離開 美術 學院 或 畫家 工作室 的 年輕 學生 來 說 ， 他們 得以 看到 史無前例 的 豐富 的 非 歐洲 藝術 ， 也 受到 極 大 的 影響 。 這些 年輕 的 畫家 中 最 典型 的 例子 是 安奎汀 ， 他 是 柯蒙 工作室 中 最 出鋒頭 的 人物 ， 並且 成為 米爾頓 歌舞廳 的 領袖 。 他 與 另 一 位 柯蒙 工作室 中 的 學生 貝納 合作 ， 創造 了 一 個 叫 「 搯絲 琺瑯 彩 」 的 風格 ， 他們 混合 了 日本 版畫 的 特色 和 中世紀 彩色 玻璃 中 平塗 色彩 的 技法 ， 就 像 琺瑯器 的 表現 方式 ， 因此 而 得名 。 安奎汀 以 這 種 創新 的 風格 描繪 蒙馬特 街頭 和 咖啡館 生活 形態 ， 使 他 的 作品 充滿 了 現代 特性 。 但是 在 他 創作 了 《 讀報 的 女孩 》 （ 圖 48 ） 一 畫 的 六 年 時間 內 ， 他 又 放棄 了 這 種 風格 ， 改以 巴洛克 （ Baroque ） 般 的 形式 創作 ， 成為 基里訶 （ Giorgio de Chirico ） 晚期 作品 的 靈感 。 慆羅特列克 對 日本 藝術 的 喜愛 在 他 認識 安奎汀 之前 便 已 存在 ， 而 他 在 一八八三年 也 曾 興致沖沖 地 去 看 帕提 畫廊 的 展覽 。 他 從 波提爾 （ Antoine Portier ） 那 買 了 幾 幅 版畫 ， 後來 又 從 他 的 朋友 哉安那 買 版畫 ， 哉安 是 繼 西奧•梵谷 之後 成為 古庇 （ Adolphe Goupil ） 畫廊 蒙馬特 分行 的 經理 。 在 羅特列克 的 《 雷抄 畫像 》 （ Portrait of Rachou ） 一 畫 中 ， 他 把 這些 版畫 描繪 在 貼 於 屏風 上 的 背景 。 就 像 他 的 父親 一般 ， 他 喜歡 穿上 日本式 長袍 來 拍照 （ 圖 49 ） 。 他 對 日本 版畫 的 喜愛 遠 超 新 世界 的 發現 8182 過 以上 所 形容 的 程度 。 羅特列克 從小 的 訓練 是 以 印象派 的 傳統 為 學習 對象 ， 但是 他 個人 的 性向 和 他 的 生活 環境 卻 推使 他 從事 海報 和 版畫 的 創作 。 他 是 一 位 勤奮 而 固執 的 藝匠 ， 用心 地 學習 瞭解 這 種 版畫 的 技巧 和 可能性 ， 包括 如何 分色 ， 套印 在 主版 上 。 基本 上 這 也 是 日本 藝匠 製作 套色 木刻 版畫 的 技法 ， 羅特列克 從 浮世繪 的 版畫 中 學到 其 特具 的 風格 — — 平塗 色彩 、 粗 黑 線條 、 截斷 構圖 、 沒有 明暗 的 表現 ， 和 豐富 色彩 的 混合 等 — — 這 也 是 使 他 的 作品 具有 革命性 的 原因 。 儘管 他 的 前輩 畫家 也 曾 使用 這 種 簡單 平塗 的 色彩 表現 法 ， 但是 羅特列克 除了 使用 更 複雜 的 色彩 外 ， 還 試驗 其他 不同 的 物材 。 舉例 來 說 ， 丹佐洛七世 （ Danjuro ） 在 三十 年 前 創作 了 一 件 彩色 木版畫 （ 圖 50 ） ， 畫 中 的 演員 描繪 ， 他 使用 閃光 的 銅粉 和 雲母 ， 產生 發亮 的 效果 。 羅特列克 在 一八九三年 也 以 同樣 手法 表現 — — 美國 的 舞蹈 演員 富勒 （ Loe Fuller ） （ 彩圖 12 ） ， 他 以 丹佐洛七世 在 他 的 版畫 中 所 使用 的 技術 來 表現 她 的 裙子 ， 同時 更 混合 了 較 複雜 困難 的 技巧 。 畫 中 的 主調 是 不同 的 橄欖綠色 ， 還 以 藍色 印 在 紅棕色 的 版 上 ， 富勒 的 臉 和 腿 以 淺黃 棕色 來 表現 ， 而 她 的 裙子 則 是 紅 、 紫 、 藍 、 黃 、 綠 混合成 的 閃爍 色調 。 畫 中 背景 是 以 筆觸 和 噴灑 技巧 塗上 不同 調子 的 黃銅色 ， 然後 再 以 綿塊 把 金粉 拍上去 。 這 件 作品 可以 視為 後 印象派 藝術 的 縮影 ； 他 強調 裝飾 設計 的 表現 ， 反對 印象派 的 調子 處理 和 色彩學 分析 的 理論 ， 採用 強烈 的 色彩 表現 ， 都 是 後 印象派 的 基本 元素 。 羅特列克 的 石版畫 主題 圍繞 在 當代 社會 的 生活 百態 ， 這 種 風格 不僅 影響到 他 的 油畫 ， 也 向 眾 表現出 更為 寬廣 的 藝術 風格 ， 並 使 他們 前往 參觀 少數 幾 家 專門 經營 所謂 「 實驗 」 藝術 的 畫廊 ； 這 種 藝術 風格 與 學院派 傳統 並 無 多 大 關係 ， 即使 對 印象派 來 說 也 並 不 怎樣 珍貴 。 新 世界 的 發現 8384 在 一八九年 ， 美術 學院 安排 了 一 個 近 千 張 浮世繪 版畫 的 展覽 ， 更 興起 狂熱 的 日本 影響 。 浮世繪 的 風格 出現 於 十六世紀 ， 以 通俗 的 手法 表現 社會 生活 百態 。 這 種 版畫 是 為了 滿足 勞工 階層 的 品味 ， 雖然 其中 出現 了 如 葛飾 北齋 和 廣重 這些 傑 出版 畫家 ， 但是 到 了 十九世紀 末期 ， 它 的 活力 已 開始 衰退 。 這 個 展覽 對 那 比 派 的 影響 尤其 重大 ， 像 波納爾 設計 了 一 幅 石版畫 海報 ， 其 風格 仍 有 謝列特 和 羅特列克 的 味道 ， 但是 其 大 塊 圖案式 的 構圖 卻 是 受到 葛飾 北齋 的 影響 ， 他 同時 也 收藏 了 國吉 （ Kuniyoshi ） 、 廣重 和 國真 （ Kunisada ） 的 版畫 。 在 這 三 位 日本 版畫家 中 ， 對 他 影響 最 深 的 是 廣重 ， 我們 可 在 波納爾 一八九九年 所 作 的 《 巴黎 生活 的 面貌 》 （ Quelques aspects de la vie de Paris ） 系列 十二 幅 石 版畫 中 找出 明顯 的 例證 （ 圖 51 ） 。 畫 中 充滿 了 漫畫式 的 人像 ， 沒有 中心 地 散佈 在 畫面 各 個 角落 ， 有些 則 畫 在 紙沿 邊 。 他 對 日本 藝術 的 狂熱 為 他 賺來 「 非常 日本化 的 那 比 派 畫家 」 的 名稱 。 這 種 影響 充斥 在 他 的 版畫 和 油畫 中 ， 在 他 的 作品 中 完全 沒有 立體 的 空間 ， 而且 多 是 由 剪影 般 的 圖案 構成 ； 其中 很多 作品 都 是 長方形 或 橫軸 的 形式 — — 他 忙著 製造 裝飾性 的 畫作 。 就 像 浮世繪 的 版畫家 一般 ， 他 也 非常 熱中 於 生活 百態 的 描繪 ， 把 片段 的 景致 凝結 起來 ， 記錄下 人 與 人 之間 的 接觸 ， 他 不 講求 精細 的 描寫 ， 而 以 平塗 色彩 、 輕鬆 的 線條 ， 有時 更 以 天鵝絨 取代 帆布 來 表達 簡單 的 構圖 。 他 作品 的 另 一 特色 是 多樣性 ， 除了 裝飾性 的 畫幅 外 ， 他 也 設計 彩色 玻璃 、 家具 ， 同時 也 為 書籍 作 插畫 ， 在 舞台 設計 方面 也 別具 才華 ， 他 於 一八九六年 為 年輕 詩人 傑瑞 （ Alfred Jarry ） 的 《 烏布王 》 （ Ubu Roi ） 舞台劇 設計 佈景 。 但是 波納爾 最終 也 像 盧塞爾 、 德尼斯 、 安奎汀 等 畫家 一般 ， 重新 渴求 傳統 的