客家 八音團 伴奏 。 （ 吳榮順 撰 ） 維那 weinuo 參見 寺院 組織 與 管理 制度 。 （ 編輯室 ） 圍仔 內 大 戲館 weizinei daxiguan 臺灣 * 傀儡 戲團 之 一 。 位於 高雄縣 湖內鄉 ， 創 自 吳賞 。 吳賞師 承 自 來 臺 的 泉州 師父 ， 後 傳子 吳春才 （ 1897 - 1983 ） ， 其 主持 的 「 圍仔 內 加禮 戲團 」 在 湖內鄉 相當 有名 ， 後 吳春才 傳藝 給 其 孫 吳燈煌 （ 1953 - ） ， 1983年 吳燈煌 接掌 團主 後 才 確定 「 圍仔 內 大 戲館 」 之 名 。 （ 黃玲玉 、 孫慧芳 合撰 ） 參考 資料 ： 47,53,172 溫秀貞 Wen Xiuzhen （ 1935 .
 
10 .14 ） 人稱 「 山歌王 」 （ 男性 ） ， 居住 於 高雄縣 美濃鎮 。 十五 歲 起 ， 因 興趣 而 開始 自學 * 客家 山歌調 的 演唱 。 曾 獲得 1996年 高雄縣 美濃鎮 客家 民謠 比賽 第一 名 。 常 把 福佬 歌曲 改編 歌詞 成為 客家 歌曲 。 經常 受 邀 演出 ， 最 擅長 的 為 * 【 山歌仔 】 與 * 【 大門聲 】 的 演唱 ， 且 會 演奏 * 嗩吶 。 （ 吳榮順 撰 ） 文讀 wendu 讀 音 為 bun5-tok8 。 文讀 ， 又 稱 「 文讀音 」 、 「 讀書音 」 ， 為 臺灣 漢人 的 語言 文化 中 ， 與 口語 使用 的 「 白話音 」 為 相對性 的 語言 系統 。 「 文讀 」 主要 使用 於 書寫 文字 、 文章 典籍 的 閱讀 與 朗誦 中 ， 因此 ， 使用 該 種 語言 系統 者 ， 為 廣義 的 文人 或 所謂 的 傳統 知識分子 ， 涵括 了 臺灣 明 清 時代 至 日治 時期 ， 接受 傳統 漢學 教育 者 。 文讀音 主要 使用 於 讀書 與 寫作 ， 以 閩南語 為 例 ， 根據 臺灣 語言學者 楊秀芳 的 研究 其 文讀 語言 系統 之 語言層 應 晚 於 同 語系 的 白話音 系統 ， 亦 不同於 大陸 的 北方 官話 《 臺灣 閩南 語語 法稿 》 緒論 （ 1991 ， pp .
 
11 ~ 13； pp .
 
17 ~ 20 ） 。 它 保留 了 方言 的 聲調 ， 包括 古入聲字 ， 卻 無 方言 之 鼻化 元音 ， 是 為 較 明顯 的 語言 特徵 。 文 讀音 在 民間 流傳 ， 與 白話音 交錯 發生 「 文白 混雜 」 的 現象 ， 因此 ， 在 日常 的 語言 中 ， 一般人 也 使用 部分 的 文讀音 。 然而 ， 使用 文讀音 的 主要 族群 ， 大多 仍 為 受 過 傳統 漢學 教育 者 ， 包括 傳統 詩人 、 民間 宗教 儀式 執行 者 （ 如 ：* 道士 等 ） 。 （ 高嘉穗 撰 ） 文 讀音 wenduyin 參見 文讀 。 （ 編輯室 ） 文化 政策 與 京劇 發展 wenhua zhengce yu jingju fazhan 1970年代 以來 ， 由於 退出 聯合國 ， 國人 反省 之餘 ， 又 有 許多 人 回頭 尋找 傳統 文化 ， 包括 傳統 音樂 與 戲劇 ， 京劇 因而 又 成為 吸汲 傳統 養分 的 種子 之 一 。 鼓吹 、 推廣 這些 活動 的 學者 專家 中 影響 最 大 的 當 屬 俞大綱 。 其實 ， 俞大綱 當時 呼籲 大家 除了 重視 京劇 之外 ， 更 要 重視 本地 其他 傳統 戲 的 戲劇 、 音樂 ， 例如 南管 、 北管 、 * 歌仔戲 、 * 傀儡戲 、 * 皮影戲 與 掌中戲 等 的 表演 與 文字 整理 。 他 認為 「 中國 戲劇 藝術 是 屬於 全國性 的 ， 單 從 京劇 來 探討 中國 舞臺 藝術 是 不 夠 的 」 。 可惜 ， 在 政府 的 政策性 考量 大於 其他 的 情況 下 ， 只有 京劇 成 了 保護性 的 劇種 。 一般人 也 很少 重視 他 的 說法 。 這 段 期間 ， 由於 俞大綱 的 影響 ， 促使 一 個 民間 劇團 「 雅音 小 集 」 誕生 。 雖然 該 團 並 無 固定 班底 ， 但 它 以 「 傳統 的 新生 」 為 號召 ， 並 深入 大專院校 演講 、 介紹 京劇 ， 旋風 所及 ， 曾 造成 一時 的 熱潮 。 這 段 時期 ， 演出 場所 增加 ， 除 國軍 文藝 活動中心 （ 參見 3 ） 之外 ， 臺北 國父 紀念館 （ 參見 3 ） 、 臺北 社會 教育館 （ 參見 3 ） 等 地 ， 也 成為 京劇 經常 演出 的 場所 。 加上 教育 當局 、 行政院 文化 建設 委員會 （ 參見 3 ） 、 國劇 欣賞 學會 大力 推展 京劇 的 結果 ， 僅 以 臺北市 一 地 非 營業性 的 票友戲 而言 ， 在 1977 一 年 中 ， 平均 每 個 月 就 有 六 、 七 場次 ， 演出 凡 兩百二十餘 齣 戲 ， 每 齣 戲 平均 有 三 、 四 位 主要 演員 ， 這些 票友 成員 ， 遍及 各 機關 、 各 級 學校 、 社團 ， 以及 支援 的 專業 演員 等 。 票房 、 社團 分布 甚 廣 ， 加上 便利 的 交通 使 其 彼此 支援 ， 民間 的 活動 行程 另 一 個 穩固 而 寬廣 的 脈絡 ， 與 各 國家 劇團 、 民間 職業 劇團 ， 有 鼎足 而立 的 勢力 ， 是 臺灣 京劇 發展 不可 忽視 的 一 環 。 這 時期 的 「 電視 國劇 」 ， 因為 有 字幕 輔助 ， 加上 在 黃金 時段 以 不 加 廣告 的 方式 播出 ， 造就 了 許多 新 觀眾 ， 更 藉著 傳播 系統 深入 全 省 各 地 ， 對 京劇 人口 成長 的 影響 很 大 。 按照 當時 廣播法 規定 ， 方言 節目 播出 的 比例 只 能 佔 百分之十五 ， 而且 一 次 不能 超過 三十 分鐘 ； 比較 之下 ， 電視 京劇 所 佔 時間 不僅 長 ， 中間 不 穿插 廣告 ， 不計 虧盈 ， 安排 在 黃金 時段 演出 ， 佔盡 發展 優勢 。 當然 ， 明顯 偏差 的 文化 政策 影響 臺灣 不同 劇種 的 生存 與 發展 引發 了 不滿 的 呼聲 。 1988年 後 ， 隨著 臺灣 的 解嚴 ， 兩岸 逐漸 開始 正式 及 非正式 交流 ， 京劇 的 演出 亦然 。 這 段 期間 ， 有 票友 到 大陸 演出 者 ， 有 軍 中 劇團 演出 大陸 劇本 者 ， 有 經 香港 到 大陸 拜師 者 ， 變化 之 大 ， 目不暇給 ； 但 未 有 新 進境 。 1990年代 以來 ， 由於 社會 政治 環境 、 體質 的 改變 ， 京劇 在 臺灣 觀眾 大量 減少 ， 更 因為 受 臺灣 經濟 發達 、 世界性 民主 思想 的 普遍 ， 以及 兩岸 開放 文化 交流 等 的 衝擊 ， 京劇 在 臺灣 的 發展 ， 正 面臨 一 個 快速 的 變化期 。 這 段 時期 ， 軍 中 劇團 在 國軍 文藝 活動中心 的 輪檔 公演 已經 大幅 減少 ， 檔期 由 過去 的 十五 天 一 檔 ， 三 個 月 一 輪 ， 逐漸 減少 檔期 與 演出 天數 。 中正 文化 中心 （ 參見 3 ） 國家 戲劇院 成立 後 ， 三軍 劇團 雖然 偶爾 也 在 該 地 演出 ， 但是 檔期 越來越 短 。 顯然 ， 軍 中 劇團 從 內在 的 演出 體系 、 演員 、 演出 劇目 ， 到 外在 的 觀眾 、 戲劇 功能 等 的 迅速 改變 ， 幾乎 使 它 在 瞬間 瓦解 。