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晚年 的確 受到 她 自己 及 克朗普基 的 家族 的 抗議 : Ashton __UNDEF__ , pp .177 - 82 ; Klumpke , p .419 ( 邦賀 最後 的 遺囑 ) 。 第一 次 世界 大戰 之後 , 超越 性別 的 穿著 一般 才 被 視為 女 同性戀 的 象徵 , 然而 早 在 一八八六年 心理學家 Richard von Krafft-Ebing 便 以 如此 命名 : Julie Wheelwright , Amazons and Military Maids : Women __UNDEF__ Who Dressed as __UNDEF__ Men in Pursuit __UNDEF__ of Life , Liberty and Happiness ( London : Pandora ,1989 ) , pp .12-13,152-54. ( 5 ) Emmanuel Cooper , The Sexual Perspective : Homosexuality and Art in the Last 100 Years in the West __UNDEF__ ( London : Routledge and Kegan Paul __UNDEF__ , 1986 ) , p .49 ; Whitney Chadwick , Women , Art , and Society ( London : Thames and Hudson ,1990 ), p .180. ( 6) The Works of John Ruskin , ed . E . T . Cook and Alexander Wedderburn ,39 vols . ( London : G . Allen , and New York : Longmans , Green ,1903-12 ) , vol .14 , pp .172-173 ; 引用 於 Boime , p .397 , and Cooper , p .51 .
( 7 ) Charles Sterling and Magaretta Salinger , Catalogue of French Paintings in the Collection __UNDEF__ of the Metropolitan Museum ,3 vols . ( Cambridge , Mass .: Harvard University Press ,1955-67 ) , vol .2, pp .161-64 .
關於 其 複製 與 印刷 的 歷史 , 也 參考 Stanton , pp .379-85 ; 關於 邦賀 的 模特兒 , 參考 Klumpke , p .332 .
( 8) 版畫 下端 的 文字 敘述 道 : 「 R . Buckner __UNDEF__ [ 畫家 ] , W . H . Mote __UNDEF__ [ 版畫家 ]── 羅莎 • 邦賀 小姐 是 『 法國 的 動物 畫家 』 …… 」 ; 再次 出現 在 Ashton , p .107 ; __UNDEF__ New York __UNDEF__ Public __UNDEF__ Library , Picture __UNDEF__ Collection __UNDEF__ .
奧古斯特 • 邦賀 畫 羅莎 頭像 的 習作 , 現 於 波爾多 美術館 , 為 其 全 身 畫像 的 引作 ; 其 相片 在 New York Public Library , Picture Collection , no .1099 ; 並 在 Stanton , p . x , 面對 p .20 的 插圖 ; Ashton , pp .60-61 .
無奈 的 隱瞞 395394 ( 9 ) 邦賀 其他 有 類似 裝扮 的 畫像 包括 Edouard-L . Dubufe , Rosa Bonheur at 34,1857 , 以及 版畫 作品 , 複製 於 Klumpke , p .219 ; Ashton , p .74 ; Boime , p .387. 十六 歲 時 的 相片 , 轉印 於 Klumpke , p .166 , and Ashton , p .32. 一八五二年 邦賀 與 家人 的 相片 , Ashton , p .101. Soulange-Teissier 的 石版畫 , 轉印 於 Klumpke , p .263. 一八五六年 Pierre-Jean David D ' Angers 的 圓形 浮雕 肖像 , 轉印 於 Klumpke , p .217 ; Ashton , p .91. 一八六四年 的 相片 , Klumpke , p .254 .
關於 《 兩 匹 馬 》 ( 費城 美術館 ) , 參考 Rosalia Shriv er , Rosa Bonheur , with a Checklist __UNDEF__ of Works in American __UNDEF__ Collections ( London and Toronto : Associated University Presses ,1982 ) , p .57 , ill . p .102 .
( 10) Stockton , California , Pioneer Museum and Haggin Galleries ; Ann Sutherland Harris and Linda Nochlin , Women Artists , 1550-1950 ( exh . cat ., Los Angeles County Museum of Art ; New York : Knopf ,1977 ) , no .80 , p .225 , 彩色 圖片 頁 87 。 Harris __UNDEF__ 與 Nochlin __UNDEF__ 假設 畫 中 的 人物 「 毫無 疑問 是 根據 個別 的 速寫 習作 而 畫 的 。 」 其 人物 的 特寫 是 引 自 邦賀 的 Study __UNDEF__ of Two Male __UNDEF__ Figures __UNDEF__ ( Fine __UNDEF__ Arts __UNDEF__ Museums __UNDEF__ of San Francisco ) , 關於 這 幅 畫 參考 Shriver , p .52 , ill . p .75 .
( 11) Columbus , Ohio , Museum __UNDEF__ of Art ; Shriver __UNDEF__ , p .56 , ill . p .99 ; 也 在 Klumpke , p .189 , 名為 Les Charbonniers __UNDEF__ 的 插圖 。 ( 12) Florinda ( London : Buckingham Palace , Collection of Her Majesty Queen Elizabeth II ) ; 複印 於 Oliver Millar , The Queen ' s Pictures __UNDEF__ ( New York : Macmillan ,1977 ) , p .172 , no .198. Empress Eugenie ( Compiegne : Musee National du Chateau ) , no . MMPO 941 ; The Second Empire , 1852-70: Art in France Under Napoleon III ( exh . cat ., Philadelphia Museum __UNDEF__ of Art ,1978 ) , p .359 , no . VI-110 .
( 13) Millar , p .170 , no .195. Cf . , 在 其他 相似 的 肖像 中 , Francis Grant , Queen Victoria with Lord Melboume , the Marquess of Conyngh am and Others __UNDEF__ , 同 上 , p .168 , no .192 .
邦賀 極為 重要 的 凝視 與 二十五 年 後 馬內 所 畫 《 奧林匹亞 》 的 凝視 相比 , 也 同樣 被 貼上 令 人 憤慨 的 標籤 ( 1865年 的 沙龍展 ) 。 雖然 目前 的 比較 仍 集中 在 貴族 婦女 , 但 相似 的 分析 也 適用 於 中產階級 對 女性 或 男性 凝視 工作 的 女性 。 關於 近來 最 廣泛 的 女性 美術史 方法論 與 主題 的 概觀 , 參考 Lisa __UNDEF__ Tickner , " __UNDEF__ Feminism , Art __UNDEF__ History , and Sexual Difference , " Genders 3 ( 1988 ) :92-129 .
( 14 ) 參考 比如 是 Griselda __UNDEF__ Pollock , Vision and Difference : Femininity , Feminism , and the __UNDEF__ Histories __UNDEF__ of Art __UNDEF__ ( London and New York : Routledge __UNDEF__ ,1988 ) , and Lisa Tickner __UNDEF__ ( 註 ( 13) ) , 以及 附帶 的 書目 。 (15) Stanton , p .363 .
(16) 關於 邦賀 女 扮 男裝 , 參考 Stanton , pp .14,23,63,195-99,362-66 ; Klumpke , pp .7,256-65,309-11,338 ; Ashton , pp .52-59. (17) 一八五七年 五月 的 許可證 轉印 在 Stanton , p .364 , and Ashton , p .57. 證明書 由 Doctor Cazalin 所 填寫 , 在 表格 下方 的 空白處 , 並 註明 「 因 健康 需要 」 , 這 份 證明書 也 詳載 它 並 不 適用 於 「 正式 場面 、 舞會 、 以及 其他 公眾 集會 」 。 (68) 馴服 俗劣 的 色彩 191192 女性 畫 自己 只 會 引起 非難 與 質疑 , 一如 卡斯蒂里歐尼 在 他 描述 關於 文藝復興 紳士 們 的 《 朝臣 之 書 》 ( __UNDEF__ The Book __UNDEF__ of the Courtier __UNDEF__ ,1528 ) 中 所 說 的 , 在 談論 女性 對於 男性 朝臣 的 關係 時 , 文 中 的 達 • 卡諾沙 ( Lodovico da __UNDEF__ Canossa ) 伯爵 認為 「 一 位 沒有 在 臉 上 化妝 的 美麗 女子 比 任何 人 都 要 來得 吸引人 , 」 並 補充 道 , 「 如此 沒有 裝扮 的 純真 , 是 最 能夠 吸引 男性 的 眼 與 心 的 , 因為 男性 老是 怕 會 被 藝術 欺騙 。 」 (69) 事實 上 , 男性 畫家 作畫 被 認為 是 正當 的 , 而 女性 作畫 則 被 認為 不 正當 ; 當 男性 畫家 因為 美化 了 上帝 的 創造 而 受到 褒獎 時 , 女性 卻 被 警告 : 「 絕不 可 擺弄 上帝 的 作品 和 他 的 創作 , 」 尤其 不可 在 上面 著上 色彩 , 因 那 會 「 糟蹋 損毀 其 自然 容貌 」 。 (70) 並且 , 比諾 也 提 過 , 女性 若 想 跟 男性 一樣 畫 得 好 , 會 被 責難 ; 比諾書 中 的 羅諾 說 , 「 女性 [ 繪畫 上 ] 表現 得 若是 與 男性 一般 好 , 會 令 我 感到 頹喪 ; 這 好像 藝術 被 貶低 了 一樣 , 女性 將 一切 都 弄砸 了 。 」 然而 , 法比歐 反對 這樣 的 說詞 , 他 堅持 因為 這些 女性 「 帶有 男性 畫家 的 特色 」 , 因此 「 值得 嘉許 , 由於 看到 了 自己 的 缺點 , 而 ( 放棄 原本 的 自己 ) 試 著 去 模仿 更 卓越 的 人 , 男性 。 」 然而 , 法比歐 的 結論 卻 認為 「 反過來說 , 一 個 缺乏 男子 氣概 的 男人 是 可恥 的 。 」 (71) 而 如此 「 女性化 」 的 男性 ── 繪製 人體 以 引誘 觀眾 的 男性 ── 也 被 認為 實在 是 「 不名譽 」 。 使用 色彩 的 畫家 是 女性 化妝 時 渴望 學習 的 對象 , 然而 畫家 卻 不 以 化妝 的 女性 為 榜樣 。 道爾奇 舉 了 羅馬 詩人 普洛佩提烏斯 ( Propertius __UNDEF__ ) 的 故事 為 例 , 普氏 責備 他 的 愛人 辛西雅 ( Cynthia ) 「 使用 了 胭脂 腮紅 」 , 而 建議 她 應 學習 阿培里茲 ( Apelles ) 所 表現 的 「 樸素 與 單純 的 色彩 」 。 (72) 有 位 學者 指出 , 文藝復興 的 古典 法國 中 , 也 不滿 於 化妝 使 人 的 特徵 變 模糊 , 使 觀 者 無法 看清 。 顏料 雖 能 使 觀 者 愉悅 , 卻 沒有 任何 方法 與 規則 可 依循 ; 相反地 , 藝術 則 提供 了 觀賞 者 一 個 可 自我 掌控 的 領域 。 (73) 素描 構思 提供 了 更 崇高 的 秩序 與 理智 法則 , 當 觀 者 盯視 著 美女 身體 上 的 線條 時 , 便 能夠 與 心 中 所 構思 的 法則 相互 輝映 。 而 如 卡諾沙 所 說 的 , 一 位 活生生 的 「 化 了 妝 的 女人 」 無法 使 男性 安心 , 因為 他們 害怕 被 女性 的 藝術 所 「 矇騙 」 。 根據 克里索羅拉斯 ( Manuel __UNDEF__ Chrysoloras __UNDEF__ ) , 這 位 影響 著 義大利 人道 主義 論 繪畫 與 雕塑 甚 巨 的 拜占庭 學者 , 欣賞 女體 所 得到 的 愉悅 不 是 來自 觀看 真實 的 女人 , 而是 觀看 藝術 所 呈現 的 女人 : 雕像 與 繪畫 的 美 讓 我們 駐足 觀看 , 因 她們 表現 著 我們 所 讚賞 的 崇高 的 理智 ; 然而 注視 女性 的 美 卻 令 人 覺得 放蕩 與 低俗 。 這 是 什麼 原因 呢 ? 因為 我們 所 欣賞 的 是 藝術家 的 心靈 美 , 而 不 是 雕像 與 繪畫 作品 裡 的 人體 美 。 (74) 那些 以 色彩 誘惑 觀 者 , 而 非 將 色彩 的 感動 溶入 線條 的 畫家 , 是 濫用 了 自己 的 藝術 表現 。 瓦薩利 所 引介 的 壁畫 , 因 掌控 了 色彩 的 自然性 , 誠然 是 最 具 男性 氣概 的 (75) , 而 相反 的 , 如 比諾 與 阿美尼尼 這 派 理論家 所 認為 的 , 油畫 色彩 好比 是 女性 用以 誘惑 人 的 展演 。 這些 畫家 破壞 了 真誠 , 並 完全 「 曲扭 誤用 」 ( perverting __UNDEF__ ) 了 繪畫 優美 的
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