採 譜 紀錄 及 分析 ， 許多 本 地 的 口傳 音樂 ， 開始 進入 了 書寫 時代 。 （二） 二次大戰 後 至 1980年代 初期 此 時期 研究 仍 屬 零星 ， 兩 類 研究 者 除 由 日人 轉為 國人 ， 形態 上 並 沒有 太 大 改變 。 1. 本土 音樂 研究 以 中央 研究院 為主 的 非 音樂 背景 研究 人員 ， 留下 了 一些 音樂 物質 、 生活 及 應用 形態 的 紀錄 。 此 類型 的 研究 成果 ， 一直 延續 應用 至 今 ， 並 廣為 日後 音樂 學者 所 引用 ， 其中 例如 李卉 對於 口簧琴 （ 參見 1 ） ； 凌曼 立 對於 阿美族 樂器 ； 胡台麗 對於 賽夏 矮靈祭 、 排灣 、 魯凱 笛類 樂器 研究 成果 等 。 由於 這些 研究 者 多 從 人類學 面向 出發 ， 文 中 雖 有 採 譜 ， 但 較 輕視 音樂 本體 特質 ， 及 其 與 文化 和 社會 關連性 之 探討 ， 而 多 僅 將 音樂 聲響 記錄下來 。 至於 具 音樂 背景 的 研究 者 ， 則 幾乎 都 受教 於 歐 、 美 、 日 等 地區 ， 其中 除 呂炳川 （ 參見 1 ） 與 駱維道 （ 參見 1 ） 獲 民族 音樂學 博士 ， 為 經過 專業 音樂學 訓練 的 學者 外 ， 其餘 如 * 史惟亮 、 * 許常惠 等 人 ， 大多 為 修習 音樂學 相關 課程 後 投身 研究 。 此時 具 音樂 背景 者 的 研究 ， 由於 仍 受 歐洲 比較 音樂學 思潮 影響 ， 重視 音樂 的 音 組織 、 旋律 、 節奏 等 ， 而 將 音樂 視為 人類 活動 的 研究 課題 ， 則 正 處於 萌芽 階段 ， 僅 見於 駱維道 的 論文 中 。 2. 其他 面向 研究 自認 代表 中國 的 正統 文化 ， 國民 政府 時期 對於 京劇 〔 參見 2 京劇 （ 二 次 戰後 ） 〕 、 * 國樂 等 中國 音樂 的 推動 不遺餘力 。 但 由於 其 並 非 根源於 本 地 ， 國人 多半 感到 陌生 ， 因此 此 時期 的 中國 音樂 研究 成果 ， 介紹性 多於 探討 分析 。 相同 的 情形 出現 在 西方 音樂 部分 。 從 日治 時期 引入 的 「 新 音樂 」 ， 雖 長 時間 在 學校 課程 中 推動 ， 但 畢竟 接受 程度 緩慢 。 而 教會 的 傳播 ， 則 注重 音樂 的 功能性 導向 ， 因此 即使 展演 活動 頻繁 ， 但 研究 仍 屬 稀少 ， 多 引介 西方 的 研究 ， 進行 翻譯 與 介紹 等 工作 。 （三） 1980年代 中期 至今 本土 訓練 的 專業 音樂 學人 才 開始 投身 音樂 研究 中 ， 此 批 學者 對於 臺灣 繁多 音樂 種類 的 探討 ， 可 說 為 日後 各 樂 種 深入 研究 奠定 基礎 。 另 由於 受 世界 經濟 不景氣 ， 本 地 經濟 起飛 等 影響 ， 海外 在 德 、 奧 、 法 、 美 、 日 等 處 學習 的 音樂 學人 紛紛 歸國 ， 拓展 了 本 時期 音樂 的 研究 題材 。 加以 政治 解嚴 ， 社會 風氣 趨於 開放 ， 音樂 研究 也 漸 朝 多樣化 發展 。 1. 本土 音樂 研究 承續 前 一 階段 ， 以 許常惠為 帶領 者 的 專業 訓練 ， 主要 仍 持續 比較 音樂學 的 研究 方法 。 而 本土 所 訓練 的 專業 人才 ， 首推 呂錘寬 （ 參見 2 ） ， 其 對於 臺灣 漢族 音樂 研究面 之 廣泛 與 深入 ， 為 本土 學者 點滴 經營 累積 成果 之 代表 。 此外 ， 從 法國 留學 歸國 的 民族 音樂 學者 們 ， 將 音樂 視為