。 這些 廣告 技法 正 困擾 著 它們 所 存活 其中 的 形式 ， 但 當 它們 這些 技法 被 畫家 作為 工具 使用 時 ， 它們 可能 變 得 更加 迷人 。 以 一 種 意象 並置 的 繪畫性 拼貼 觀念 為 基礎 ， 羅森奎斯特 的 繪畫 作品 表面 上 和 超現實 主義 相似 ； 在 目的 上 ， 這 兩 者 再 相同 不過 了 。 羅森奎斯特 和 任何 一 種 象徵 主義 都 沒有 關連 ， 他 那 種 並列 的 分割 畫面 不會 互相 影響 ， 但是 會 直接 影響到 觀眾 。 當 他 在 一九五年代 末期 於 紐約市 以 畫 廣告 看板 謀生 時 ， 就 已 產生 這 種 創作 觀念 了 。 當時 ， 他 的 創作 風格 是 陰森 幽鬱 的 抽象 表現 主義 ， 但是 此時 他 開始 了 解到 ， 在 他 的 「 生意 比 在 他 的 「 藝術 ， 具備 了 更 有 潛力 的 創新 因素 。 他 已 習慣於 觀看 巨大 的 人像 圖畫 、 物體 ， 或者 習慣於 一 大 片 色 「 海 就 在 他 的 臉 旁邊 。 以 一 個 抽象 畫家 而言 ， 他 是 極度 受到 一 個 事實 所 吸引 的 — — 這些 意象 的 特寫 失去 了 所有 的 意義 或 辨識性 。 經由 他 製作 廣告 看板 的 經驗 所 獲得 的 一 種 對於 壯觀 尺寸 的 可能性 之 洞察力 （ 我們 大多數 人 都 是 透過 影片 才 會 有 的 洞察力 ， 羅森奎斯特 所 意識到 的 也 和 一般人 每 天 的 經驗 （ 特別 是 指 都市 生活 的 經驗 平行 。 他 自稱 他 的 作品 為 「 視覺 的 膨脹 。 我 正 生活 於 其中 ， 繪畫 或許 比 廣告 更為 刺激 — — 所以 我 的 繪畫 為何 不 應用 廣告 技法 那 種 力量 和 藝術 風格 那 種 衝擊 來 處理 呢 ？ 一九五九 到 一九六年 間 的 那 個 冬天 ， 他 有 了 突破 ， 而且 發現到 他 已 逃離 了 「 那 種 老舊 的 繪畫性 空間 。 紐約 普普 133 作品 的 尺幅 是 羅森奎斯特 繪畫 的 重點 。 這 種 巨大 的 且 有時 無法 辨認 的 形象 ， 起因於 一 種 反轉 的 錯覺 （ 圖 60 ， 彩圖 13 ； 這些 形象 在 第一 次 看到 時 好像 從 牆 上 向 觀眾 迸裂出來 ， 但是 其 原生 的 衝擊力 逐漸 降低 時 ， 畫面 上 技巧 純熟 的 組合 和 巧妙 的 空間 設計 呈現給 觀 者 一 種 豐富 的 視覺 經驗 （ 圖 85 。 畫面 複雜 、 混亂 的 各 種 尺寸 的 形象 ， 融入 紛亂 複雜 的 形式 單位 之中 ， 每 個 單元 緊密 地 、 但 不 勉強 地 產生 關連 且 佔據 著 各 個 區域 （ 彩圖 6 。 透明性 、 純灰色 裝飾 畫法 、 輪廓 鮮明 的 長方形 畫面 、 色彩 的 轉位 、 下意識 的 暗示 ， 而 最 重要 的 是 一 種 本質 上 的 抽象 感覺 … … 等 特性 都 存在 於 他 所 設計 的 「 圖案 中 。 一旦 羅森奎斯特 畫作 中 曖昧 不明 的 區域 被 認為 是 好比 雨傘 的 一 部分 零件 時 ， 則 穿過 其中 的 那些 條紋 就 變成 是 雨滴 了 。 其 每 個 區域 並 不 包含 某 種 形象 ， 但是 這些 幾何形 的 部分 ， 則 指揮 著 「 交響樂團 中 的 各 種 不同 的 樂音 。 例如 在 《 越過 廣場 》 （ Over the Square （ 圖 86 的 一 隻 七 呎 長 的 腿 ， 造成 了 整 個 畫面 上 「 真實 的 問題 。 134 羅森奎斯特 畫面 分割 風格 之 最 極致 是 一九六五年 四月 展 於 李歐• 卡斯德里 畫廊 的 壁畫 作品 《 F 111 》 （ 圖 82 。 這 件 作品 有 八十六 呎 長 ， 十 呎 高 ， 其 創作 主題 是 在 表現 藝術家 在 這 個 時代 （ 這 個 巨大性 、 噴射 戰鬥機 、 「 新 收藏家 的 時代 的 地位 。 《 F 111 》 曾 被 廣告 為 「 世界 最 大 的 普普 繪畫 ， 但 這 幾乎 無法 公平 判斷 它 是否 真的 是 最 大 。 我們 的 眼光 經由 作品 中 噴射 轟炸機 的 圖形 ， 沿著 牆壁 快速 地 移動 ， 接著 被 四 條 極 重 的 垂直線 所 阻 ， 這 四 條 垂直線 中斷 了 耀眼 色彩 和 鋁質 色彩 的 水平 動勢 。 在 這 件 作品 也 到處 都 有 手工 塗繪 的 特徵 ， 如同 在 他 所有 的 作品 的 特徵 一樣 。 他 要 「 儘可能 地 遠離 自然 ， 而且 他 被 一 種 說法 所 困擾 ， 那 就 是 ： 他 的 感覺 是 一 種 「 藝術家 本性 的 壓制 。 他 所 引用 的 一些 人物 或 風景 時常 被 人們 曲解成 抽象 表現 主義 ， 而 普普 藝術家 們 就 他們 的 意象 來源 而論 ， 並 未 留下 論點 來 避免 這 種 關連 。 他們 以 留下 清楚 明確 的 論點 ， 自由 地 以 自己 的 形式 語言 來 畫 自己 的 畫 ， 而 這些 繪畫 經常 相反地 表現出 抽象 的 感覺 。 在 羅森奎斯特 《 毛細管 作用 （ I 》 與 《 毛細管 作用 （ 》 （ Capillary Action and 為題 的 繪畫 構成 中 （ 圖 83 、 84 ， 他 以 霓虹燈 、 塑膠 以及 其他 一些 不 是 真的 元素 （ 但是 包括 一 棵 真實 的 樹苗 來 表現 風景 ， 這 瓦解 了 一般 的 自然 與 藝術 、 假相 手法 與 真實 的 固有 觀念 。 紐約 普普 135136 在 如此 窄小 的 篇幅 要 扼要 說明 這些 藝術家 中 的 任何 一 位 都 是 頗 困難 的 ， 而 對於 羅森奎斯特 則 這 種 困難 是 複合性 的 。 他 的 作品 是 種 複合式 、 多樣 的 藝術 。 對於 他 需要 在 其 形式 和 感情 上 的 影響 兩 方面 作 詳細 的 分析 ， 因 過去 五 年 來 他 已 比 其他 普普 藝術家 運用 了 更為 多樣 的 技法 和 材料 。 當 巨大 的 分割 造形 （ 在 一 件 畫作 也許 有 兩 塊 或 二十 塊 的 分割 單位 保留 了 他 實驗 的 架構 時 ， 他 已 設定 自己 沒有 其他 限制 了 。 自從 一九六二年 起 ， 羅森奎斯特 已經 使用 了 一些 毫無 關係 的 材料 ， 例如 透明 塑膠紙 、 鏡子 、 塑膠 玻璃 、 霓虹燈 、 電燈 、 塗上 或 噴上 彩虹色 的 小 木片 、 線圈 … … 等 ； 最近 他 正 從事 於 一 項 更 具 企圖心 的 大 計畫 — — 更 進一步 來 處理 周邊性 的 、 枝節 的 視覺 效果 。 獨立 的 結構 、 不 規則形 的 畫布 、 裝 鉸鏈 的 畫面 、 被 刺穿 的 畫面 、 新 的 工商業 材料 — — 多 年 來 都 已 是 他 繪畫 的 一 部分 了 。 羅森奎斯特 自由 運轉 的 創作 天賦 使得 其他 普普 畫家 看起來 變 得 十分 保守 （ 也許 歐登伯格 除外 罷 ， 然而 他 還是 被 稱為 是 這 普普 的 「