思想 ， 以 卡通 泡泡 的 形式 掛 在 入口 上方 緊密 的 朦朧 橡膠體 之中 ， 電線 （ 神經 與 血管 ） 將 這些 高 但 重 的 思考 接到 地上 。 254 安可 255 身體 可以 被 語言 符碼化 且 這 個 語言 可以 「 解讀掉 」 （ read off ） 身體 的 觀念 ， 是 發現 ／ 發明 DNA 的 基礎 假設 。 在 一九八六 到 一九八八年 間 完成 的 三 個 DNA 模型 中 ， 席維所羅 嘗試 凸顯 這 個 生物 語言 的 模型 。 線路 交織 的 塊狀物 投射 在 水 上 ， 似乎 是 人類 身體 的 代表 ， 其 符碼化 的 體現 。 就 像 深陷 在 語言 中 一樣 ， 這些 身體 是 反應 遲鈍 的 。 席維 所羅 裝設有 發條 玩具 鑰匙 的 DNA III 模型 的 動機 也許 就 在於 這些 身體 缺乏 媒介 。 這 三 個 模型 沒有 特定 的 性別 ， DNA I 挺直 站立 ， DNA II 採取 「 大 水平線 」 （ grande horizontale ） 的 姿勢 ， 如同 安格爾 畫 中 放蕩 的 侍女 。 瀏覽 一遍席 維所羅 的 雕塑 作品 就 像是 一 場 與 藝術史 另 一 種 語言 的 遊戲 。 這些 尋常 物品 的 柔軟 橡膠 版本 充滿 了 對 歐登伯格 （ Claes Oldenburg ） 的 引用 ； 燈泡 直接 引 自 強斯 ； 雲 則 像 伯尼尼 （ Gianlorenzo Bernini ） 的 堆積 軟墊 ； 而 這些 擬人化 的 物品 中 所 涵射 的 性 意識 則 對 海斯 （ Eva Hesse ） 和 布爾吉瓦 （ Louise Bourgeois ） 的 作品 說話 。 《 協調 一致 》 （ Correspondences , 1991 - ） 是 還 在 進行 中 的 系列 作品 ， 有 小型 雕塑 、 信件 和 攝影 ， 創作 企圖 談 藝術 作品 的 生產 與 再 製 活動 。 這些 小 尺寸 的 雕塑 是 以 大 模型 上 掉下 的 石膏塊 、 多餘 的 橡膠 硬掉 的 乳膠 ， 或 被 棄置 的 黏土塊 所 塑造 而 成 的 ， 都 是 來自於 其他 的 作品 。 總是 有 一些 被 遺落 的 東西 ， 有些 留在 語言 過剩 中 並 企圖 符碼化 。 很 快 的 協調 一致 開始 出現 ； 如果 將 這些 隨意 構成 的 片段 插進 藝術 的 脈絡 中 （ 如 放 在 臺座 上 或 於 藝廊 中 展出 ） ， 它們 看起來 就 會 像 其他 的 藝術品 一樣 。 許多 神似 羅丹 （ Auguste Rodin ） 的 作品 ， 更 諷刺 的 是 ， 有 些 還 很 像 古典 雕塑 。 256 安可 257 席 維所羅 探討 語言 之外 的 表情 ， 無可 言喻 的 事情 ， 是 大致 根據 威林朵夫 的 維納斯 （ Venus of Willendorf ） 那般 大型 的 女性 多產 形像 （ 圖 93 ） 。 在 她 所有 的 雕塑 作品 中 ， 皮膚 是 關於 脆弱性 的 表誌 。 （ 一九九二年 時 ， 席維所羅 甚至 做 了 兩 個 橡膠 皮膚 的 肖像 ： 一 是 《 年輕 的 膠原質 》 〔 Young Collagen 〕 ， 另 一 個 是 類似 給 拜日 者 警告 的 《 受到 日害 的 膠原質 》 〔 Sun Damaged Collagen 〕 。 ） 這 個 女性 身體 的 雕塑 被 化簡到 最基本 的 組成 元素 ， 一 個 有 腫大 顯著 生育 器官 的 母親 身體 的 幻想 。 這 是 一 個 受困 於 生物學 的 女人 ， 被 包 在 奇異 的 層層 肉體 之中 ， 什麼 都 沒 穿 ， 也 沒有 心智 。 事實 上 ， 她 連 頭 都 沒有 ， 其他 未 使用 的 部分 也 似乎 開始 萎縮 退化 。 沒有 手 、 沒有 腿 、 沒有 任何 語言 ， 她 沒有 任何 媒介 ， 但 因為 她 被 放 在 台座 上 （ 實際 上 是 一 個 有 輪子 的 橡膠 攝影台 ） ， 如果 傾倒 的話 ， 她 可以 溜走 。 當 席維所羅 的 許多 雕塑 放 在一起 展出 時 ， 就 會 很 像 古德伯格 （ Rube Goldberg ） 與 費西力 — 懷斯 （ Fishli-Weiss ） 的 系列 好笑 的 災難 ： 一 個 意外 事件 帶來 無法 避免 的 下 一 個 災難 ， 一切 只 需 一 個 人 或 一 件 事 出錯 就 成 了 。 就 像 地板 上 有 一 個 黑色 橡膠 香蕉皮 ， 當然 是 脫 了 皮 的 東西 ， 而 機器 之 神 把 整 件 事情 轉變成 笑話 。 皮膚 ， 在 刻板 印象 中 是 文化 和 種族 的 ， 是 拜物者 最 容易 見到 的 ， 在 文化 、 政治 、 歷史 論述 中 被 視為 基本 常識 ， 且 已 成為 殖民 社會 中 每 日 上演 的 種族 戲碼 中 的 一 個 公開 部分 。 （ Bhabha 1990:82 ） 258 安可 259 在 羅娜•辛普森 （ Lorna Simpson ） 的 照片 中 ， 皮膚 是 羊皮 紙捲 ， 一 種 社會 刻畫 的 表面 。 辛普森 作品 中 的 皮膚 永遠 都 是 黑色 的 ， 而 當 觀眾 看到 以 身體 部分 呈現 全體 時 ， 這 個 遊戲 卻 並非 以 部分 建構 整體 。 整體 甚至 不 曾 被 想像 過 。 黑色 的 男女 總是 被 縮小成 法農 （ Frantz Fanon ） 所 稱 的 表皮 計策 （ epidermal schema ） 。 辛普森 的 作品 是 進行 中 的 色彩 答問 法 ， 《 二十 個 問題 》 （ Twenty Questions , 1986 ） 副標 為 「 一 個 樣本 」 ， 並 不 是 讓 小女孩 可以 練習 針法 的 刺繡 作品 ， 而是 有關於 編織 ， 黑色 認同感 的 編織 。 就 像 其他 的 樣品 一樣 ， 它 充滿 讓 孩子 們 銘記在心 的 格言 。 作品 中 有 四 個 圓形 黑 女人 頭部 背後 的 照片 ， 還 有 一 個 問題 問道 ： 「 她 和 照片 上 一樣 漂亮 嗎 ？ 」 接著 是 一連串 互斥 的 敘述 ： 「 如 水晶 般 透明 」 、 「 如 荷花 般 純潔 」 、 「 如 泥炭 般 黝黑 」 、 「 如 刀片 般 銳利 」 。 辛普森 強調 的 不 是 黑色 的 認同 ， 而是 語言 中 將 黑色 符碼 化為 負面 意義 。 在 《 完成 類推 》 （ Completing the Analogy , 1987 ） 中 ， 一 個 背對 著 觀眾 的 黑 女人 帶給 人 一 串 謎題 ， 但 其實 每 個 類推 的 答案 早已 出現 在 空白 之間 ： 「 帽子 之於 頭 就 像 黝黑 之於 — — 皮膚 ； 剪刀 之於 布 就 像 刀片 之於 — — 皮膚 ； 弓 之於 箭 就 像 獵槍 之於 — — 皮膚 。 」 這 個 類推 有些 「 離譜 」 ， 但 就 像 非理性 所 累積 的 ， 也 帶有 一些 暴力 。 辛普森 的 作品 發展 愈來愈 趨於 消減 和 精確 ， 就 像 她 是 在 撰述 書寫 在 黑色 皮膚 上 論述 語言 的 基本 大綱 一樣 。 《 說來 容易 》 （ Easy for You to Say , 1989 ） 是 教導 孩子 們 母音 的 初級 課程 （ 圖 94 ） 。 AEIOU 等 字母 被 印 在 橢圓形 的 白色 背景 上 ， 在 它們 背後 我們 原本 期望 會 有 一 張 蘋果圖 說明 A ， 一 張 大象 說明 E ， 但 卻 只