的 歌劇 作曲家 才 會 有 那麼多 人 都 為 電影 寫 過 配樂 ， 如 伊果‧史特拉汶斯基 （ Igor Stravinsky , 1882 - 1971 ） 、 埃利希 ‧ 康果爾德 （ Erich Korngold , 1897 - 1957 ） 、 塞爾蓋 ‧ 普羅高菲夫 （ Sergey Prokofiev , 1891 - 1953 ） 、 狄米崔‧蕭士塔高維奇 （ Dmitry Shostakovich , 1906 - 1975 ） 、 亞瑟‧蘇利文 （ Arthur Sullivan , 1842 - 1900 ） 。 電影 配樂 作曲家 像 歌劇 作曲家 一樣 ， 以 主人翁 的 激情 、 衝突 、 掙扎 為 主題 ， 發展 音樂 的 動機 ， 預示 情緒 浮現 ， 再 將 情緒 煽動 渲染 一 番 。 只不過 ， 寫 電影 配樂 有一點 優勢 倒是 寫 歌劇 所 不及 者 — 幫 電影 寫 配樂 可以 先 看 畫面 再 寫 曲子 。 寫成 後 ， 譜成 交響樂譜 ， 由 交響樂團 演奏 錄音 ， 再 以 另 一 獨立 音軌 和 畫面 搭配 起來 。 插曲 的 功能 就 不 一樣 了 。 著名 樂手 的 作品 於 一般 觀眾 耳 裡 ， 很 可能 和 特定 的 時代 、 風格 、 地區 連 在一起 ， 有助於 為 角色 的 背景 作 定位 。 例如 二○○○年 的 電影 《 成名 在望 》 （ Almost Famous ） ， 導演 卡麥隆‧克羅 （ Cameron Crowe , 1957 - ） 便 以 尼爾‧楊 （ Neil Young , 1945 - ） 、 史提夫‧汪達 （ Stevie Wonder , 1950 - ） 、 凱特‧史蒂芬斯 （ Cat Stevens , 1948 - ） 、 艾爾頓 ‧強 （ Elton John , 1947 - ） 等 人 的 名曲 ， 烘托 一九七○年代 初期 的 搖滾 情調 。 不過 ， 歌曲 的 授權 費用 也 很 可能 貴 得 要命 。 據說 「 派拉蒙 」 為 電影 《 不可能 的 任務 二 》 （ Mission: Impossible 2 ） 取得 重金屬 搖滾 樂團 「 金屬 製品 」 （ Metallica ） 的 單曲 〈 我 消失 〉 （ I Disappear ） ， 耗掉 的 授權金 高達 一百萬 美元 5； 也 有 製作人 說 ， 《 閃靈 殺手 》 一 片 的 歌曲 使用 權利金 ， 合計 起來 也 超過 兩百萬 美元 6 。 歌曲 一 買下 使用權 ， 就 可以 插入 劇情 裡 去 （ 例如 角色 以 家 裡 的 音響 、 隨身聽 、 或 汽車 音響 聽 音樂 ） ， 或 用作 片頭 主題曲 ， 有的 時候 效果 還 非常 好 — 例如 瑪丹娜 （ Madonna , 1958 - ） 的 單曲 搭配 《 誰 與 爭鋒 》 便是 佳例 。 電影 裡面 採用 的 單曲 要 先 略 作 調整 ， 以 和 配樂 搭配 ， 再 轉錄到 「 暫時 音軌 」 （ temp track ） ， 等 最後 的 精剪 時 搭配 使用 。 攝製 走到 了 這 階段 ， 假相 的 點點滴滴 都 已經 各就各位 ， 所 剩 者 ， 就 是 要 將 點點滴滴 組合 成 真的 一樣 的 「 戲 」 。 ✽ 譯註 ： 羅德尼 ・ 金恩 ─ 一九九一年 美國 加州 洛杉磯 黑人 青年 橫 遭 警察 圍毆 ， 為 路人 以 攝影機 拍下 並 公佈 ， 引發 軒然大波 。 11 __UNDEF__ 假相 大功告成 Completing the Illusion 「 電影 其實 分成 三 大 類 ， 」 老牌 演員 洛‧薛爾德 （ Roy Scheider , 1932 - 2008 ） 說 過 ， 「 第一 是 寫好 的 ， 第二 是 拍好 的 ， 第三 是 剪好 的 。 」 1 待主 攝影 完工 ， 第二 工作組 拍好 的 場景 、 電腦 繪圖 公司 、 動畫 工作室 、 影片 資料庫 等等 所 需 的 素材 ， 也 都 完成 ， 送進 片廠 ， 薛爾德 說 的 第三 類 ， 就 需要 從 星星 點點 的 無限 可能 ， 像 湊拼圖 一般 組合 成形 了 。 最後 剪輯出來 的 作品 ， 即使 只有 轉眼 即 逝 的 片刻 ， 也 可能 是 在 不同 地點 、 於 不同 時間 、 由 幾 支 工作 小組 分頭 拍攝 ， 再 組合出來 的 。 例如 《 縱橫 天下 》 （ The World Is Not Enough ） ， 片 中 龐德 在 俄國 遇到 油管 爆炸 ， 那 一 段 畫面 就 用上 了 導演 麥可‧艾普泰德 （ Michael Apted , 1941 - ） 在 松林 片廠 用 空白 佈景 拍 的 皮爾斯‧布洛斯南 （ 飾演 詹姆斯‧龐德 ） 特寫 ， 加上 第二 組 導演 在 威爾斯 （ Wales ） 圭內德 （ Gwynedd ） 出外景 拍下來 的 油管 定場 鏡頭 （ establishing shot ） ， 還 有 特效 小組 在 英格蘭 蘇里郡 埃爾斯戴德 （ Elstead ） 的 漢克利 公地 （ Hankley Common ） 用 模型 拍 的 大 爆炸 ， 外加 「 伊士曼柯達 」 （ Eastman Kodak ） 於 英國 的 「 新藝賽 」 （ Cinesite ） 特效 公司 以 電腦 繪圖 製成 的 一 大 片 火海 — 全 都 在 不同 的 燈光 條件 下面 拍攝 而 成 — 最後 再 於 「 松林 片廠 」 進行 後 製作 的 「 對錄 」 配音 ， 加上 製音師 特別 錄製 的 音效 和 音效 資料庫 裡 擷取出來 的 音效 。 不過 ， 主 攝影 還 沒 拍完 ， 影片 剪輯師 就 已經 在 整合 拍好 的 影片 ， 進行 初步 的 「 粗剪 」 （ rough cut ） 了 。 這時 ， 電腦 繪圖 、 動畫 、 插入 鏡頭 等等 還 沒 補上 的 缺口 ， 便 由 沒用 過 的 空白 底片 或 寫有 「 鏡頭 待 補 」 的 卡片 暫代 。 這 階段 ， 剪輯師 的 首要 任務 ， 在 剪出 夠多 的 鏡頭 ， 讓 導演 於 每 一 幕 都 有 足夠 鏡頭 可 供 選擇 。 沖印廠 把 洗好 的 原始 拍攝帶 送回來 後 ， 剪輯師 一定 會 在 帶子 上面 找到 很多 技術 問題 。 一 名 資深 剪輯師 就 寫 過 ， 狀況 多 得很 ： 「 鏡頭 失焦 ， 導演 拍到 天黑 光線 不 夠 ， 或 沒 拍到 他 要 的 角度 ， 負片 被 沖印廠 弄壞 ， 不一而足 。 」 2 屆時 ， 導演 也 只好 一 整 段 全 都 重拍 或 乾脆 改寫 劇本 ， 才 能 補救 這 類 問題 。 剪輯師 更 頭痛 的 問題 ， 其實 還 在於 要 幫 拍攝 過程 當中 逐日 累積下來 的 片子 — 也 就是 毛片 — 想 辦法 「 減肥 」 ， 免得 多 到 教 人 束手無策 。 首先 ， 毛片 收到 後 ， 先 轉成 低畫質 的 錄影帶 ， 掃描到 電腦 裡 去 ， 每 一 幕 都 比對 負片 ， 標上 時間碼 。 接著 ， 錄影帶 再 轉錄到 「 愛維德 」 （ Avid ） 這 一 類 專門 的 編輯 軟體 裡 去 ， 剪輯師 即可 毋須 實際 動刀 ， 便 能 以 各 式 不同 的 組合 ， 重組 鏡頭 。 一九八○年代 「 愛維德 」 問世 以前 ， 剪輯師 是 真的 不得不 動手 又 剪 、 又 接 ， 才 有 辦法 做 事 。 有 了 「 愛維德 」 ， 剪輯師 只 需要 按 幾 個 鍵 ， 就 有 同樣 的 工作 成效 — 若 不 滿意 ， 馬上 重組 即可 。 一 待 組合出來 的 結果 ， 剪輯師 和 導演 同 都 滿意 ， 剪輯師 就 可以 把 「 粗剪 」 組合 起來 。 而 「 粗剪 」 剪下來 的 部份 ， 很 可能 只 佔 所 拍 影片 的 一 小 部份 。 導演 於 這 一 過程 ， 當然 密切 監督 。 導演 到 了 這 時候 ， 也 才 終於 擺脫 演員 、 攝影 指導 、 執行 製作 、