「 D 」 標示 。 《 未 完成 交響曲 》 是 D .759 ， 《 偉大 交響曲 》 則 是 D .944 。 精選集 ： 菲利斯 • 孟德爾頌 ， 《 海布里德斯 序曲 》 ， 等等 ； 多 位 藝術家 （ Panorama : Felix Mendelssohn , The __UNDEF__ Hebrides __UNDEF__ Overture , etc .; various artists ; DG 289469157 -2 ） 這 套 中價位 的 雙 CD 版本 ， 收錄 了 孟德爾頌 最 熱門 的 一些 作品 ， 包括 第四 號 交響曲 （ 《 義大利 交響曲 》 ） 、 《 仲夏 夜 之 夢 》 中 的 音樂 （ 你 會 認得 出來 這 是 婚禮 進行曲 ） 、 八 重奏 （ 孟德爾頌 十幾 歲 時 所 寫 的 八 種 樂器 合奏 作品 ） ， 以及 其他 的 作品 。 我們 將 會 聆聽 小提琴 協奏曲 的 其他 演奏 版本 ， 但 這 個 版本 裡 由 安 － 蘇菲• 穆特 （ Anne-Sophie Mutter ） 擔綱 的 演出 ， 非常 值得 一 聽 ， 特別 是 你 如果 有 興趣 作 一 比較 的話 。 愛樂 者 對 孟德爾頌 的 作品 有 兩極 的 反應 。 很多 人 都 被 他 那些 無庸置疑 的 偉大 作品 （ 包括 這 個 錄音 版本 裡 所 收錄 的 音樂 ） 所 吸引 ， 但 也 有 其他 人 認為 ， 孟德爾頌 從未 完全 發揮 潛力 。 他 被 認為 是 繼 莫札特 之後 最 偉大 的 音樂 神童 ， 精通 作曲 與 鋼琴 演奏 ， 及 長 之後 ， 又 成為 歐洲 最 重要 的 指揮家 。 他 二十六 歲 領導 萊比錫 的 布商 大廈 管弦 樂團 （ Gewandhaus __UNDEF__ Orchestra ） ， 讓 這 個 樂團 淬鍊出 才智 煥發 的 光華 ， 迄 今 仍 是 全球 頂尖 的 樂團 。 他 率先 喚起 人們 重溫 巴哈 作品 的 興趣 ， 擁護 舒伯特 不 為 人 知 的 音樂 作品 ， 也 定期 演奏 韓德爾 、 海頓 、 莫札特 、 貝多芬 和 其他 作曲家 的 作品 。 姑且 不論 孟德爾頌 一生 所 享受到 的 優渥 生活 （ 他 出身 富裕 家庭 ） 、 讚譽 、 與 寵愛 ， 單 就 他 音樂 中 的 愉悅 與 輕快 氣息 而言 ， 就 與 許多 音樂家 不同 ， 因為 其他 有 相同 成就 的 音樂家 ， 作品 多 是 沉重 嚴肅 。 他 的 作品 中 有 著 光芒 閃爍 的 特質 。 但 我 也 想 推薦 聽眾 聆賞 他 壯麗 的 神劇 《 伊利亞 》 （ Elijah __UNDEF__ ） ， 由 布萊安• 泰菲爾 （ Bryn Terfel __UNDEF__ ） 擔綱 演出 的 絕佳 版本 （ London/Decca 455688 -2 ） 。 只有 韓德爾 最 偉大 的 神劇 能 超越 孟德爾頌 在 曲式 上 的 成就 。 《 義大利 交響曲 》 完成 於 1833年 ， 是 孟德爾頌 1830年 到 1831年 旅居 義大利 之後 ， 返回 德國 ， 在 柏林 所 寫 的 作品 。 你 可以 把 這 首 交響曲 想成 是 一 張 風景 明信片 ， 或是 旅遊 日誌 上 的 一連串 記事 。 除了 最後 一 個 樂章 的 那不勒斯 旋律 外 ， 整 首 交響曲 並 沒有 太 濃烈 的 義大利 風味 。 但 孟德爾頌 的確 為 他 的 旅途 畫 了 很多 音樂 素描 ， 因此 我們 最好 稱 這 首 曲子 為 受 義大利 影響 的 交響曲 。 正 如 我 在 本 書 中 所 介紹 的 其他 音樂 作品 一樣 ， 你 並 不 需要 知道 作品 的 背景 ， 也 能 享受 音樂 。 這 首 交響曲 極 富 感染力 的 愉悅 氣息 ， 能 讓 你 漾 起 微笑 。 在 第一 樂章 中 ， 你 能 享受到 木管 樂器 的 對話 ， 以及 小提琴 的 回應 。 請 注意 在 這 整 個 樂章 中 ， 賦予 雙簧管 與 單簧管 的 特殊 角色 ， 然後 試 著 問 自己 ， 孟德爾頌 為何 會 選擇 這些 樂器 擔負 如此 出色 的 任務 。 在 第二 樂章 中 ， 請 注意 幾 種 獨奏 樂器 不尋常 、 但 頗 怡人 的 接續 演奏 ： 雙簧管 、 低音管 、 中提琴 、 小提琴 、 長笛 。 這 幾 種 樂器 的 獨奏 都 是 相同 的 旋律 ， 但 有 完全 不同 的 感覺 。 貝多芬 ： 第六 號 交響曲 ； 荷蘭 皇家 大會堂 管弦 樂團 ／ 薩瓦利許 或 費城 管弦 樂團 ； 尤金• 奧曼第 （ Beethoven : Symphony no .6 ; the __UNDEF__ Royal __UNDEF__ Concertgebouw/Sawallisch recording or Philadelphia Orchestra ; Eugene Ormandy ） 現在 ， 你 已 具備 聆賞 交響曲 的 深厚 功力 ， 不再 需要 我 多 作 指引 。 我 只 須 提醒 ， 貝多芬 的 第六 號 交響曲 ， 也 稱為 《 田園 交響曲 》 ， 是 從 大自然 擷取 靈感 ， 也 是 貝多芬 所有 作品 中 最 如 詩 如 畫 的 一 首 樂曲 。 你 可以 聽見 潺潺 溪流 、 小鳥 鳴啼 、 雷電 交加 、 村人 群聚 的 聲音 ， 還 有 許多 其他 的 細節 。 舒服 地 靠在 椅背 ， 闔起 雙眼 ， 讓 你 自己 徜徉 在 如夢如畫 的 田園 景色 中 。 聽完 這 首 交響曲 之後 ， 請 馬上 接著 聽 下 一 首 曲子 。 貝多芬 與 李斯特 ： 鋼琴 改編曲 ： 第六 號 交響曲 ； 葛林•顧爾德 ， 鋼琴 （ Beethoven and Liszt : Piano Transcriptions : Symphony no .6 ; Glenn Gould __UNDEF__ ， piano ; Sony SMK 52637 ） 如 你 所 知 ， 法蘭茲•李斯特 是 有史以來 最 具 啟發力 、 也 最 受 推崇 的 鋼琴家 之 一 。 而 他 作曲 的 天分 之 一 ， 就是 從 其他 來源 中 擷取 音樂 ， 改寫成 鋼琴 版本 。 好 的 音樂 他 一 聽 即 知 ， 並 藉以 展現 他 眩目 華麗 的 鍵盤 技巧 。 你 可能 會 問 ， 有 著 多 種 管弦樂 聲音 與 紋理 的 交響曲 ， 真 能 改寫成 有 意義 的 鋼琴 樂譜 嗎 ？ 又 或者 ， 只是 讓 樂曲 更加 簡化 ， 形成 音樂 的 「 縮本 」 （ reduction __UNDEF__ ） 在 音樂 名詞 中 ， 「 鋼琴 縮本 」 （ piano reduction __UNDEF__ ） 指 的 是 大型 管弦 樂曲 — — 一般 是 歌劇 — — 縮減成 只 由 鋼琴 伴 著 一 位 歌手 或 其他 器樂 獨奏家 演唱 或 演奏 。 這 通常 是 在 採 排 時 所 採用 的 方式 ， 也 或許 只是 單純 因為 管弦 樂團 不克 演出 。 而 「 鋼琴 改編曲 」 （ piano transcription __UNDEF__ ） 的 目標 則 完全 不同 。 在 「 鋼琴 改編曲 」 的 作品 中 ， 作曲家 —— 其中 最 知名 的 就是 李斯特 — — 從 為 多 種 樂器 編寫 的 樂曲 中 擷取 音樂 ， 創造出 鋼琴 的 演奏 版本 ， 但 並非 一成不變 地 呈現 管弦樂 的 聲音 ， 而是 試圖 從中 演繹出 饒富 意興 的 鋼琴 樂曲 。 鋼琴 改編曲 會 儘量 表現出 豐富 的 色彩 與 紋理 ， 鋼琴家 的 精湛 技巧 也 得以 充分 發揮 。 親耳 聆聽 李斯特 彈奏 他 的 鋼琴 改編曲 ， 想必 會 是 目眩神迷 的 經驗 ， 因為 他 彈奏 時 ， 音樂 彷彿 就 從 他 的 腦 中 傾洩 而 出 。 加拿大籍 的 葛林 • 顧爾德 是 一 位 具有 出色 技巧 與 獨特 詮釋 風格 （ 有 些 人 或許 會 說 是 標新立異 ） 的 鋼琴家 ， 因此 能 在 演奏 李斯特 的 這些 鋼琴 改編曲 作品 上 享有 盛名 。 這 或許 並 不 是 李斯特 原本 所 表現 的 方式 ， 但 你 應該 自問 ， 這 是 重點 嗎 ？ 關鍵 概念 ： 音樂家 的 目標 應該 是 重現 樂曲 最初 演出 時 的 原貌 ， 或是 應該 隨著 演奏 風格 、 音樂家 所 彈奏 的 樂器 以及 聽眾 品味 的 演進 而 與時俱進 ？ （ 我 相信 ， 這 個 問題 並 沒有 確定 的 答案 ， 但 這 是 我們 在 提及 音樂 演奏 之 際 ， 所 應該 不斷 思考 的 問題 。 ） 在 聆聽 貝多芬 交響曲 的 鋼琴 改編曲 時 ， 試 著 讓 多 種 管弦樂 聲音 在 你 耳 中 聽來 清鮮 如 新 。 你 是 在 聆聽 比較 ， 不但 要 仰賴 記憶力 ， 也 要 注重 你 對 音樂 的 自然 反應 ， 因為 就 某 一方面 來 說 ， 你 對 這 首 樂曲 雖 已 瞭若指掌 ， 但 從 另一方面 來 說 ， 這 首 樂曲 也 還 有 你 尚未 發掘 的 領域 。 你 當前 最 重要 的 目標 ， 是 探究 鋼琴 （ 與 鋼琴家 ） 傳達 可觀 的 表現 張力 範疇 的 能力 。 鋼琴 音樂 聽 得 越 多 ， 同 一 首 作品 的 不同 演出 版本 聽 得 越 多 ， 你 就 越 能 發現 鋼琴 無窮 的 溝通 潛能 。 無論 你 聽 的 是 優美 或 刺耳 的 音調 ， 是 輕盈 敏捷 的 手指 躍動 ， 還是 震響 窗櫺 的 宏亮 聲響 ， 偉大 的 鋼琴家 都 會 緊緊 攫住 你 的 心 。 就 某些 方面 而言 ， 這 與 聆聽 兼容並蓄 的 管弦樂 聲音 是 不同 的 體驗 。 鋼琴 獨奏 不 像 管弦樂 的 聲音 ， 如 潮水 般 湧向 你 ， 因而 使 你 能 更 親近 、 更 專注 地 聆聽 。 這 是 你 所 必須 培養 的 重要 技巧 ， 我 也 希望 你 能 將 這樣 的 專注力 運用 於 管弦樂 聆賞 上 。 這 能 讓 你 更加 深入 的 瞭解 大型 的 管弦樂 演奏 ， 也 能 讓 音樂 顯得 更為 意味 深遠 。 例如 ， 如果 你 能 從 貝多芬 的 《 田園 交響曲 》 中 ， 挑出 大提琴 或 單簧管 的 演奏 ， 思考 其 所 表現 的 意境 ， 那麼 ， 你 就 能 以 更 宏觀 的 角度 掌握 樂曲 的 意旨 。 相同 的