︽ 奧林匹亞 ︾ 在 巴黎 沙龍 展出 的 第一 天 ， 即 成為 頭條 新聞 ， 被 輿論界 斥為 ﹁ 無恥 至極 ﹂ ︶ 。 同樣 的 手法 出現 在 馬內 模仿 拉斐爾 的 ︽ 帕里斯 的 裁判 ︾ 而 成 的 ︽ 草地 上 的 午餐 ︾ 。 剝掉 模仿 古代 藝術 田園 風光 的 偽裝 ， 馬內 連 最 小 的 一 塊 肌膚 都 畫 得 如此 性感 誘人 。 裸體 模特兒 射 向 觀眾 的 眼神 ， 讓 觀眾 覺得 好像 突然 轉過 樹叢 ， 魯莽 地 闖進 畫家 所 設計 的 場景 。 在 一八六五年 的 畫展 上 ， 一 位 警衛 威風凜凜 地 站 在 ︽ 奧林匹亞 ︾ 畫 前 ， 無 人 敢 對 這 幅 畫 有 不敬 之 處 ， 與 此 同時 ， 馬內 的 母親 卻 向 朋友 們 辯解 說 ， 馬內 其實 可以 畫 得 很 好 ， 但 因 交友 不慎 而 不能 自拔 。 十九世紀 是 古代 裸體 和 東方 裸體 風靡 一時 的 世紀 ， 這 一 時期 也 排斥 過於 寫實 主義 或 宗教 色彩 濃重 的 中世紀 裸體 藝術 。 古典 主義 時期 的 假正經 之 風 一直 延續到 大革命 之後 ： 重畫 、 改畫 、 毀畫 的 現象 並 沒 完全 消失 。 這 種 做法 恰恰 反映 了 狂熱 的 清教徒 以及 宗教 思想 強烈 、 受 過 嚴謹 道德 教育 卻 沒 徹底 消化 的 老百姓 的 要求 。 然而 ， 破壞 聖像 的 過激 行為 得 不 到 人們 的 支持 ， 譬如 一八○二年 波恩 ︵ Beaune ︶ 濟貧院 大廳 中 有 一 幅 折疊 畫屏 ， 上面 是 帕斯圖爾 ︵ Roger del Pasture , 1399 - 1464 ， 法國 畫家 ︶ 的 ︽ 最後 的 審判 ︾ ， 畫 中 有些 裸體 人物 ， 大眾 覺得 這樣 的 畫 擺在 面前 極 不雅觀 ， 決定 為 裸體 人物 穿 衣 ， 這 項 工程 可能 始於 貝爾納‧舍沃 ︵ Bernard Chevaux ︶ 。 不管 怎麼說 ， 舍沃 於 一八一二年 總算 完成 了 穿 衣 工程 。 畫家 大概 意識到 這 項 任務 是 對 ﹁ 美 的 褻瀆 ﹂ ， 因此 馬馬虎虎 地 在 畫面 上 添 了 些 棕色 粗 呢 僧侶服 、 用 火燄 遮住 復活 者 的 私處 ， 敷衍 了事 。 幸好 如此 ， 一八七七年 在 羅浮宮 畫室 修復 這 幅 畫 時 才 不 太 費事 。 教堂 裡 的 ﹁ 淫穢 ﹂ 裝飾 在 教堂 中 也 有 人 仍 在 清除 被 認為 淫穢 的 細部 裝飾 ， 譬如 盧昂 的 聖羅 ︵ Saint-l` 教堂 中 以 亞當 和 夏娃 雕像 為 裝飭 的 簷槽 噴口 被 拆掉 了 ， 因為 雨水 是 透過 生殖器 流出來 的 。 還 有的 乾脆 毀掉 ， 像 巴黎 的 聖∣熱爾維 ∣ 聖∣普羅泰 ︵ Saint-Gervais- Saint-Protais ︶ 教堂 中 那 個 像 灌腸口 形狀 的 神職 人員 禱告席 。 幸好 在 一九○○年 ， 維特科沃斯基 ︵ G. J. Witkowski ︶ 將 它 復原 。 加爾吉萊斯 ︵ Gargilesse ︶ 有 一 座 以 聖格雷盧松 為 形象 、 相傳 可以 治癒 婦女 不孕症 的 法蘭西 最後 一 座 帶有 勃起 陰莖 的 雕像 ， 不孕 婦女 紛紛 前來 刮取 神像 腳踝 的 粉末 ， 拿回去 以 酒 稀釋 後 飲用 。 本 堂 神父 覺得 這 種 做法 不妥 ， 便 在 一八三○年 把 這 座 雕像 移走 了 。 但 信徒 們 鍥而不捨 ， 將 虔誠 之 心 轉向 教堂 中 另 一 尊 僅存 的 雕像 ： 紀堯姆‧德‧耐拉克 ︵ Guillaume de Naillac ， 十四世紀 人物 ︶ 的 安息 臥像 。 到 了 一八八○年代 ， 歷經 虔誠 信徒 五六十 年 的 努力 ， 已經 在 這 座 神像 ﹁ 精確 得 只有 解剖學 醫生 才 能 毫無 差錯 地 確定 其 位置 ﹂ 的 地方 挖出 一 個 深深 的 洞 ， 本 堂 神父 不斷 地 用 石灰 來 補 洞 ， 信徒 們 仍 不屈不撓 地 挖 。 不得已 ， 只好 把 聖格雷盧松 的 雕像 請出來 ， 這 位 聖人 又 被 摳 得 體無完膚 ， 腳踝 被 摳完 了 ， 接著 刮起 聖人 的 肚子 和 鼻子 。 面對 這 種 慘狀 ， 教堂 只好 把 聖格雷盧松 雕像 移進 地下室 避難 ， 並 將 紀堯姆‧德‧耐拉克 的 臥像 用 護欄 圍住 。 信徒 們 沒 輒 了 ， 只好 去 刮 神像 周圍 的 牆土 ， 或 向 臥 像 兩 腳 間 投擲 錢幣 ， 以 乞求 神靈 保佑 。 對 裸體 藝術 學院 主義 式 的 責難 和 論斷 、 畫展 醜聞 、 重畫 名作 或 添加 葡萄葉 、 銷毀 藝術 作品 等等 ， 層出不窮 。 十九世紀 捍衛 廉恥 的 武器庫 中 琳琅滿目 。 除此之外 還 制定 了 處罰 有傷風化 的 作品 的 新 條款 。 當 有 人 建議 用 卡爾波 ︵ Jean-Baptiste Carpeaux , 1827 - 1875 ， 法國 寫實 主義 雕刻家 、 畫家 ︶ 的 組雕 ︽ 舞蹈 ︾ ︵ La Danse ， 卡爾波 為 巴黎 歌劇院所 創作 ， 主題 為 少年 男女 裸體 舞蹈 ︶ 作為 歌劇院 的 正面 牆飾 時 ， 雕塑家 受到 很 大 的 壓力 ， 很多 老 觀眾 威脅 說 ： 如果 去 歌劇院 必須 要 從 卡爾波 的 裸體 雕像 前 經過 ， 他們 就 要 退票 。 十六世紀 出現 的 現象 ， 到 十九世紀 又 重來 了 。 a 藝術 禁區 瓦解 非常 巧合 ， 照相 技術 的 誕生 和 藝術 贗品 氾濫 發生 在 同 一 時期 。 自從 真實 畫面 可以 在 暗房 中 重現 、 獲取 後 ， 逼真 便 不再 是 藝術 美 的 一 個 標準 了 。 裸體 藝術 繪畫史 也 如是 。 照相 技術 的 發明 使 畫家 失去 了 肖像畫 的 市場 ， 但 還 有 另 一 個 市場 ， 這 一 市場 無疑 也 是 很 賺錢 的 ， 那 就 是 窺淫狂 們 的 市場 。 一八五○年 ， 達蓋爾 照相 技術 ︵ daguerr ?otypes ， 達蓋爾 ︹ Louis Jacques Mand Daguerre , 1789 - 1851 ︺ 法國 物理學家 、 畫家 ， 發明 照相 法 ︶ 發明 後 ， 淫穢 照片 悄然 出現 ， 並 立即 被 人們 接受 ， 如同 今天 最 大膽 、 最 淫穢 的 雜誌 一樣 到處 氾濫 。 繪畫 漸漸 擺脫 簡單 模仿 的 局限 ， 而 致力 於 對 光線 、 顏色 和 形式 的 研究 ， 這 種 研究 甚至 比照相 技術 還要 精細 。 裸體 繪畫 藝術 往往 沉迷 於 性感 ， 而 無意 與 繪畫 藝術 競爭 的 雕塑 卻 還 保留 著 羅丹 或 馬約爾 ︵ Aristide Maillol , 1861 - 1944 ， 法國 畫家 、 版畫家 、 雕刻家 ︶ 式 的 造型 藝術 風格 。 現代 裸體 藝術 的 起點 一九○七年 是 非常 關鍵 的 一 年 ， 這 一 年 在 廉恥 觀史 、 繪畫史 上 都 至 關 重要 。 這 一 年 ， 畢卡索 ︵ Pablo Ruiz Picassa , 1881 - 1973 ， 西班牙 畫家 、 版畫家 、 舞臺 設計人 ︶ 完成 了 ︽ 亞威儂 小姐 ︾ ︵ Les Demoiselles d 崒 vignon ︶ ， 馬蒂斯 ︵ Henri Matisse , 1869 - 1954 ， 法國 野獸派 大師 ︶ 完成 了 ︽ 藍色 裸體 ︾ ︵ Nu bleu ︶ 。 肯尼士‧克拉克 毫不 猶豫 地 把 這些 作品 當作 現代 裸體 藝術 的 起始點 介紹給 大家 。 這 兩 件 作品 無疑 是 最先 有意識 地 與 ﹁ 照相式 繪畫 理論 ﹂ 分道揚鑣 ， 一 個 奠定 了 立體派 繪畫 的