「 安心 」 的 力道 。 莫怪 身軀 嬌小 的 黃麗淑 可以 一 刻 不得 閒 的 傳承 著 前輩 工藝家 們 「 無我 」 的 工藝 之 道 ， 一步步 堅毅 地 走下去 。文 ． 陳淑華 臺灣 本色 蓬萊塗 一九一六年 ， 畢業 於 東京 工藝 美術 學校 的 山中公 來 臺 ， 在 臺中 設立 「 山中 工藝 美術 漆器 製作所 」 為 在 臺 的 日人 生產 日用 的 漆器 ， 也 為 來 臺 旅遊 的 日本人 開發 一些 可 當 紀念品 的 漆器 。 於是 取材 自 臺灣 風土 的 裝飾 圖案 出現 了 ， 在 花卉 水果 之外 特別 常見 中部 原住民 生活 或 圖騰 雕刻 紋飾 ， 而 山中公 在 日本 雖 專修 蒔繪 ， 但 在 簡單 實用 的 考量 下 大多 採用 木雕 彩繪 手法 ， 輔以 鑲嵌 、 磨顯 ， 而 這樣 的 成品 帶 著 簡單 粗獷 的 自然 本色 剛好 也 符合 日本人 對 臺灣 既有 的 蓬萊仙島 想像 ， 於是 便 將 臺灣 製作 的 這些 漆器 命名為 「 蓬萊塗 」 。 日本 時代 ， 「 蓬萊塗 」 行銷 日本 、 朝鮮 和 滿州國 ， 是 臺灣 產物 的 代表 。 蓬萊塗 雖 是 殖民 時代 日本人 對 異國 想像 下 的 產物 ， 政權 交替 後 ， 也 一度 消失 ， 一九九〇年代 中期 以來 ， 透過 黃麗淑 的 追尋 終於 再度 現身 。 一九九七年 ， 因為 臺灣 總督府 那 批 蒔繪 漆器 的 牽引 ， 黃麗淑 前往 日本 學習 蒔繪 ， 但 將近 十 年 來 ， 黃麗淑 努力 要 擺脫 蒔繪 強烈 的 日本 風格 影響 。 日本人 將 金粉 銀粉 撒 在 黑漆 上 ， 突顯 一 種 絕 美 ， 一 種 瞬間 即 逝 的 璀燦 生命 。 黃麗淑 以色漆 乾固 研磨 的 色粉 ， 取代 金粉 、 銀粉 ， 或 在 銀粉 上 淡彩 ， 或 在 金粉 上 罩明 塗 透明漆 ， 讓 生命 的 光華 沉潛 進 大地 的 顏色 ， 餘韻 無窮 ， 綿綿 無盡 ， 不知不覺 與 她 所 重現 的 蓬萊塗 疊合 ， 展現 一 種 新 的 土地 力量 。 黃麗淑 費心 成立 的 游漆園 ， 門口 牆 上 有 學生 以 瓦片 排列 無限 向 上 延伸 的 大樹 ， 象徵 她 對 漆藝 生活化 的 期待 。 漆器 的 製作 繁複 ， 從 木胎 打板 ， 要 經過 上中下塗 ， 才 可 進行 貼 銀箔繪 彩漆 的 加飾 。 末了 還要 擦 漆 推光 始成 。 黃麗淑 的 漆畫 作品 局部 特寫 可 看到 她 運用 了 各 種 傳統 技巧 ， 展現 高超 的 藝術性 。 結婚 時 敬酒 的 漆器 托盤 ， 除了 希望 像 日本人 那樣 讓 漆器 隨著 生命 禮儀 的 進行 而 進入 個人 生命史 ， 黃麗淑 也 希望 漆器 可以 日常 器皿 的 模樣 進入 們 的 日常 中 。 黃麗淑 創作 的 臺灣 果物 漆盤 ， 展現出 新 時代 蓬萊塗 的 風華 。 八十 載 漆藝 人生 王清霜 來到 王清霜 的 漆畫 世界 ， 不 見 人間 結廬 的 繁華似錦 ， 只有 陶淵明 「 終 見 南山 」 的 怡然自得 。 看似 信手拈來 ， 卻 是 以 近 八十年 的 漆藝 人生 換得 。 疊疊 復疊疊 ， 漆漆 又 漆漆 ， 層層 交錯 ， 金銀 粉末 ， 細細 蒔 ， 輕輕 磨 ， 繁複 至極 ， 只 為 那 燦爛 的 一 瞬 。 梅花 、 蘭花 、 菊花 、 牡丹 、 曇花 、 木棉 、 柿子 、 金魚 、 孔雀 、 稻田 、 山 ， 甚至 菩薩 ， 無論 有情 無情 ， 來到 王清霜 的 漆畫 世界 ， 悠悠 轉來 ， 燦爛 一 瞬 ， 盡情 盡 性 ， 不 見 人間 結廬 的 繁華似錦 ， 只有 陶淵明 「 終 見 南山 」 的 怡然自得 。 從 對 周 遭 景物 的 觀察 入微 開始 ， 從 一張張 數十 年 的 寫生 開始 ， 一切 看似 信手拈來 ， 卻 是 王清霜 以 近 八十 年 的 漆藝 人生 換得 的 。 赴 日 習藝 ， 見學 名師 門下 出生 臺中 神岡 的 一 家 米店 ， 高齡 九十五 的 王清霜 自幼 受 日本 教育 、 習讀 四書 五經 。 從 神岡 國校 畢業 ， 續 升 岸裡 國校 ， 二 年 後 考上 「 臺中 工藝 專科 學校 」 。 當時 ， 並非 基於 興趣 ， 而是 為了 求得 一 張 文憑 。 工藝 學校 設有 漆工 、 木工科 ， 王清霜 進入 漆工科 之前 完全 不 識 天然 漆 為 何 物 ， 沒想到 三 年 讀下來 ， 竟 以 優異 的 術科 成績 獲得 校長 的 青睞 ， 保送 至 東京 美術 學校 （ 今 東京 藝術 大學 的 前身 ） 工藝科 。 回想 兒時 ， 許多 童玩 皆 出自 他 的 雙手 ， 王清霜 的 工藝 天份 也許 早已 注入 那 一顆顆 不停 旋轉 的 陀螺裡 。 臺中 工藝 專科 學校 三 年 的 課程 ， 從 漆 的 特性 教學 開始 到 胎體 的 製作 ， 然後 進入 圖案 設計 及 漆藝 技法 與 理論 ， 已 是 一 套 完整 漆器 工藝 的 教育 。 實作 之餘 ， 透過 日本 工藝史 的 課程 ， 也 見識 了 藏 在 日本 正倉院 或 博物館 屬於 國寶級 的 漆器 的 形貌 與 製作 方式 。 即使 如此 ， 仍 未 激起 王清霜 投入 漆藝 的 決心 。 直到 十八 歲 那 年 ， 在 東京 美術 學校 工藝科 的 漆器部 遇到 大 工藝家 河面冬山 。 河面 冬山 擅長 「 蒔繪 」 ， 許多 皇宮 御用品 皆 出自 他 手 ， 也 曾 在 青森縣 盛美園 靈廟 御宝殿 兩 側 的 屏風 留下 一 面 六 尺 乘 七 尺 、 日本 最 大 的 蒔繪 「 桜 に 孔雀 」 。 一九五二年 ， 日本 文部省 選定 他 的 蒔繪 手法 為 無形 文化財 ， 河面 冬山 成為 日本 的 人間 國寶 。 受教 於 河面 冬山 的 王清霜 ， 初 見 老師 的 蒔繪 作品 ， 特別 是 將 漆面 層層 堆高 、 再 灑 以 金粉 的 高蒔繪 ， 大開眼界 之餘 ， 更 讓 他 細細 思索 ： 在 平面 圖樣 瞬間 立體化 的 背後 ， 隱藏 著 多少 工序 ， 多少 心血 投入 啊 ！ 在 此 之前 ， 臺灣人 的 生活 裡 雖 也 有 紅眠床 、 梳妝檯 、 衣櫥 、 神龕 、 禮盒 或 糖果盒 等 漆器 ， 建築 的 梁柱 、 門窗 、 神像 雕刻 粧佛 亦 會 刷漆 ， 但 由於 臺灣 不 產 漆樹 ， 漆料 取得 不易 ， 在 一九二一年 日本人 引進 漆樹 種植 以前 ， 許多 漆器 都 是 有錢 人家 從 原鄉 攜入 ， 或者 來自 福州 、 泉州 的 工藝 者 自 家鄉 引進 乾漆 再 塗裝 。 在 許多 人 心 中 ， 漆工 不過 就 是 一 種 勞動性 的 技術 。 王清霜 赴 日 之前 ， 雖 已 接受 過 三 年 來自 日本 的 基本 漆藝 教育 ， 但 終究 仍 未 識 「 漆工 」 的 堂奧 。 受教 於 名師 門下 ， 王清霜 知道 自己 一 刻 也 不能 浪費 ， 除了 在 課堂 上 分別 隨 和田三造 、 羽野禎三 學習 油畫 和 圖案學 外 ， 還 利用 晚上 課餘 時間 前往 東京 圖案 專門 學院 、 精華 美術 學院 接受 圖案 設計 的 訓練 。 熊田 耕風 的 薰草社 也 常見 他 繪畫 的 身影 ， 連 星期天 都 前往 黑岩 淡哉 處 學習 雕塑 。 從