的 美貌 及 演藝 生涯 。 這 一 番 奮鬥 以及 因 奮鬥 而 產生 的 結果 ， 就 是 這 個 電影 劇本 的 基礎 材料 。 而 當 貝蒂．戴維斯 下定決心 後 ， 故事 就 結束 了 。 　　 《 我 活 不 讓 你 死 》 中 ， 主角 羅利 意圖 自殺 ， 卻 沒 死 。 接下來 就 有 兩 個 選擇 ： 繼續 嘗試 ， 或是 說服 自己 活下去 。 要 生 或是 要 死 ， 就 是 這 個 電影 劇本 的 基礎 材料 。 一旦 他 選擇 了 之後 ， 故事 就 結束 了 。 以上 我們 說明 的 前提 是 整 個 故事 的 中心 ， 而且 最好 設定 在 主角 的 主要 衝突 上 。 　　 有 兩 種 特定 的 前提 尤其 值得 我們 注意 ， 這 兩 者 在 經過 專書 討論 之後 ， 在 經過 電影人 一再 運用 之後 ， 目前 幾乎 已經 成 了 電影業 的 基本 語法 之 一 。 它們 就 是 高 概念 （ high concept ） 和 低 概念 （ low concept ， 或 軟 概念 soft concept ） 。 高 概念 是 劇情 取向 的 前提 ， 暗示 高度 的 戲劇性 。 低 概念 則 是 人物 取向 的 前提 ， 在 劇情 的 發展 上 會 比較 軟調 。 簡言之 ， 高 概念 前提 傾向於 強化 劇情 的 故事 ， 低 概念 前提 則 是 強化 人物 的 故事 。 一九八○年代 以來 ， 高 概念 前提 的 電影 由於 在 票房 上 斬獲 較 佳 ， 而 多 被 採用 。 衝突 的 任務 　　 衝突 是 劇本 構成 的 要素 之 一 。 概略 可 分為 人 與 他人 、 人 與 環境 ， 及 人 與 自己 的 衝突 。 至於 性別 、 年齡 、 宗教 、 文化 的 差異 ， 則 可 使 衝突 的 種類 更 多樣化 。 「 兩極化 」 （ polarities ） 是 製造 衝突 的 指導 原則 。 在 西部片 裡 最 明顯 的 兩極化 就 是 英雄 騎 白 馬 而 歹徒 騎 黑馬 。 此外 ， 警察 ∕ 罪犯 、 律師 ∕ 被告 、 富人 ∕ 窮人 、 英雄 ∕ 歹徒 等 對比 無不 存在 於 形形色色 的 劇本 中 ， 這 是 屬於 人物 衝突 方面 的 兩極化 。 　　 銀幕 上 所有 的 人物 ， 不管 是 在 外貌 或是 在 言行 舉止 上 都 喜 採 兩極化 來 發展 。 《 岸上 風雲 》 （ On the Waterfront ） 中 ， 男 主角 是 唯一 體格 健壯 的 角色 。 他 哥哥 是 個 罪犯 ， 看來 較 蒼老 ， 穿著 及 談吐 也 和 他 不同 。 男 主角 黑髮 ， 與 他 墜入 情網 的 女 主角 則 是 金髮 。 她 比 他 談吐 高雅 ， 而 他 則 比 她 輕鬆 自然 。 每當 女 主角 做 了 什麼 決定 時 ， 男 主角 總是 意見 相左 。 兩極化 就 這樣 不斷 呈現 。 至於 其他 角色 也 莫不 循 此 規範 設計 他們 的 身材 （ 胖 ∕ 瘦 ） 、 年齡 （ 老 ∕ 少 ） 、 性格 傾向 （ 暴力 ∕ 溫順 ） 等 。 想要 你 的 劇本 中 點點滴滴 莫不 充塞 衝突 的 張力 ， 兩極化 的 運用 最 能 收 立竿見影 之 效 。 人物 　　 劇本 的 諸多 元素 中 ， 人物 最 能 引起 觀眾 聽 故事 的 興趣 。 觀眾 最 容易 因為 認同 劇 中 人物 及 其 困境 而 投入 劇情 中 。 就 表面 上 來 說 ， 我們 當然 可以 在 體格 及 舉止 上 設計 明顯 的 特色 ， 使 人物 容易 辨識 。 但是 ， 只有 在 該 人物 顯露 內在 或 性格 弱點 時 ， 觀眾 才 會 親近 該 人物 ， 並 進而 認同 他 。 　　 一般而言 ， 主角 是 整 個 劇本 中 最 活躍 的 角色 ， 我們 會 安排 最多 的 衝突 給 他 ， 鞭策 他 貫穿 整 個 故事 。 他 與 配角 有 許多 不同 之 處 ， 最 大 的 差異 是 ， 主角 在 故事 進行 過程 中 會 產生 改變 。 而 配角 不僅 不 改變 ， 反而 常 被 用來 對照 主角 的 成長 與 改變 。 藉著 與 主角 互動 的 關係 ， 配角 協助 劇情 的 推衍 。 　　 不管主 、 配角 ， 劇本 中 所有 人物 都 要 有 清楚 的 目標 。 而 這些 目標 必須 和 劇本 的 前提 相符 。 配角 的 立場 分置 於 兩極 ， 主角 則 左右為難 地 面對 衝突 。 《 岸 上 風雲 》 中 ， 主角 （ 馬龍 ． 白蘭度 Marlon Brando 飾 ） 面對 一 個 問題 ： 他 這 個 過氣 的 拳擊手 是 不 是 能 比 他 的 罪犯 哥哥 成為 較 有 道德 良知 的 人 ？ 他 會 變成 罪犯 還是 賢哲 ？ 李．可布 （ Lee J. Cobb ） 和 洛．史泰吉 （ Rod Steiger ） 所 扮演 的 配角 屬於 罪犯 之 一 端 ； 伊娃．瑪莉．仙 （ Eva Marie Saint ） 和 卡爾 ． 馬登 （ Karl Malden ） 則 演出 道德 那 一 端 。 兩 端 的 配角 都 在 拉馬龍． 白蘭度 入夥 ， 待 馬龍 ． 白蘭度 決定 加入 哪 一 邊 之後 ， 故事 就 結束 了 。 對白 　　 一九二七年 開始 ， 電影 進入 有聲片 時代 ， 其 聲音 部分 包括 對白 、 音效 及 配樂 。 一 部 電影 中 的 對白 通常 要 擔負 三 項 任務 ； 首先 ， 協助 塑造 人物 ； 從 演員 的 言談 中 ， 可以 透露出 該 人物 的 教育 水平 、 出身地 、 職業 、 大概 年齡 及 說話 時 的 心理 狀態 等 。 其次 ， 因為 劇 中 人物 恰如其分 地 「 對話 」 ， 所以 對話 可以 釐清 劇情 的 方向 ， 在 《 四 個 朋友 》 （ Four Friends ） 中 ， 主角 對 人生 抱持 卻步不前 的 遲疑 態度 ， 但 配角 路易 則 是 瀕死 仍 熱愛 生命 的 人物 。 透過 對話 ， 路易 強調 他 生活 的 樂趣 、 他 對 科學 及 性愛 的 狂熱 。 而 這些 皆 是 主角 生命 中 缺乏 的 東西 。 對話 的 第三 項 任務 是 ， 利用 幽默 的 話語 緩和 劇情 的 張力 。 幽默 也 拉近 觀眾 與 人物 之間 的 距離 ； 人 在 說笑 的 情況 下 會 鬆弛 神經 而 容易 接受 其他 的 人 。 　　 一般來說 ， 對白 還 有 個 額外 的 支配 目的 ， 即 讓 角色 更 有 說服力 。 作者 的 首要 目標 是 讓 觀眾 相信 這 則 故事 ， 或 更 具體 地 相信 故事 中 的 角色 。 若 對白 產生 效用 ， 觀眾 便會 更 傾向於 相信 這些 角色 ； 當 對白 未 能 達到 效果 ， 角色 便會 少 了 說服力 。 因此 ， 對白 在 營造 角色 說服力 方面 扮演 了 重要 角色 。 氛圍 　　 由於 劇本 中 無非 是 敘述性 文字 及 對話 ， 而 氛圍 之 形成 則 有賴 視覺 元素 的 經營 ； 所以 氛圍 應該 是 拍攝 時 的 工作 ， 不 干 劇本 的 事 嗎 ？ 其實 不盡然 ， 如果 劇本 中 對 人物 、 地點 及 事件 發生 狀況 的 細節 描述 令 人 信以為真 ， 自然 就 會 在