， 老 祖先 的 「 箸食 文化 」 在 他 眼 裡 是 充滿 智慧 的 器具 ， 「 筷子 是 一 種 很 完美 的 食器 ， 它 彷彿 是 人類 手指 的 延伸 ， 相較 於 西式 繁雜 的 餐具 ， 一 雙 筷子 近乎 萬能 ， 就 可以 做 很多 事 。 」 他 享受 於 欣賞 「 物件 」 的 設計 ， 不論 是 外形 或 蘊含 於 其中 ， 讓 人們 能夠 更 便捷 地 使用 的 巧思 ， 「 衣服 也 是 一樣 ， 我 對於 介於 實用 與 裝飾 之間 的 設計 特別 感興趣 ， 是 不 是 名牌 不 重要 ， 獨特 的 設計 態度 才 是 令 人 深深 著迷 的 地方 。 」 好比 他 腳 上 穿著 一 雙 畫 著 假 鞋帶 的 帆布鞋 ， 到底 是 希望 別人 能 看出來 這 是 假 的 鞋帶 ， 還是 不 要 呢 ？ 其實 就是 一 個 帶有 童心 幽默感 的 小 設計 ， 但 正 因為 不用 綁 鞋帶 ， 才 便於 脫穿 ， 「 它 很 有趣 ， 也 很 符合 我 個人 的 穿著 習慣 。 」 立於 書桌 前 的 IKEA 長方 落地燈 有 種 特別 的 存在感 ， 它 的 造型 像是 一面 會 發光 的 小 牆壁 ， 散發出來 的 柔柔 的 黃光 ， 對 李明璁 而言 ， 它 是 一 「 片 」 曖昧 的 存在 ， 介於 書桌 與 起居 空間 中 ， 它 很 自然 地 成為 了 公私 空間 的 轉換 ， 「 當 我 坐 在 書桌 前 工作 時 ， 它 為 我 照明 ， 而 坐 在 沙發 上 與 朋友 聊天 或是 聽 音樂 休息 的 時候 ， 它 又 像 是 一 個 溫暖 的 陪伴 。 」 當 我們 一直 以為 「 設計 」 是 一 門 這 個 時代 的 顯學 時 ， 李明璁 解釋 說 ， 事實 上 打從 人類 開始 會 製造 在 人體 （ 主體 ） 之外 的 「 物件 （ 客體 ） 」 ， 能夠 輔助 主體 所 用 ， 就 是 「 設計 」 的 體現 ， 在 人類學 中 有 一 門 領域 稱為 「 物質 文化 」 ， 人們 可以 從 一 件 器物 看到 一 個 時代 、 一 群 人 的 生活 方式 ， 而 一 個 好 的 設計 的 物 ， 必然 不 是 只有 科學 技術性 的 灌注 ， 它 的 背後 一定 藏有 社會 的 文化 價值 ， 它 一定 有 美學 的 賦予 ， 乃至於 哲學性 的 思考 ， 當 一 個 又 一 個 的 物 不斷 的 更新 ， 不斷 的 推進 ， 進而 堆疊 架構出 「 文明 」 這 件 事 。 在 一 個 消費 過剩 的 後 工業 年代 ， 所有 東西 的 產量 都 遠遠 超過 需求 ， 產品 如何 脫穎而出 ？ 在於 設計 所 賦予 它 的 差異性 （ 在 物用 之外 ， 表面 的 象徵性 ） ， 也 因此 現在 的 設計師 忽略 了 去 思考 設計 的 本質 還是 在於 「 使用 」 ， 而 非 不停 地 為 物件 換穿 新 的 外衣 。 李明璁 語重心長 地 說 ： 「 台灣 社會 處於 一 種 淺 碟子 文化 之中 ， 我們 不停 地 追尋 新 的 話題 ， 但 所有 的 話題 皆 稍 縱 即 逝 ， 引起 短暫 的 注目 變成 這 個 社會 基礎 的 情感 結構 ， 設計師 在 這樣 的 環境 之下 ， 也 傾向 只 在 表象 上 求新 求變 ， 但 設計 不應該 只 有 三 分鐘 的 快感 。 」 設計 應該 要 回歸 它 的 本質 ， 不 是 只有 華麗 的 外表 ， 設計師 應該 要 「 想 太多 」 ， 把 事物 的 本質 看 得 更加 透徹 ， 不斷 地 去 探究 「 使用 」 ， 進行 日常 事物 的 再 創造 （ redesign ） ， 才 能 成為 深刻 融於 生活 中 ， 具有 長遠 影響力 的 革命性 設計 。 李明璁 英國 劍橋 大學 國王 學院 社會 人類學 博士 ， 曾 任 立委 助理 、 城邦 出版 集團 國際 書市 觀察員 、 日本 交流 協會 特聘 ICU 亞洲 文化 中心 訪問 研究員 、 專欄 作者 （ GQ 雜誌 、 自由時報 、 中國時報 等 ） 、 行政院 青輔會 顧問 。 穿梭 於 媒體 、 消費 、 跨 文化 、 音樂 研究 等 當中 ， 注視 社會 現象 脈動 ， 為 知名 社會 觀察家 ， 現任 台灣 大學 社會 學系 暨 研究所 專任 助理 教授 。 著有 《 物裡學 》 一 書 。 蕭青陽 是 一 個 非常 熱愛 台灣 風格 的 設計師 ， 從 他 所 使用 的 生活 用品 ， 到 他 的 設計 作品 都 展現出 強烈 的 本土 的 美感 意識 ， 攝影師 好友 帶來 的 任天堂 的 紅白機 ， 成為 蕭青陽 工作室 裡 的 新 寵兒 ， 看 著 在 液晶 電視 上 出現 早已 被 歸類於 童年 回憶 中 的 俄羅斯 方塊 、 馬戲團 、 小蜜蜂 、 炸彈 小子 … … ， 真 有 種 時空 錯亂 的 奇妙 感受 ， 但 紅白機 在 這裡 一點 也 不 突兀 ， 因為 還 有 從 跳蚤 市場 挖出來 的 年代 不詳 的 台灣 師傅 做 的 舊 沙發 、 印有 「 黑松 汽水 」 字樣 的 小巧 玻璃杯 、 造型 摩登 的 電冰箱 、 收音機 （ 還 可 播放 卡帶 ） 陪 著 它 ， 每 個 物件 都 理所當然 各 司 其 職 的 堅守 在 崗位 上 ， 好像 我們 這些 闖入 者 才 是 錯置 時代 的 人 ， 破壞 了 這 獨特 的 空間 場域 。 「 這 種 風格 的 傾向 ， 是 源於 當 我 離開 台灣 到 其他 國家 時 ， 領悟到 如果 想要 在 國際 上 有 競爭力 ， 一定 要 有 自己 的 美學 風格 ！ 西方 國家 的 美學 已 是 相當 進步 而 前衛 的 ， 台灣 如何 與 他們 相提並論 ？ 唯有 的 就是 台灣 風格 ！ 」 在 蕭青陽 眼 中 ， 台灣 擁有 多樣性 的 文化 ， 是 創意 取之不絕 的 寶庫 ， 台灣 的 夜市 、 機車 、 各 種 日用品 ， 都 可以 變成 很 棒 的 設計 元素 ， 「 年輕 一 代 的 設計 者 他們 聽 的 是 國外 的 流行 音樂 ， 接收到 的 也 是 在 國外 網路 上 的 設計 作品 ， 真正 去 挖掘 這些 元素 的 設計師 不 多 ， 好比 台灣 的 繁體字 很 漂亮 ， 是 獨一無二 的 ， 或 閩南語 、 客家語 、 原住民語 的 語系 符號 ， 是 可以 被 一再 打開 再 打開來 研究 的 ， 我 希望 大家 可以 重視 、 更 強力 地 去 表達 台灣 這 塊 土地 ， 與 其他 地方 與眾不同 的 美感 。 」 今年 正好 受 邀 在 新一代 設計展 當 評審 ， 他 說 光 是 今年 ， 就 有 五萬多 人 由 設計 相關 科系 畢業 ， 進入 就業 市場 ， 一方面 很 開心 ， 從事 設計 產業 的 族群 變大 ， 但 另一方面 ， 也 替 他們 憂心 畢業 之後 可以 做 什麼 ？ 「 小時候 我 一直 覺得 台灣 好 醜 ， 雜亂 的 招牌 、 電線桿 ， 樣板 的 公共 建設 … … ， 為什麼 可以 叫做 『 美麗 的 寶島 』 ？ 長大 之後 去 思考 ， 才 發現 是 因為