包括 在 內 」 （ Included ） （ 圖 36 ） ， 還 有 一 張 怪物 「 被 逐 」 （ Exiled ） （ 圖 37 ） ； 它們 表現 了 羞愧 、 害怕 和 蔑視 ， 同時 運用 幽默 和 諷刺 的 手法 細說 了 這些 人物 認同 上 的 社會 及 精神 結構 。 在 「 被 逐 」 中 ， 史本斯 的 軀幹 為 了 要 呈現 她 作為 癌症 病患 的 經驗 ， 而 將 身體 其他 的 部分 遮蔽 ， 令 其他 的 人 恐懼 並 感受 不 正常 的 醜陋 ： 一 件 醫院 外袍 被 拉開 以 顯露 有 疤痕 的 身體 ， 胸口 上 寫 著 Monster 幾 個 大字 ， 臉部 的 左下方 則 戴 著 《 歌劇 魅影 》 （ Phantom of the Opera ） 劇 中 的 面具 。 這 個 影像 是 關於 被 放逐 的 經驗 ， 但是 與 在 此 系列 中 其他 影像 的 脈絡 相較 ， 它 也 是 關於 身為 癌症 病患 生活 於 正常 圈外 之 主體 定位 的 困惑 。 重新 定義 女性 線條 131132 《 反 健康 的 述 》 並 不 只 是 以 呈現 替代 正面 的 女性 身體 之 其他 形象 ， 來 抗議 主流 醫療 和 文化 的 保持 靜默 ； 但是 該 作品 也 並 沒有 提供 一 個 關於 疾病 和 治療 述 快樂 的 結論 。 我們 是 不可能 將 此 系列 看成 是 一 個 最後 有 結果 的 發展 ， 反倒 是 經由 照片 ， 觀看到 了 許多 認同 上 的 斷裂 形式 ， 也 得到 了 訊息 。 女性 身體 一直 受到 判斷 上 的 凝視 所 左右 。 不論 是 醫生 將 身體 判定為 健康 的 或 患病 的 觀看 ， 或是 鑑賞家 將 身體 界定為 美麗 或 醜陋 的 觀看 ， 女性 身體 都 被 限 在 不停 的 判斷 和 類別化 的 循環 裡 。 那麼 做為 觀看 此 系列 的 我們 ， 如何 被 定位 ？ 我們 可能 逃脫 這裡 觀看 和 判斷 的 結構 嗎 ？ 答案 可能 是 「 不盡然 」 ； 但是 在 觀看 照片 中 史本斯 轉換 的 主體性 時 ， 我們 自己 的 主體性 一定 也 被 干擾 ， 並且 擺盪 不安 。 震驚 、 認同 、 拒絕 、 欽佩 、 同情 — — 這些 都 可能 是 我們 對 該 影像 的 反應 。 但是 最後 ， 這些 影像 的 力量 在於 我們 並 不 是 被迫 去 觀看 展示 的 身體 ， 而是 參與 了 架構 認同 的 過程 。 在 《 性衝動 暴動 》 （ Libido Uprising ） 中 ， 史本斯 在 她 的 經濟 、 社會 和 與 母親 的 精神 關係 的 脈絡 中 觀察 身分 認同 （ 圖 38 ） 。 「 暴動 」 一字 提供 了 對 這 件 作品 所 表達 感受 的 關鍵 。 Uprising 意味 著 暴動 和 上昇 ； 它 也 有 另 一 層 較 古老 的 關於 女性 在 生產 之後 康復 和 回昇 的 涵義 。 在 《 性衝動 暴動 》 中 的 母親 和 女兒 ， 經由 色情 與 家事 的 對照 而 呈現出來 ： 一 個 吸塵器 的 吸管 ， 繞 在 一 條 穿著 紅色 高跟鞋 和 黑色 網襪 的 腿 上 （ 圖 39 ） 。 此 張 照片 清楚 地 引用 來自 伊甸園 中 蛇 的 意象 ， 但是 以 「 Hoover 」 牌 吸塵器 這 為 人 熟悉 又 家常 的 平凡 影像 ， 製造 了 漫畫 效果 。 這 件 作品 也 是 關於 在 視覺 文化 中 女性 身體 分裂化 的 影像 （ 例如 「 一 雙 美 腿 」 ） ， 以及 在 女性 特質 中 將 性感 和 母愛 分開 的 慾求 。 在 連續 排列成 十字架 的 作品 裝置 上 ， 橫排 的 女人 頭部 和 身體 ， 被 亂塗 上 愈來愈 多 血 似的 紅色 塗抹物 。 這些 痕跡 是 逸離 的 符號 ， 也 是 女兒 與 抱 著 吸塵器 的 瑪丹娜 ／ 母親 影像 所 象徵 的 種種 避諱 和 壓抑 切斷 關係 的 符號 。 同樣 的 ， 並 沒有 單一 的 事 貫穿 這 件 作品 ； 相反地 ， 作品 只 提供給 我們 故事 的 片斷 而已 ， 並且 重組 了 色情 被 家庭化 以及 家事 被 色情化 的 記憶 。 當 瞭解 了 自己 身體 和 性慾 的 認同 後 ， 這 位 女兒 也 開始 瞭解 她 如何 看待 她 的 母親 ， 以及 她 母親 自己 複雜 的 主體 定位 是 如何 的 問題 。 史本斯 同時 是 一 位 運用 自己 身體 以 顯示 在 當代 英國 社會 中 ， 女性 特質 多 種 結構 和 認同 的 女性 主義 藝術家 。 在 這 一 節 裡 所 討論 的 藝術家 ， 表現出 女性 主義 對 女性 身體 再現 的 重要性 。 她們 的 構想 也許 困難 ， 並且 充滿 爭議性 ， 但是 這些 在 為 自我 定義 和 自我 再現 的 掙扎 中 是 個 很 重要 的 元素 。 以 史本斯 的 一 張 自畫像 （ 圖 40 ） 來 結束 本 章 的 討論 應該 頗為 合適 。 我們 看到 一 個 前 縮 透視 法 的 人物 被 完全 用 粗 白 布 蓋住 ， 並且 被 遺棄 在 一 間 空屋 裡 。 這 是 一 個 異化 的 影像 ， 一 個 自 社交 活動 中 被 隔離開 的 個體 。 在 人體 後方 ， 一 個 隨便 手寫 的 留言條 被 釘 在 牆 上 ， 上面 寫 著 ： 「 去 寫 ， 否則 被 刪除 」 。 就是 這樣 的 指示 提供 我們 對 本 章 所 討論 作品 瞭解 的 方法 。 去 寫 ， 或 更 普遍 的 說 是 去 再現 ， 要 去 奪取 權力 ； 要 去 說 自己 的 故事 ， 同時 重新 定義 自己 的 界限 ， 而 不 是 屈從 於 他人 的 影像 和 傳說 。 而 即使 故事 的 結尾 不 是 完美 的 ， 至少 你 自己 才 是 說 故事 以及 控制 如何 說 故事 的 人 。 重新 定義 女性 線條 133134 女性 裸體 — — — — — 第三 篇 文化 上 的 差異 神聖 邊境 1371381 神聖 邊境 吾人 實 無法 完全 瞭解 文化 的 實踐 ， 除非 「 文化 」 在 限制 的 、 規範 的 普通 用法 下 ， 回到 人類學 所謂 的 「 文化 」 中 ， 並且 將 那些 最 精練 的 物體 精心 經營 的 品味 ， 重新 和 食物 味道 中 最 根本 的 口感 接觸 。 — — 布爾迪厄 （ Pierre Bourdieu ） ， 《 差異 》 （ Distinction ) , 1984 在 《 差異 》 一 書 中 ， 布爾迪厄 分析 了 當代 文化 消費 的 趨勢 。 布爾迪厄 運用 社會學 的 模式 ， 參照 一 種 文化 商品 的 經濟 — — 不 是 為了 消費 而 製造 商品 ， 而是 為了 針對 商品 而 製造 顧客 。 布爾迪厄 認為 文化 商品 的 階層 體制 對照 了 消費者 的 社會 階層 體制 。 人 的 文化 品味 與 喜愛 被 他們 的 成長 經驗 和 教育 所 左右 ， 就是 這樣 的 「 品味 」 具有 社會 階級 指標 的 作用 。 《 差異 》 的 出發點 乃 強烈 的 反 康德 觀點 。