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— 但 那 都 是 我 , 只是 用 多元 的 創作 風格 來 呈現 。 原則 上 , 不論 你 採用 哪 種 方式 , 每 種 風格 都 要 非常 成熟 , 而且 有 足夠 的 產出量 來 構成 放 在 作品 集 中 的 一 整 個 系列 。 不要 讓 人 認為 你 好像 是 正在 摸索 中 的 學生 , 在 各 種 亂七八糟 的 作畫 方式 中 游移 , 這樣 反倒 不利 。 不要 強求 , 把 自己 每 天 看到 、 摸到 、 聽到 的 東西 融入 作品 ; 不要 侷限 自己 , 放開 心胸 去 嘗試 , 用 自己 最 舒服 的 方式 創作 。 其實 每 個 人 都 有 屬於 自己 的 作畫 風格 , 差別 只 在 明 不 明顯 而已 。 精進 插畫 的 小 練習 筆者 在 美國 有 十多 年 的 授課 經驗 , 教 過 下 至 五 歲 、 上 至 九十五 歲 的 各 國 學生 。 長年 觀察 下來 , 我 發現 東方 學生 大多 以 臨摹 為 主要 的 學習 方式 , 而且 常常 停滯 於 這 階段 無法 突破 , 殊不知 : 看 不 到 的 精神 最 難 模仿 。 很多 時候 , 會 看到 許多 人 因為 喜歡 某 種 畫風 而 直接 臨摹 對方 , 但 最後 不但 沒有 達到 對方 的 水準 , 還 連 自己 原本 擁有 的 優點 都 給 遺失掉 了 , 非常 可惜 ! 我 在 紐約 普瑞特 藝術 學院 教授 插畫 和 設計課 時常 會 要求 學生 們 做 以下 的 練習 , 大家 可以 一起 跟著 做做 看 :1. __UNDEF__ 先 選出 三 位 古今中外 最 欣賞 的 藝術家 作品 , 不一定 是 平面 , 可以 是 立體 雕塑 或是 珠寶 設計 。 2 .
__UNDEF__ 仔細 分析 每 種 作品 , 找出 幾 個 你 喜歡 的 元素 。 例如 : 畢卡索 的 抽象 幾何 圖形 、 克林姆 的 華麗 金色 用料 、 張大千 的 潑墨 等 , 分析 理解 每 位 藝術家 在 作品 中 做 的 「 選擇 」 跟 「 思考 模式 」 。 3. __UNDEF__ 試 著 將 歸納出 的 元素 加進 自己 的 插畫 創作 裡 ! 這樣 不但 能 產生 不同 組合 的 火花 , 同時 又 能 保持 自己 的 特色 。 這 才 能 真正 吸取 內化 , 並 融會貫通 到 自己 的 作畫 習慣 中 , 也 才 能 精進 繪畫 功力 。 總結 : 平日 就 要 養成 觀察 、 分析 、 拆解 、 歸納 、 內化 、 運用 、 再次 重複 的 習慣 , 這樣 才 是 能 真正 把 「 直接 模仿 」 轉換成 「 融會貫通 到 自己 的 畫作 中 」 的 做法 。 關於 負面 評判 和 挫折感 當然 , 不管 成就 多 高 、 資歷 多 深 , 藝術家 們 總會 對 自己 的 作品 充滿 自我 懷疑 , 你 可能 會 擔心 作品 不 符合 市場 口味 、 無法 獲得 讀者 支持 、 害怕 自己 追夢 失敗 等 , 內心 充滿 不安 、 焦慮 、 挫折 等 負面 情緒 , 其實 筆者 也 跟 你 一樣 都 曾經 經歷 過 。 每 位 插畫家 ( 包括 筆者 在 內 ) 都 一定 有 畫 不 好 和 畫 不 出來 的 撞牆期 , 這時 要 告訴 自己 : 好 的 作品 需要 時間 醞釀 , 如 法國 印象派 大師 馬諦斯 所 說 : 「 創作 需要 勇氣 。 」 ( Creativity takes courage .
) 將 想法 創作 呈現 在 世人 面前 , 是 需要 很 大 的 勇氣 的 。 你 要 相信 自己 的 才能 、 肯定 自己 的 努力 , 光 只有 熱情 還 不 夠 , 你 要 將 插畫 當作 一生 的 志業 , 而 不 只 是 一 項 賺錢 的 工作 ; 並 要 克服 負面 評判 的 恐懼 和 防禦 , 轉念 正向 思考 , 而且 全心全意 投入 藝術 之中 。 關於 比較 競爭 另 一 個 影響 我們 向 前 邁進 的 負面 情緒 就 是 比較 和 競爭 心態 。 在 當今 這 個 網路 時代 , 大家 很 容易 看到 世界 上 不同 創作 者 的 作品 , 有 些 人 會 因為 還 沒 確立 自己 的 畫風 和 信心 , 而 時常 藉由 和 同行 比較 來 確認 自己 的 位置 。 筆者 奉勸 大家 放棄 比較 的 想法 , __UNDEF__ 抱持 「 別人 是 別人 , 我 是 我 」 的 原則 , 時裝 設計 也好 、 插畫 也好 , 千萬 別 靠 和 競爭 對手 比較 來 確認 自己 的 創作 功力 和 價值 。 將 心思 放 在 和 別人 比較 與 競爭 , 幾乎 毫無 意義 , 只 會 讓 自己 時時 處在 焦慮 狀態 。 最佳 對策 就 是 畫出 最 好 的 作品 , 以 達到 個人 的 最 高 成績 為 目標 , 全心 全力 為 成為 最 好 的 自己 而 奮鬥 , 不要 失去 畫畫 設計 的 熱情 和 初衷 。 永遠 不要 放棄 ! 有時候 你 只 需要 遇到 一 位 賞識 你 的 伯樂 , 就 能 打開 成功 的 大門 。 在 那 天 到 來臨 之前 , 你 所 能 做 的 就是 練好 基本功 , 持續 不輟 地 繪畫 , 創作出 風格 統一 的 作品集 , 建立 一 套 有 效率 的 工作 流程 , 永遠 按時 交 稿 , 保有 熱情 並 循序漸進 地 擴展 夢想 事業 版圖 。 筆者 也 以 成為 第一線 結合 流行 品味 和 旅遊 的 世界級 時尚 插畫家 為 目標 , 共勉之 ! 1 -4 進入 時尚 插畫 領域 2 : 如何 獲取 靈感 關於 繆思 女神 在 十多 年 的 教學 的 經驗 中 , 筆者 不時 會 遇到 學生 如此 詢問 : 「 插畫 和 設計 創作 過程 中 , 到底 什麼 是 比 工作 更 重要 的 事 ? 」 我 的 答案 是 : 靈感 。 希臘 神話 中 的 藝文 女神 繆思 ( muse ) 是 靈感 之 神 , 「 靈感 」 的 英文 是 inspiration , 這 個 英文 單字 還 有 「 鼓舞 、 激勵 人心 或 事物 」 的 意思 。 對於 任何 創作 者 來 說 , 繆思 女神 的 到臨 十分 重要 , 卻 也 常常 可 遇 不可 求 , 愈 是 有 交 稿 的 壓力 , 愈 是 沒有 靈感 。 相信 大家 都 會 有 交 稿 前 需要 畫 卻 畫 不 出來 、 畫 不 好 的 焦慮 和 無奈 。 雖然 能夠 把 熱情 變 工作 、 工作 變 專業 , 讓 專業 融入 生活 是 件 幸福 的 事 ; 但是 能夠 隨時 保持 創作 靈感 , 持續 畫出 品質 一致 的 作品 更 是 專業 插畫家 成功 的 重要 關鍵 。 靈感 怎麼 來 的 ? 筆者 過去 每 月 為 美國 《 新娘 雜誌 》 ( Bridal Magazine ) 內 文畫 插畫 , 從 收到 內容 文案 到 交 稿 , 每 次 都 大約 只有 一 週 的 作畫 時間 , 這 是 包括 黑白 草稿 的 審核 和 最後 修改 。 我 用 電繪 上色 可以 很 快 完稿 , 但 光 是 構思 就 想 了 很 久 , 這裡 和 大家 介紹 七 種 筆者 最 常用 的 尋找 靈感 來源 方式 : 1 生活 本身 創作
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