為主 的 電星 合唱團 （ Telstar ） ， 為 最 著名 的 三 大 團體 。 這些 樂團 或是 演唱 西洋 歌曲 ， 或是 創作 華語 歌曲 ， 甚至 灌錄 唱片 ， 並 在 臺北 統一 飯店 、 大直 與 臺北縣 林口 的 美軍 俱樂部 等 地 駐唱 ， 成 了 1970年代 搖滾樂 蓬勃 發展 的 印記 。 就 像 西方 搖滾圈 裡 常見 的 名言 「 rock n ' roll never dies !
 
」 所 揭示 的 源源不絕 搖滾 精神 ， 搖滾 音樂 在 臺灣 ， 第一世代 的 火點 了 下去 ， 自此 便 生生不息 。 1980年 ， 翁孝良 、 曹俊鴻 、 陳復明 合組 以 和聲 為主 的 印象 合唱團 （ Impression ） ， 影響 * 蘇芮 與 黃鶯鶯 等 人 ， 1981年 邱晨 與 娃娃 等 人 共組 的 丘丘 合唱團 ， 以 一 人 主唱 為 樂團 特色 ； * 校園 民歌 背景 出身 的 * 李宗盛 、 * 羅大佑 等 指標 人物 陸續 跨足 主流 的 * 華語 流行 音樂 產業 ， 陽光 合唱團 第二 代 團員 * 薛岳 與 幻眼 合唱團 、 劉偉仁 與 藍天使 合唱團 、 以 「 孤獨 的 狼 」 形象 闖蕩 流行 歌壇 的 齊秦 等 ， 成為 主導 臺灣 ， 乃至於 整 個 華語 流行 音樂 的 重要 幕後 推手 ， 搖滾 音樂 在 臺灣 的 發展 更 至 成熟 。 1987年 政治 解嚴 、 報紙 解禁 之後 ， 更多 來自 民間 的 心聲 獲得 了 更 寬廣 自由 的 發聲 空間 ， 融入 搖滾 元素 的 因子 也 已 自此 暗中 萌芽 ， 與 主流 的 流行 音樂 齊步 發展出 另 一 種 風采 。 代表 某 種 「 邊緣 ／ 地 下 ／ 獨立 ／ 反叛 精神 」 的 搖滾樂 ， 跟 主流 流行 音樂 並非 水火不容 。 相反地 ， 搖滾 音樂 的 元素 用 一 種 低調 但 不 屈從 的 堅定 態勢 ， 潛移默化 轉進 滲透入 主流 流行 音樂 之中 ， 成為 充斥 著 溫軟 情歌 的 主流 音樂 裡 ， 想要 帶進 更 舞動 活力 的 最佳 選擇 。 搖滾樂 不再 只是 為 反叛 而 反叛 、 為 抗議 而 抗議 、 為 了 語不驚人 死 不休 而 特立獨行 ， 臺灣 已 有 愈來愈 多 人 可以 、 願意 接受 搖滾樂 ， 在 * 陳昇 、 * 黑名單 工作室 、 * 林強 、 * 伍佰 、 亂彈 、 * 五月天 等 音樂人 的 搖滾 創作 紛紛 受到 更多 認可 ， 並 影響到 客語 與 原住民語 的 搖滾 樂團 成立 ， 臺灣 的 搖滾樂 ， 的確 為 主流 音樂 帶進 更 豐富 的 多元 動態 能量 。 1988年 起 舉辦 的 YAMAHA 熱門 音樂 大賽 對 搖滾樂 歌手 的 發掘 助益 良多 ， 例如 * 張雨生 、 趙傳 等 ； 1995年 開始 的 * 春天 吶喊 ， 2000年 開始 的 * 海洋 音樂祭 也 使 許多 不 受 主流 媒體 關注 的 樂團 能 有 表現 的 舞臺 。 在 搖滾 樂團 愈來愈 多 的 趨勢 下 ， 2001年 第十二 屆 金曲獎 （ 參見 3 ） 開始 將 搖滾 樂團 跟 一般 重唱 組合 團體 區隔開來 ， 成立 最佳 樂團獎 。然 在 此 榮景 之下 ， 仍 有 發展 的 隱憂 ： 近年 來 ， 在 各 種 大型 活動 中 邀集 主流 ／ 非主流 搖滾 樂團 演出 ， 幾乎 已經 是 一 種 常態 ， 在 這些 公家 主辦 的 活動 裡 被 當作 吸引 人氣 的 元素 。 活動 一 結束 ， 想 在 街頭 自由 演出 卻 仍 受到 萬般 限制 。 以 臺北市 為 例 ， 數 年 來 發出 了 數百 張 街頭 藝人 證照 ， 但 演出 地點 受限 甚多 。 臺灣 搖滾圈 在 經過 這些 年 的 辛苦 耕耘 下 ， 仍然 只有 伍佰 與 五月天 等 能夠 站 在 第一線 ， 舉辦 演唱會 動輒 吸引到 兩三萬 人 ， 甚至 更多 樂迷 的 崇拜 擁戴 ， 而 他們 除了 作為 音樂人 的 本分 之外 ， 還要 另外 兼營 戲劇 、 舞蹈 、 廣告 等 演藝 經紀 事業 ， 才 得以 在 市場 上 以 「 偶像 明星 藝人 」 的 身分 生存 ， 其他 缺乏 相似 條件 的 樂團 便 只 能 侷限 於 小眾 市場 之中 ， 臺灣 尚未 真正 培養出 能夠 只 以 音樂 為 主要 訴求 的 搖滾 市場 環境 。 （ 杜羿鋒 、 徐玫玲 撰 ） 〈 亞細亞 的 孤兒 〉 yaxiya de guer * 華語 流行 歌曲 ， 其 作詞 、 作曲 、 編曲 、 演唱 均 由 * 羅大佑 親自 擔任 ， 收錄 在 其 1983年 出版 的 個人 專輯 《 未來 的 主人翁 》 當中 。 這 首 歌 為 電影 《 異域 》 的 插曲 ， 歌名 引用 臺灣 作家 吳濁流 同 名 小說 《 亞細亞 的 孤兒 》 ， 並 加上 「 紅色 的 夢魘 — — 致 中南半島 難民 」 為 副標 ， 通過 新聞局 的 歌曲 審查 〔 參見 禁歌 〕 。 歌詞 讓 人 聯想到 1970年代 中華民國 遭遇 眾多 的 外交 挫折 、 孤立 與 不 平等 的 待遇 ， 更 可 廣義 的 引申 黃種人 所 遭遇 的 諸多 流離失所 ， 可 視為 知識分子 深刻 的 反省 ； 在 編曲 方面 更 是 突出 而 豐富 ， 木吉他 緩緩 導引出 歌聲 ， 中間 部分 加入 兒童 合唱團 與 鼓聲 ， 豐富 聲響 色彩 ， 最後 佐以 嗩吶 （ 參見 2 ） 所 吹奏 的 悲鳴 ， 勾勒出 哀悽 的 氣氛 ， 像似 回應 亞細亞 孤兒 所 承受 的 不幸 ， 引人 深思 。 這 首 歌 堪稱 華語 流行 歌曲史 上 最 富於 深刻 意涵 的 歌曲 ， 不僅 是 羅大佑 最 重要 的 創作 歌曲 ， 更 是 總結 1970年代 社會 的 心聲 。 （ 徐玫玲 撰 ） 參考 資料 ： 59 歌詞 ： 亞細亞 的 孤兒 ， 在 風 中 哭泣 ， 黃色 的 臉孔 ， 有 紅色 的 污泥 ， 黑色 的 眼珠 ， 有 白色 的 恐懼 ， 西風 在 東方 ， 唱 著 悲傷 的 歌曲 。 亞細亞 的 孤兒 ， 在 風 中 哭泣 ， 沒有 人 要 和 你 玩 平等 的 遊戲 ， 每 個 人 都 想要 你 心愛 的 玩具 ， 親愛 的 孩子 ， 你 為何 哭泣 。 多少 人 在 追尋 ， 那 解 不 開 的 問題 ， 多少 人 在 深夜 裡 ， 無奈 的 嘆息 ， 多少 人 的 眼淚 ， 在 無言 中 抹去 ， 親愛 的 母親 ， 這 是 什麼 道理 。 亞洲 唱片 yazhou changpian 在 臺灣 音樂 的 發展 上 ， 不論 在 古典 音樂 或是 流行 音樂 的 出版 ， 都 扮演 著 極為 重要 的 角色 。 茲 將 這 兩 個 部分 分開 說明 如下 。 一 、 流行 歌曲 的 出版 成立 於 1957年 ， 1960年代 在 臺南 建立 唱片 製作 基地 ， 開創 臺語 歌曲 市場 ， 堪稱 是 戰後 * 臺語 流行 歌曲 發展 中 最 具 影響力 的 公司 之 一 。 1950年代 中期 ， 政府 對 外僑 資本 的 獎勵 ， 促使 臺灣 唱片 公司 如 雨後春筍 地 成立 ， 多數 外僑 投資 的 唱片 公司 成立 於 臺北 ， 而 新加坡 華僑 蔡文華 出資 在 臺南 創立 亞洲 唱片 ， 特別 號召 了 臺南 、 高雄 的 音樂 人才 ， 開創 獨特 的 風格 。 A 亞洲 最 成功 的 製作 是 歌星 * 文夏 的 專輯 ， 由 莊啟勝 、 永田 等 負責 編曲 ， 翻唱 日本 歌曲 〔 參見 混血 歌曲 〕 ，