（ James Cagney ） 主演 ； 洛依‧貝肯 （ Lloyd Bacon ） 導演 早期 有聲 電影 時代 歌舞片 大為 流行 ， 每 個 大 片廠 也 建立 自己 的 類型 品牌 風格 。 華納 的 歌舞片 就是 典型 的 強調 普通 老百姓 和 工人 價值觀 的 民粹 電影 。 這 部 典型 後台 歌舞片 節奏 快 也 平民化 ， 不過 ， 很 奇怪 的 ， 此 片 也 放 了 三 段 柏克萊 豪華 的 編舞 。 （ 華納 兄弟 提供 ） 5-20 　 茱蒂‧迦倫 （ Judy Garland ） 在 《 星海 浮沉錄 》 的 宣傳照 （ A Star Is Born ， 美國 ， 1954 ） 喬治‧庫克 （ George Cukor ） 導演 對 許多 歌舞片 愛好 者 而言 ， 茱蒂‧迦倫 是 至高無上 的 歌星 。 即使 小女孩 時期 ， 她 已 有 一 副 成熟 女人 低沈 有力 的 好 嗓音 ， 帶有 令 人 驚奇 的 辛辣 。 在 米高梅 當 童星 時 ， 她 得 像 騾子 一樣 地 辛勤 工作 ： 灌 唱片 ， 上 廣播 節目 ， 參加 公眾 活動 ， 此外 她 最 重要 是 一 年 拍 兩 、 三 部 電影 ， 每日 工作 十二 到 十四 個 小時 。 她 開朗 風趣 又 十分 敏感 ， 但 很 快 過重 的 工作 就 磨倒 她 了 。 雖 在 米高梅 時期 她 只 是 個 青少年 ， 她 卻 有 五 個 醫生 ， 一 位 給 她 控制 體重 的 藥 ， 一 位 給 她 安眠藥 ， 另 一 位 給 她 清醒 的 藥 ， 此外 ， 還 有 心理 醫師 、 精神 醫師 、 諮詢 顧問 … … 等 ， 她 逐漸 藥物 上癮 ， 情緒 不 穩 ， 只 有 四 呎 八 吋 的 身高 ， 卻 重達 一百八十 磅 。 到 二十八 歲 時 ， 她 已 成為 無法 工作 的 癮君子 和 一 個 怪物 — — 要求 多 、 霸道 、 不 負責任 也 不 專業 ， 之後 一連串 的 東山再起 、 精神 崩潰 、 自殺 企圖 、 歷經 五 任 丈夫 、 再度 復出 以及 更多 藥物 。 但是 種種 極端 間 ， 她 拍出 一些 電影史 上 最佳 的 歌舞片 ， 使 許多 美國 流行歌 成為 不朽 。 她 也 是 才華 橫溢 的 戲劇 演員 ， 比方 這 部 電影 可 見證 她 的 才華 — — 但 也 是 她 最後 一 部 偉大 的 演出 。 她 是 優秀 喜劇 演員 ， 舞 也 跳 得 好 ， 在 紐約 和 倫敦 的 獨角戲 演出 最為 傳奇 ， 崇拜 者 無數 。 她 生命 中 最後 十 年 是 1960年代 ， 那時 她 已 破產 ， 瘦弱 枯竭 到 只 有 九十 磅 。 1969年 她 因 藥物 過量 死 在 倫敦 寓所 ， 當時 只有 四十七 歲 。 她 狂風 暴雨 般 的 一生 中 和 三 個 孩子 十分 親近 ， 即使 巡迴 演出 也 一樣 保持 親密 關係 。 三 個 孩子 談起 母親 都 是 充滿 情感 和 喜悅 ， 參見 克拉克 （ Gerald Clarke ） 的 傳記書 《 開心點 ： 茱蒂‧迦倫 的 生活 》 （ Get Happy: The Life of Judy Garland ， New York: Random House , 2000 ） 。 （ 華納 兄弟 提供 ） 5 - 21 　 龍鳳 花車 （ The Band Wagon ， 美國 ， 1953 ） 左 起 ： 佛雷‧亞士坦 、 南奈‧法布瑞 （ Nanette Fabray ） 和 傑克‧布坎南 （ Jack Buchanan ） 演出 ； 霍華‧迪亞茲 （ Howard Dietz ） 和 亞瑟‧舒華茲 （ Arthur Schwartz ） 音樂 ； 文生 ‧ 明尼里 導演 大部分 傑出 的 歌舞片 很少 是 由 舞台劇 改編 ， 如 這 首 「 三胞胎 」 （ Triplets ） 舞曲 就 很 難 在 舞台 上 現場 演出 ， 因為 他們 的 真 腿 是 跪 在 布景 後面 ， 而 台 前 的 腿 是 為 了 配合 滑稽 舞步 而 套上 的 假腿 。 （ 米高梅 提供 ） 5-22 　 黃色 潛水艇 （ The Yellow Submarine ， 英國 ， 1968 ） 喬治 ‧ 東寧 （ George Dunning ） 導演 靈感 來自 披頭四一 張 革命性 的 專輯 《 比伯 軍曹 寂寞 芳心 俱樂部 》 （ Sergeant Pepper 掇 Lonely Hearts Club Band ） ， 這 部 動畫 捕捉 了 1960年代 紅 極 一時 且 影響 英國 流行 樂壇 甚 久 的 披頭四 團員 們 跳躍 且 充滿 魅力 的 年輕 精神 。 （ Apple Films 提供 ） 5-23 　 紐約 ， 紐約 （ New York , New York ， 美國 ， 1977 ） 麗莎‧明妮莉 （ Liza Minnelli ） 和 勞勃‧狄尼洛 演出 ； 約翰‧肯德 （ John Kander ） 和 佛瑞‧艾柏 （ Fred Ebb ） 音樂 ； 馬丁‧史可塞西 導演 很多 評論家 已 指出 最 膾炙人口 的 類型 通常 是 來自 對 原型 的 修改 — — 嘲諷 原型 的 價值觀 ， 在 細節 上 加以 質疑 。 例如 ， 大 片廠 時代 出產 的 歌舞片 都 是 愛情 故事 ， 而且 結尾 一定 是 「 男孩 贏得 女孩 心 」 ， 而 修訂型 如 《 酒店 》 和 《 紐約 ， 紐約 》 就 截然 相反地 讓 男女 主角 分手 ， 各 走 各 的 路 ， 絕不 為 愛情 犧牲 自己 的 事業 。 （ 聯美 提供 ） 5-24 　 街頭 痞子 （ 8 Mile , __UNDEF__ 美國 ， 2002 ） 阿姆 （ Eminem ） 演出 ； 克蒂斯‧漢森 （ Curtis Hanson ） 導演 這 部 電影 不 像 真正 的 歌舞片 ， 比較 像 帶有 音樂 的 社會劇 。 全 片 是 饒舌 歌星 阿姆 的 傳記 ， 穿插 的 音樂 事實 上 記錄 了 他 這 個 角色 的 才華 。 他 不 像 其他 歌星 不會 演戲 ， 他 不但 能 演 ， 而且 頗 有 銀幕 魅力 。 （ 環球 片場 提供 ） 5 - 25 　 哈拉 （ 又 譯 「 詛咒 」 ， Xala ， 塞內加爾 ， 1974 ） 烏斯曼‧山班內 （ Ousmane Sembene ） 導演 塞內加爾 是 前 法屬 殖民地 ， 雖 僅有 四百萬 人口 ， 但 卻 出產 非洲 黑人 最 重要 的 電影 ， 山班 內 是 著名 導演 之 一 。 「 Xala 」 （ 照 字面 的 意思 是 「 無能 的 過程 」 ） 是 塞內加爾 的 土語 。 本 片 暴露 了 這 個 國家 統治 階級 擁抱 白人 殖民 者 的 文化 （ 例如 ： 片 中 奢華 的 婚禮 上 ， 許多 法化 的 人 在 交談 著 「 le weekend 」 的 英文 該 如何 翻譯 ） 。 文化 評論家 賀南德茲‧阿雷貴 （ Hernandez Arregui ） 指出 ： 「 文化 雙語化 並非 是 因為 兩 種 語言 的 並用 ， 而是 因為 兩 種 文化 思考 模式 同時 出現 ， 一 種 是 全國性 的 ， 是 一般 人民 所 使用 的 語言 ； 另 一 種 是 轉手性 的 ， 是 臣服 於 外來 文化 ／ 勢力 的 階級 所 使用 的 語言 。 上流 階級 對 美國 或 歐洲 文化 的 仰慕 即 十足 表現 了 他們 臣服 的 意願 。 」 如同 許多 第三世界 的 藝術家 ， 山班 內 力稱 應 創造 己身 固有 的 文化 。 就 像 艾默森 於 十九世紀 的 呼籲 ： 為 了 重生 真正 的 美國 風格 ， 我們 的 藝術家 不能 再 不經心 地 模仿 英國 。 （ New Yorker Films 提供 ） 5 - 26 　 《 百萬 金臂 》 （ Bull Durham ， 美國 ， 1988 ） 的 宣傳 照 蘇珊‧莎蘭登 及 凱文‧科斯納 （ Kevin Costner ） 演出 ； 朗‧薛爾頓 （ Ron Shelton ） 編導 南方 口音 是 美國話 中 最