與 衝動 的 分析 這 兩 條 思路 。 馬蒂斯 過人 的 聰慧 與 不撓 的 毅力 使 他 在 這些 年 來 專注 於 劃分 藝術 對 個人 的 用途 ， 以及 自己 必須 脫離 之 傳統 要素 的 界線 。 這些 要素 在 當時 被 視為 是 插圖 與 表現 的 特質 。 「 當 我們 進入 羅浮宮 十七 、 十八世紀 的 雕刻室 中 尋找 普傑 （ Pierre Puget ） 的 作品 時 ， 我們 發現 它們 是 用 十分 不安 的 方式 迫使 、 渲染 表現 。 」 這 議題 以前 馬蒂斯 關切 過 。 他 曾 一度 臨摹 ， 並 往往 在 靜物 中 包含 一 座 十六世紀 的 佛羅倫斯 小 塑像 — — 一 個 常見 的 畫室 物品 ， 稱 之 為 《 米開蘭基羅 的 人體 模型 》 （ Ecorche de Michelange ） （ 圖 51 ） 。 這 曾 是 塞尚 的 一 種 圖式 ； 它 出現 在 庫爾托 （ Courtauld ） 《 愛 之 石膏 像 》 （ Amour en platre ） 的 背景 中 。 塞尚 成熟 構圖 的 巴洛克 節奏 說明 了 馬蒂斯 喜愛 早期 、 較 不 清晰 的 圖案 。 8586 然而 自仿巴里 作品 以來 ， 馬蒂斯 雕塑