敘述 範疇 內 的 人體 。 穆布里基 的 照片 在 風格 上 — — 不 是 在 內容 上 — — 反映 了 其他 照片 在 十九世紀 末 科學 進程 中 所 能 定義 的 身體 。 死亡 與 戰爭 與 使用 攝影 界定 社會學 與 生物學 意涵 下 活 的 人體 緊密 關聯 的 ， 是 十九世紀 的 攝影 在 定義 死亡 時 所 扮演 的 角色 。 攝影 以 世俗 經驗論 者 所謂 的 絕對 與 終結 描繪 死者 時 ， 再度 宣示 其 主張 的 絕對 真實性 。 除了 這 張 企圖 使 被 攝 者 看似 活 著 的 兒童 遺照 （ 圖 14 ） 以外 ， 死者 的 照片 的 價值 在於 無可 爭辯 地 證明 某人 的確 過世 了 。 已 死亡 身體 的 照片 散發出來 的 幻境 是 對 死者 面具 （ 在 名人 死 後 立即 灌模 製作 的 臉部 模型 ） 的 一 種 回聲 ； 在 這 種 狀況 下 ， 影像 之所以 能 引發 證據性 力量 是 因為 它 似乎 是 自動 產生 的 ， 而 不 是 假 以 人手 製造 的 。 一八五○年代 與 一八六○年代 克里米亞 戰爭 （ Crimean War ） 與 美國 南北戰爭 期間 ， 是 攝影 初次 報導 戰爭 ， 最 重要 的 影像 是 屍體 的 照片 。 當時 攝影 科技 還 很 笨拙 ， 無法 用來 實地 記錄 戰況 。 照相機 的 快門 速度 慢 ， 只有 靜止 不 動 的 物體 能 拍 得 清晰 。 當時 使用 的 「 濕版 」 （ wet-plate ） 底片 必須 在 黏結 銀鹽 與 玻璃版 的 牛皮膠 乾硬 之前 曝光 。 由於 攝影家 必須 留在 帳棚 內 或 篷車 內 的 暗房 附近 才 能 拍照 、 沖洗 ， 如此一來 很 容易 成為 敵人 砲火 的 目標 ， 所以 他們 選擇 遠離 戰火 的 地點 ， 拍攝 橋樑 和 宿營 的 士兵 。 攝影家 以 遺留 戰場 的 屍體 的 照片 來 表示 已經 發生 的 戰爭 。 政府 新聞 檢查 及時 禁止 人民 死亡 的 戰爭 照片 發行 ， 但是 攝影 在 南北戰爭 與 克里米亞 戰爭 期間 還是 嶄新 的 媒體 ， 主政 者 還 不了 解 攝影 有 潛力 製造 干擾 情緒 、 干預 政治 的 照片 。 戰場 的 陰森 現實 第一 次 經由 立體 像 卡 與 相簿 傳播 到 家鄉 百姓 手 中 。 屍體 與 攝影 的 結合 證實 了 戰爭 有 多麼 恐怖 。 南北戰爭 期間 ， 最先 拍攝 戰場 上 還 沒 被 移走 或是 掩埋 的 傷亡 者 的 攝影家 是 嘉德納 （ Alexander Gardner ） 與 他 的 手下 歐蘇利文 （ Timothy O 悆 ullivan , 1840 - 1882 ） ， 所 攝得 的 照片 包括 歐蘇利文 的 《 死神 的 收穫 ， 蓋提斯堡 ， 一八六三年 七月 》 （ A Harvest of Death , Gettysburg , July , 1863 ） （ 圖 15 ） 。 這樣 的 照片 對 情緒 的 衝擊力 似乎 泰半 出自 於 它們 所 展現 的 戰場 大屠殺 的 證據 性質 ； 然而 ， 根據 晚近 的 研究 顯示 ， 如果 嘉德納 覺得 重新 安排 的 場面 更 有 力量 ， 他 會 改變 屍體 的 位置 。 死亡 再次 地 出現 在 美國 西部 的 一 次 絞刑 的 照片 中 — — 《 威廉•彼格斯塔夫 的 絞刑 》 （ The Hanging of William Biggerstaff ） （ 圖 16 ） 。 和 許多 十九世紀 的 照片 一樣 ， 這 張 照片 看似 簡單 ， 幾近 自然 ； 不過 ， 它 在 所 處 的 歷史 與 文化 的 意涵 中 極 具 意義 ， 並且 總結 了 十九世紀 人體 照片 提出 的 許多 議題 。 這 張 照片 似乎 有意 提供 一 個 死亡 發生 的 確鑿 證據 ， 但是 只有 在 攝影 被 建構為 寫實 的 媒體 的 意涵 下 ， 才 能 達成 這 種 意圖 。 這 張 照片 或許 無心插柳 地 取得 了 社會 控制 意涵 下 的 意義 ， 描寫 了 一 種 照片 的 極端 用法 ： 它 呈現 彼格斯塔夫 這 個 人 因為 殺死 口角 的 對手 而 被 判 死刑 ， 於 一八九六年 四月 六日 早晨 被 絞死 。 彼格斯塔夫 黑色 的 身體 可 見 於 兩 名 活 的 白人 之間 。 此 照片 提出 他們 的 身體 與 彼格斯塔夫 的 身體 之間 絕對的 差異 ， 這 暗示 著 他們 的 種族 差異 就 像 生 與 死 的 差異 那麼 深刻 。 如此 的 種族 論述 印記 在 彼格斯塔夫 的 身體 上 。 他 原是 一 個 黑種 奴隸 ， 被 白種 美國人 建立 與 管理 的 司法 系統 判刑 並且 處死 。 最後 一 點 ， 種族 的 意涵 同時 也 影響 攝影 者 與 事件 之間 的 關係 ， 因為 這 張 照片 是 自由身 的 黑人 波爾 （ James Presley Ball , 1825 - 1905 ） 拍攝 的 ， 他 在 南北戰爭 之後 攝 於 美國 西部 的 照片 記錄 了 其他 黑種 美國人 的 生活 。 第2 章 一八五○ ∼ 一九一八年 ： 畫意派 攝影 的 性別 與 色情 主義 被 拍成 文件 的 照片 ， 無論 是 科學 性質 的 或是 實證 主義 的 ， 總是 脫 不 開 風格 的 正統 ， 一如 前述 。 藝術 照片 同樣 服膺 於 意識 形態 的 力量 。 十九世紀 後 半 葉 ， 攝影 除了 是 界定 人體 的 階級性 與 正常 行為 的 一 種 憑藉 ， 也 被 用來 創造 區分 性別 的 （ gendered ） 與 色情 的 （ erotic ） 人體 。 這 種 發展 通常 發生 於 具有 藝術 意圖 而 不 是 紀實 意圖 的 照片 中 。 正統 的 想法 認為 兩 種 範疇 之間 的 差異 在於 風格 的 存在 與否 ： 被 拍攝成 記錄性 文件 的 照片 是 寫實 的 、 透明 的 、 不 計較 風格 的 ； 刻意 攝製成 藝術品 的 照片 具備 風格 ， 也就是說 較 不 真實 、 較 不 寫實 、 較 不 合於 事實 。 它們 的 意義 較少 來自於 它們 對 事實 真相 的 轉寫 ， 而 較多 地 來自於 它們 表現性 的 、 暗示性 的 力量 。 藝術 裸體 與 色情 照片 一八五○年代 初 ， 一些 攝影家 — — 尤其 是 在 法國 — — 包括 杜流 （ Euge Durieu ） 、 貝洛克 （ Auguste Belloc ） 、 姆林 （ Fix-Jacques - Antoine Moulin ） 以及 威延努夫 （ Julien Vallou de Villeneuve , 1795 - 1866 ） 等 人 拍攝 的 照片 中 ， 女性 身體 是 一 種 美學 的 與 色情 藝術 的 物體 （ 圖 17 ） 。 這些 攝影家 有 許多 位 原先 是 畫家 或 版畫家 。 他們 的 照片 表面 上 是 供 他們 的 藝術家 朋友 做 研究 ， 但 卻 是 法國 文化 的 一 次 轉變 。 從 法國 大 革命 以降至 第一 帝國 （ 1804 - 1815 ） ， 男性 身體 主宰 了 人體 藝術 。 大衛 （ Jacques-Louis David ） 與 安格爾 （ Jean-Auguste - Dominique Ingres ） 的 新 古典 主義 藝術 （ Neoclassical art ） ， 擅於 從 古老 的 題材 中 使用 輪廓 鮮明 、 肌肉 發達 的 男性 裸體 。 不過 ， 從 第二 共和 （ 1848 - 1852 ） 未 經 審查 的 巴黎 沙龍 年度 畫展 直至 第二 帝國 （ 1852 - 1870 ） 時期 ， 法國 藝術家 （ 特別 是 庫爾貝 〔 Gustave Courbet 〕 ） 將 色情 藝術 的 焦點 從 男性 轉移到 女性 身體 上 ， 豐腴 、 飽滿 、 母性 的 身體 —