是 七年代 賣座 最 成功 的 外片 。 這 使 美國 和 歐洲 發行商 急 欲 發掘 更多 德國 導演 。 溫德斯 1979 年 的 劇情片 《 美國 朋友 》 由 此 被 引介 進入 美國 市場 。 一旦 新 導演 被 發掘 ， 很多 他 過去 的 影片 也 很 快 地 在 國外 發行 。 以 法斯賓德 而 言 ， 很多 他 的 影片 在 短 時間 內 紛紛 出現 。 對 外國 觀眾 而 言 ， 這 似乎 是 一 股 自 德國 湧出 清新 且 令 人 振奮 的 電影 潮流 。 風格 上 ， 這些 電影 之間 的 相似 點 非常 少 。 荷索 的 《 天譴 》 中 狂亂 的 攝影機 運動 和 不可思議 且 令 人 屏息 的 影像 ， 與 史特勞普 和 胡莉葉 的 作品 《 巴哈 夫人 記事 》 ( 參看 圖 549 、 626 和 662 ) 中 ， 幾乎 靜止 不 動 的 長 鏡頭 和 質樸 黑白