、 只 可 意會 的 荒誕 情境 。 Ⅱ 系統 生活 捷徑 ── 表皮 生活圈 緊接著 ， 崔廣宇 2002年 於 台北市 伊通 公園 發表 的 《 系統 生活 捷徑 ── 表皮 生活圈 》 （ 圖 63 ） ， 也 是 一 件 惹 人 發笑 的 作品 。 畫面 中 藝術家 本人 以 快速 換裝 的 變身 概念 進行 這 項 行為 ， 地點 依序 包括 ： 國立 台北 藝術 大學 操場 （ 自行車服 ） 、 台北市 政府 （ 西裝 ） 、 打 太極拳 的 公園 （ 太極裝 ） 、 跳 土風舞 的 公園 （ 白衣 紅褲 ） 、 某 國小 校門口 （ 光復 國小 制服 ） 、 7-Eleven （ 夏季 綠色 制服 ） 、 某 計程車 排班點 （ 上 橘 下 黑 制服 ） 、 國父 紀念館 （ 滑板族 服裝 ） 、 某 平面 停車場 （ 上 藍下 黑 管理 員服 ） 、 某 茶藝店 （ 唐人裝 ） 、 某 檳榔攤 （ 牛仔裝 ） 、 Mod ' s Hair （ 造型師裝 ） 、 花店 （ 吊帶 褲裝 ） 、 關渡 賞 鳥 （ 探險裝 ） 、 某 布料 市場 （ 送貨 員裝 ） 、 誠品 台北 中山店 （ 雅痞裝 ） 、 華納威秀 （ 中產階級 裝 ） … 等 ， 總計 二十 處 地點 ， 畫面 中 的 「 他 」 ， 履行 了 被 扮演 者 的 角色 義務 ， 最後 在 喬裝 泊車 小弟 的 招手 中 ， 結束 了 行為 ， 但 以上 裝扮 都 未曾 改變 其 性別 取向 （ 全 都 是 男性 ） 。 這些 地點 本身 都 帶有 某 種 社會 意義性 ， 例如 ： 代表 勞動 階級 的 「 檳榔攤 」 、 附庸 風雅 人士 泡茶 的 「 茶藝館 」 、 雅痞 出沒 的 「 誠品 書店 」 、 阿公 阿婆 聚會 打拳跳 土風舞 的 「 青年 公園 」 … … 等 ， 誠如 作品 名稱 所 提示 ， 這 個 「 生活圈 」 在 環環相扣 中 永無止盡 ， 而 這些 階層 識別 與 參與 的 主要 方式 則 來自於 「 外在 裝扮 」 （ 此外 尚 包括 術語 、 動作 與 年齡 等 因素 ） 。 也就是說 ， 如何 可以 快速 地 偽裝 並 滲透 進入 這些 同好 團體 ， 「 變裝 」 是 一 個 不需 太多 藉口 ， 且 可以 立即 進入 不同 階層 身分 認同 的 「 通行證 」 ， 一方面 暗示 了 被 定位 的 某 種 角色 意義 ， 另一方面 也 以 無奈 姿態 ， 回應 了 社會 的 價值 判斷 。 就 如 崔廣宇 所 言 ： 「 『 無 身分 』 其實 是 一 種 藉由 模仿 與 自欺欺人 來 達到 交換 身分 的 慾望 與 滿足 ； 如果 分裂 的 意識 環境 更 易於 製造出 模稜兩可 的 人格 意象 ， 我們 也 將 更 容易 隱匿 於 眾多 模仿出 的 個別 空間 中 ， 以及 用 一 種 選擇性 的 現身 ， 藉由 輪轉 交替 的 角色 扮演 來 彌補 人格 空間 的 流動性 。 」 6 而 這些 衣物 都 是 呼應 當地 環境 ， 並 由 崔廣宇 自己 研發 、 製作 的 塑膠製 輕便 服飾 ， 被 放置 在 一 個 小型 膠囊 內 ， 且 可以 將 其 背負 於 背包 當中 四處 遊走 ， 這些 可 供 快速 變裝 的 衣物 ， 不但 輕薄 短小 尚可 重複 使用 （ 或可 隨手 丟棄 ） ， 完全 符合 他 理想 中 的 現代 大都會 生活 。 此外 ， 在 影片 中 我們 可以 看到 ， 崔廣宇 以 出鏡 入鏡 的 巧妙 轉接 ， 從 一 個 地點 位移 至 另 一 個 地點 ， 如 蜻蜓點水 般 地 只有 外表 包裝 ， 而 沒有 與 當地 民眾 深刻 且 真正 的 參與 （ 只有 賣 檳榔 時 有 短暫 接觸 ） ， 其中 體現 了 速食感 與 環境 的 冷漠感 ， 也 暗示 了 在 不停 地 變裝 中 ， 卻 失去 了 自我 真正 面貌 與 定位 ； 細心 的 觀眾 尚可 發覺 ， 畫面 轉速 比 一般 正常 速度 稍微 快 了 一點 ， 也 因為 這 種 快 轉 效果 ， 使得 畫面 中 的 人物 動作 略顯 滑稽 ， 環境 聲音 也 因此 變調 ， 而 產生 詼諧 的 奇異感 。 這 件 作品 不但 顯現 了 表面 偽裝 的 參與性 ， 以及 某 種 集體 認同 的 「 偽行為 」 ， 透過 快速 換裝 與 換 鞋 ， 也 巧妙 地 將 嚴肅 的 身分 認同 議題 ， 以 一 種 輕盈 方式 嘲弄 著 。 正 如 崔廣宇 在 創作 自述 中 ， 特別 強調 「 硬 ㄍㄧㄥ 」 二 字 的 意涵 （ 以 台語 發音 意 為 「 硬撐 」 ， 也就是說 咬 著 牙死命 撐下去 之 意 ） ， 此 詞 在 此 出現 有 幾 個 含義 ， 比較 明顯 的 是 ， 對於 藝術 創作 環境 在 現實 世界 中 的 無奈感 ， 也 同時 隱含 著 一 種 自我 調侃 的 語意 ， 更 影射 了 藝術家 在 現實 創作 環境 上 的 自我 解嘲 處境 。 正 如 其 所 言 ： 「 我們 將 同時 ， 並且 無時無刻 置身 於 片段 事實 與 現實 生活 交織出 的 異國情調 中 ， 藉由 這 條 捷徑 ， 我們 還 在 ㄍㄧㄥ 。 」 7 第二 節 演練 死亡 與 存在 焦慮 肉體 作為 靈魂 的 所在 ， 是否 在 無盡 慾望 的 糾纏 下 保有 些許 清明 ？ 在 道德 決堤 的 現代 社會 中 ， 人們 透過 精神 意識 上 的 交媾 與 猥褻 ， 意圖 換取 一 個 完美 無缺 的 愛情 ， 但 在 歷經 滄桑 之後 ， 得到 的 卻 往往 是 一 個 殘缺 肉身 ； 若 說 死亡 是 生命 的 必 經 歷程 ， 那麼 顯現 「 無常 」 的 存在 ， 也 就是 正視 死亡 終結 的 手段 。 其中 自我 解脫 的 「 自殺 」 方式 ， 自古以來 都 是 社會 上 爭論 不休 的 題材 ， 但 一 個 人 是否 有 權利 自殺 ， 或 尋求 醫藥 協助 結束 自己 生命 ， 仍 眾說紛紜 。 如果 以 藝術 角度 探討 此 問題 又 會 呈現 什麼 觀點 呢 ？ 若 藝術家 以 其 作品 告知 觀眾 簡易 的 尋死 方法 ， 是否 意味 著 在 歌誦 死亡 ， 而 違背 了 身為 人類 必須 尊崇 道德 及 善行 的 常理 呢 ？ Ⅰ 七 種 基本 自殺 方法 ── 盧謹明 年輕 女性 藝術家 盧謹明 （ b .
 
1977 - ） ， 在 2001年 就讀 聖馬丁 藝術 學院 （ St .
 
Martins College of Art ） 時 發表 的 《 七 種 基本 自殺 方法 》 （ 圖 64 ） ， 是 一 件 以 類似 「 示範 手冊 」 方式 ， 裝扮成 如同 空中小姐 或 推銷員 形象 ， 講解 自殺 途徑 的 行為 錄像 作品 ， 畫面 中 的 桌 上 擺放 著 數 種 器具 ， 例如 ： 藥丸 、 繩索 、 刀片 、 安全帽 、 手槍 … … 等 ， 盧謹明 則 一本正經 地 教導 觀眾 如何 使用 這些 物件 ， 進行 有 效率 且 成功率 高 的 自殺 方法 ， 並 有 詳細 說明 與 使用 後 效果 的 比較 。 影片 中 的 英文 女聲 旁白 如此 說道 ： 各 位 先生 女士 您 好 ！ 歡迎 參觀 七 種 基本 自殺 方法 。 （1） 服毒 ： 多數 毒藥 會 引起 嘔吐 ， 空腹 時 服用 一 或 兩 顆