沒有 面臨 任何 挑戰 也 是 真實 的 — — 不管 在 公眾 文化 領域 中 ， 或 在 政治 言說 的 範疇 中 。 如果 尋找 啟發 的 公民 在 美術館 的 儀式 中 失去 了 基礎 ， 那麼 其他 種類 的 遊客 則 有 收穫 。 其中 一 點 是 ， 傳統 的 美術館 現在 通常 都 有 現代 藝廊 部門 ， 這 使得 它們 可以 用 一 種 新 的 腳本 去 建構 一 種 不同 的 理想 型態 訪客 （ 第五 章 的 主題 ） 。 另外 一 點 ， 美術館 越來越 急 著 確認 進門 的 富裕 參訪 者 不僅 欣賞 藝術 ， 同時 享用 愉快 的 午餐 ， 以及 把握 機會 尋找 一 系列 有 品味 的 商品 — — 由 美術館 證明 的 珠寶 、 瓷器 、 白臘 的 仿製品 ， 或者 印刷 精美 且 有 品味 的 披肩 、 日曆 或 記事簿 。 在 大都會 中 ， 就 在 大廳 的 左近 開放 了 一 個 很 大 的 空間 ， 來 滿足 這 一 類 顧客 的 需要 。 正 如 行銷 專家 所 深知 的 ， 這 種 顧客 大多 是 年 過 六十 的 富裕 人士 。 美術館 同時 增加 訪客 可以 吃 喝 的 區域 和 時間 ， 以 讓 他們 更 方便 （ 有 些 區域 是 保留給 有 聲望 和 支付 較 高 消費額 的 美術館 會員 ） 。 公共 空間 、 私人 利益 123122 在 其他 地方 ， 公眾 博物館 傳統 的 教育 環境 也 被 干擾 了 ， 或 被 更 現今 的 用處 所 取代 。 波士頓 美術館 是 現代化 美術館 中 的 一 個 極 佳 例子 。 在 舊 館 中 ， 所有 的 陳列 都 是 按照 文明 的 中心 議題 組織 起來 。 在 古典 的 紀念堂 似的 正面 之後 ， 整 個 世界 文明 依照 一定 的 順序 排列 ， 希臘 、 羅馬 和 埃及 在 一 邊 ， 而 由 另 一 邊 的 中國 、 日本 和 印度 來 均衡 。 藝術史 中 其他 的 部分 則 依 它們 恰當 的 位置 排序 ， 但 卻 以 文藝復興 為 中心 。 這 種 安排 一直 被 保持 到 現在 ， 但 在 最近 新 開張 的 東廂 則 嚴重 地 擾亂 了 這 一 種 次序 。 因為 這 新開幕 的 部分 實際 上 成 了 現在 的 主要 入口 ， 老 美術館 開展 的 古典 藝廊 現在 成為 最 遙遠 、 邊陲 的 部分 — — 邊陲 的 意思 是 指 以 它 和 新 入口 的 關係 而言 。 美術館 現在 大門 陳列 的 是 一 個 現代 藝廊 、 三 個 新 的 餐廳 、 一 個 特展區 、 一 個 大 的 販賣部 和 書店 。 現在 人們 可以 在 造訪 美術館 時 看 一 場 表演 、 購物 、 用餐 ， 而 自始至終 都 沒有 想到 文明 的 遺產 。 公共 空間 、 私人 利益 註釋 John __UNDEF__ Cotton Dana , The __UNDEF__ Museum as an __UNDEF__ Art Patron , " Creative Art , March ,1919 , vol .4 , no .3 , p . xxiv .
 
有關 大都會 美術館 歷史 的 細節 ， 參閱 由 大都會 所 製作 並 成為 館方 做為 百 週年慶 一 部分 的 History __UNDEF__ of Metropolitan Museum __UNDEF__ of Art , New York , Metropolitan Museum __UNDEF__ of Art ,1912 , vol .1 , pp .95111 ; Leo Lerman , The Museum : One Hundred Years and The __UNDEF__ Metropolitan Museum __UNDEF__ of Art , New York , Viking Press ,1969 （ 有關 大都會 的 成立 ， 請 特別 參考 1115 頁 ） 。 至於 一 個 比較 批判性 的 歷史 介紹 ， 見 Calvin Tomkins , Merchants and __UNDEF__ Masterpieces : The Story of the Metropolitan Museum of Art , New York , Dutton ,1973. William M . Ivins , Of Museums , " The Arts , January ,1923, p .31 .
 
一 個 不同 的 觀點 ， Neil Harris , The Gilded Age Revisited : Boston and the Museum Movement ," American Quarterly ,1962, vol .14, pp .54566 ; E . P . Alexander , Museum Masters : Their Museums and __UNDEF__ Their Influence , Nashville , Tenn ., American Association for State and Local History ,1983, ch .3. 這些 歷史學家 將 十九世紀 後期 所 出現 的 美術館 ， 看成 是 由 較 早期 的 像是 Peale ' s Museum __UNDEF__ 的 美國 機構 所 引起 的 發展 。 在 我 看來 ， 像是 芝加哥 藝術 中心 的 這 種 機構 是 一 個 新 的 里程碑 ， 並且 這 是 直接 和 有意識 地 被 它們 在 歐洲 的 先行 者 所 激發 的 。 這 並 不 是 說 大 美術館 只 出現 在 歐洲 國家 的 首都 之中 。 公眾 美術館 的 儀式 確認 了 這 個 世界 的 結構 ， 並且 給予 這 位 市民 的 公眾 自我 一 個 實質 ， 確立 他 和 一 個 有 共享 價值 、 共同 過去 歷史 的 政治 社 間 的 關係 。 它 同時 也 以 一 個 男性 的 觀點 慶祝 及 理想化 家居 生活 的 快樂 和 優美 。 在 這 個 結構 之中 ， 自由 （ 相對於 閒暇 ） 是 一 個 大體 上 （ 若非 全然 的 ） 在 公民 領域 ， 並且 輻輳 在 個人 的 政治 自主性 和 國家 機器 中 的 實現 的 練習 。 在 二十世紀 的 發展 中 ， 這 一 個 資產 階級 的 社會 — 道德 世界 的 理想 ， 持續 地 在 即使 是 最 官方 的 公共 空間 中 失去 了 它 的 說服力 。 雖然 它 活存 的 線索 ， 古老 的 公私 領域 二 分 的 對立 變成 模糊 ， 並且 被 一 種 重新 修改 其中 最 核心 元素 的 新 型貌 所 覆蓋 。 私 領域 中 的 家 和 家庭 ， 現在 有 了 特別 的 新 的 重要性 。 曾經 是 和 公 領域 對立 的 ， 現在 是 被 定位 在 和 工作 的 世界 二律 背反 。 而 在 十九世紀 時 依然 預設 了 一 個 公 領域 意味 的 自由 ， 幾乎 完全 移到 了 私 領域 。 自由 和 需求 之間 的 對立 依舊 存在 在 那兒 ， 但 它 已經 被 重新 界定 了 。 家庭 和 工作 曾經 是 需求 領域 的 組成體 （ 在 其中 充斥 著 自然 法則 ， 以及 生理 和 物質 的 需要 被 滿足 ） ， 在 當代 世界 中 ， 家庭 ， 或者 更 廣寬 地 說 ， 隱私 ， 成 了 自由 的 領域 ， 現在 是 以 主要 閒暇 的 場所 被 理解 。 它 的 對立面 是 工作 的 場所 ， 在 那兒 ， 人 並 不 是 做 自己 想 做 的 事 ， 而是 做 一 個 人 必須 做 的 事 。 再 也 沒有 比 廣告 更 能 以 堅定 的 訴說 ， 或者 以 圖表 的 方式 來 顯現 這樣 的 一 個 世界 了 。 在 報紙 和 雜誌 、 電視 和 告示牌 、 室 內 和 戶外 、 甚至 在 空中 ， 廣告 充斥 在 所有 可能 的 空間 中 ， 並 威脅 著 要 毀滅 所有 的 空間 — — 公眾 和 隱私 、 都會 和 鄉村 — — 以 成就 一 個 同 質 的 商業 區域 。 廣告 給 我們 一 個 世界 — — 和 我們 自己 — — 一 個 被 資本 尋找 利潤 凝視 的 轉化 的 世界 。 除了 它 所 促銷 的 特定 產品 ， 廣告 中 持續 的 、 隱含 的 訊息 是 消費 主義 本身 的 理想 ， 個人 快樂 最好 在 大量 生產 的 商品 和 服務 的 消費 中 尋找 的 承諾 。 根據 廣告 的 影像 ， 這 個 快樂 和 自由 最 通常 的 場所 是 家 中 的 私有 空間 ， 大家 認為 在 那兒 ， 一 個 個體 可以 被 賦權 去 形塑 自己 的 生命 （ 通常 經由 改變 自己 的 身體 ） 。 但 在 其他 的 時間 和 空間 — — 休假 、 旅遊 、 午餐 — — 也 同樣 地 成 了 目標 。 真確 地 說 ， 在 廣告 的 描繪 中 ， 社會 （ 以 人 所 知道 的 範圍 而言 ） 僅 是 由 藉著 財貨 的 消費 以 追尋 美麗 、 舒適 和 地位 的 個別 消費者 所 形成 的 數字 總合 ， 而 自由 其實 就 只 是 挑選 個人 喜好 品牌 的 權利 。 如同 一 個 電視 廣告 所 說 的 ： 美國 即將 有 一 個 真正 的 選擇 ： 新 口味 的 可口可樂 或者 古典 可口可樂 的 原始 滋味 。 在 這樣 的 世界 中 ， 每 個 人 只是 經由 消費 尋求 個人 願望 的 滿足 ， 有 意義 地 談論 如 公眾 或 大眾 福祉 的 議題 幾乎 是 不可能 的 事 ， 更 別 說 集體 行動 了 。 廣告 是 「 現代 資本主義 社會 的 官方 藝術 」 ， 就 如同 威廉斯 （ Raymond __UNDEF__ Williams ） 所 稱 的 ， 以 展現 和 慶祝 個人 的 沒有 權力 做為 個人 的 真正 自由 而 幫助 中立化 了 這 個 世界 。 現代 美術館 229228 我 認為 ， 由 廣告 所 構建 的 世界 和 現代 美術館 所 構建 的 世界 之間 有 一 個 令 人 驚訝 的 契合性 。 就 如同 廣告 一般 ， 在 現代 美術館 （ 有別於 現代 藝術 ） 幾乎 從來 不會 承認 一 個 道德 — 政治 的 自我 。 更 進一步 來 說 ， 它們 的 程式 積極 地 將 客觀 世界 貶抑 成為 一 個 重要 或 滿足 的 人 的 努力 。 即使 當 它們 陳列 「 政治 藝術 」 時 ， 美術館 都 會 以 「 藝術 」 的 意義 來 框架 作品 ， 以至於 作品 的 其他 意義 都 消褪 了 。 可以 確定 的 是 ， 有些 藝術家 — — 漢斯 • 哈克 （ Hans Haacke ） 、 芭芭拉• 克魯格 、 葛路伯