COCT 書面語語料庫2024 -- CQPweb query extended context

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指揮家。 A 藝專（今 * 臺灣藝術大學）鍵盤組畢業， 1990年負笈奧地利入維也納音樂學院鑽研指揮， 1994年取得碩士學位畢業。在校期間，曾於義大利 International La Bottega __UNDEF__ Conducting __UNDEF__ Competition in __UNDEF__ Treviso __UNDEF__ （ 1992）及法國 Douai __UNDEF__ （1994）等國際指揮大賽中獲獎。自 1996年起擔任德國萊茵歌劇院（ Deutsche Oper am __UNDEF__ Rhien __UNDEF__ ）駐院指揮迄今，並於 1998 至 2004年擔任日本太平洋音樂節（ Pacific Music Festival __UNDEF__ ）常任指揮。 2007年 7月，受太平洋音樂節之邀，他帶領 * 國家交響樂團成功征戰札幌，是該音樂節首次邀請亞洲其他國家職業樂團演出，也是國家交響樂團首次在日本演出。 2001 至 2007年擔任國家交響樂團音樂總監期間，以創新構思帶領樂團，為樂團重新定位。以跨界概念推出的《歌劇系列》、《永遠的童話》等演出製作，邀請劇場名家及團體合作，成功擴展觀眾群，同時特邀國外專家來臺培訓，前後嘉惠三十餘位國內年輕聲樂家；每樂季十場的《發現系列》定期音樂會，是國內首次推出的全年度套票，配合專題講座、導聆與專書發行，全面介紹西方重要交響樂作曲家經典作品。簡文彬也推動委託國內作曲家創作，積極催生臺灣交響樂新作品。 2006年秋他帶領國家交響樂團推出華格納全本《指環》（ __UNDEF__ Richard __UNDEF__ Wagner : __UNDEF__ Der Ring des __UNDEF__ Nibelungen ）之亞洲華語地區首演，創下臺灣本地演出國際重要專業媒體報導紀錄。 2007年 6月則帶領國家交響樂團與萊茵歌劇院，首度於國內完整演出理查‧ 史特勞斯《玫瑰騎士》（ __UNDEF__ Richard Strauss : Der __UNDEF__ Rosenkavalier ）。 2007年 9月簡文彬則帶領德國萊茵歌劇院於瑞士「九月音樂節」（ Septembre musical ）演出《三橘之戀》（ Love for Three Oranges ）。 2007 - 2008 樂季除應邀擔任國家交響樂團首席客座指揮，並將帶領樂團首度赴日本太平洋音樂節演出。（邱瑗整理）其他重要演出荷蘭阿姆斯特丹皇家歌劇院（ De __UNDEF__ Nederland se Opera in Amsterdam ）、德國漢堡國立歌劇院（ Hamburgis che Staatsoper ）及柏林喜歌劇院（ Komische Oper Berlin ）指揮演出，也客席指揮包括捷克、義大利、法國等地之交響樂團。在日本曾客席指揮讀賣日本交響樂團及東京 NHK 交響樂團。 1998年 6月更率領德國萊茵歌劇院（ Deutsche Oper am __UNDEF__ Rhein ）首次於「維也納藝術節」（ Wiener Festwochen ）演出。張惠妹除了以其原住民身分成功進入華語流行音樂（參見 4 華語流行歌曲）歌壇外，更以「原住民」形象作為商業號召，並塑造其形象特色，包括熱情動感的外在、渾厚高亢的嗓音等，儼然成為當時原住民流行文化的代表人物。但其號召與形象雖均以「原住民」為主軸，所演唱的歌曲、歌詞，卻多與原住民自身文化及傳統音樂元素無關，而緊扣華語流行音樂風格。 2000 於中華民國總統就職典禮上演唱國歌〔參見 3 〈中華民國國歌〉〕，除顯示 1990年代中期以降，臺灣社會對於原住民議題漸行重視，更突顯出張惠妹在原住民歌手中受到的矚目。（黃姿盈撰）音樂專輯《姊妹》（ 1996.12 ，臺北：豐華唱片）；《 Bad __UNDEF__ Boy __UNDEF__ 》（ 1997.6 ，臺北：豐華唱片）；《妹力四射》（ 1997.12 臺北：豐華唱片）；《牽手》（ 1998.10 ，臺北：豐華唱片）；《我可以抱你嗎？愛人》（ 1999.6 ，臺北：豐華唱片）；《妹力新世紀》（ 1999.11 ，臺北：豐華唱片）；《不顧一切》（ 2000.12 ，臺北：豐華唱片）；《旅程》（ 2001.10 ，臺北：豐華唱片）；《真實》（ 2001.12 ，臺北：華納唱片）；《發燒》（ 2002.8 ，臺北：華納唱片）；《勇敢》（ 2003.6 ，華納唱片臺北：華納唱片）；《也許明天》（ 2004.9 ，臺北：華納唱片）；《我要快樂》（ 2006.2 ，臺北：華納唱片）；《 Star 》（ 2007.8 ， EMI ）戰祭 zhanji __UNDEF__ 北鄒最重要祭儀活動，包含成套歌舞〔參見 mayasvi 〕。（編輯室）中華民國山地傳統音樂舞蹈訪歐團 zhong huaminguo shandi chuantong yinyue wudao fangoutuan __UNDEF__ 為由官方籌畫的原住民歌舞出國表演紀錄。 1988年 5月 22日至 6月 17日間，法國巴黎世界文化館（ Maison des cultures du monde ）舉辦「太平洋地區原住民舞蹈音樂節」（ Festival Pacifique ），邀請臺灣、菲律賓、東加王國、紐西蘭、庫克群島、新幾內亞等地之團體前往參與。行政院文化建設委員會（參見 3 ）乃委託許常惠（參見 3 ）等人，召集阿美、布農、排灣族人組織本團。於 5月 22日出發訪歐，除法國的音樂節外，亦安排於瑞士、德國、荷蘭三國表演，總計演出達十七場，並於 6月 17日返臺。次年，世界文化館以該音樂節之現場錄音，併許常惠所提供中華民俗藝術基金會之有聲出版部分內容，發行一張標題為《 __UNDEF__ Poly phonies vocales des aborig è nes de Ta ï wan 》（臺灣原住民複音聲樂）的雷射唱片，乃首次以臺灣原住民音樂為主題的雷射唱片，成為當時臺灣甚至國外接觸臺灣原住民音樂的首要管道之一。本團之領隊為華加志，副領隊徐瀛洲，顧問及音樂指導為許常惠，藝術指導蔡麗華，演出人員部分，阿美族團員七人，來自臺東 * 馬蘭地區，隊長為陽登輝；布農族團員十三人，來自臺東霧鹿部落，隊長李天送；排灣族之屏東三地門部落團員十六人，隊長廖英傑。（孫俊彥撰）參考資料： 215,294 朱耀宗 Zhu __UNDEF__ Yaozong __UNDEF__ 賽夏族矮靈祭歌維護保存者〔參見 Baonay a Kalaeh 〕。（朱逢祿撰）《追尋民族音樂的根》 zhuixun minzu yinyue de gen __UNDEF__ 作者許常惠（參見 3 ），時報出版公司出版， 1979年初版。本書收錄作者關於民族音樂相關之著作，全書內容可分為三大部份。首先是 1978年作者組織率領「民族音樂調查隊」於臺灣調查蒐集民族音樂之日記（參見民歌採集運動），除記錄調查之基本資料如調查地點、唱奏者姓名、曲目名稱外，作者還以第一人稱敘述過程中的互動經歷以及自身感觸。第二部份為作者對於臺灣包括原住民族及漢族民間音樂的形式與內容的分類。第三部份當中，作者藉由多篇文章，思考民族音樂的未來走向與傳承的急迫性，以及新音樂創作汲取民族音樂元素的必要性。本書反映出當時音樂學界中，呼籲維護傳承臺灣民間音樂的少數聲音，同時也為 1970年代前後，臺灣學者自發的民族音樂調查工作留下珍貴的記錄。 1987年作者將本書與另一著作《尋找中國音樂的泉源》中的同類內容整理合併，書題仍做《追尋民族音樂的根》，並改由樂韻出版社再版。與初版相比，主要是增加了 1967年作者所帶領之「民歌採集隊」西隊的調查日記，以及數篇文章的增刪與替換。（孫俊彥撰）參考資料： 72 卓機輪 zhuojilun __UNDEF__ 體鳴樂器，又名 * 薩豉宜。周鍾瑄《諸羅縣志》曰：「鑄鐵長三寸許，如竹管；斜削其半，空中而尖其尾，曰薩豉宜，又曰卓機輪。繫其尖於掌之背，番約鐵鐲兩手，足舉手動，與鐲相撞擊，聲錚錚然。又另銜鐵舌，凹中；繫之臍下，搖步徐行，鏘若和鸞。騁足疾走，則周身上下，金鐵齊鳴，聽之神竦。」 * 呂炳川認為，卓機輪如以臺語發音即成 tokilun __UNDEF__ ，與阿美族長約十五至二十公分，掛在腰間，用於傳令或舞蹈之 tagelin __UNDEF__ 相似。（編輯室）參考資料： 4,135 竹中重雄（ Takenaka , Shigeo ） Zhuzhong Zhongxiong __UNDEF__ （ 1904 日本－1993 日本）畢業於

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指揮家。 A 藝專（今 * 臺灣藝術大學）鍵盤組畢業， 1990年負笈奧地利入維也納音樂學院鑽研指揮， 1994年取得碩士學位畢業。在校期間，曾於義大利 International La Bottega __UNDEF__ Conducting __UNDEF__ Competition in __UNDEF__ Treviso __UNDEF__ （ 1992）及法國 Douai __UNDEF__ （1994）等國際指揮大賽中獲獎。自 1996年起擔任德國萊茵歌劇院（ Deutsche Oper am __UNDEF__ Rhien __UNDEF__ ）駐院指揮迄今，並於 1998 至 2004年擔任日本太平洋音樂節（ Pacific Music Festival __UNDEF__ ）常任指揮。 2007年 7月，受太平洋音樂節之邀，他帶領 * 國家交響樂團成功征戰札幌，是該音樂節首次邀請亞洲其他國家職業樂團演出，也是國家交響樂團首次在日本演出。 2001 至 2007年擔任國家交響樂團音樂總監期間，以創新構思帶領樂團，為樂團重新定位。以跨界概念推出的《歌劇系列》、《永遠的童話》等演出製作，邀請劇場名家及團體合作，成功擴展觀眾群，同時特邀國外專家來臺培訓，前後嘉惠三十餘位國內年輕聲樂家；每樂季十場的《發現系列》定期音樂會，是國內首次推出的全年度套票，配合專題講座、導聆與專書發行，全面介紹西方重要交響樂作曲家經典作品。簡文彬也推動委託國內作曲家創作，積極催生臺灣交響樂新作品。 2006年秋他帶領國家交響樂團推出華格納全本《指環》（ __UNDEF__ Richard __UNDEF__ Wagner : __UNDEF__ Der Ring des __UNDEF__ Nibelungen ）之亞洲華語地區首演，創下臺灣本地演出國際重要專業媒體報導紀錄。 2007年 6月則帶領國家交響樂團與萊茵歌劇院，首度於國內完整演出理查‧ 史特勞斯《玫瑰騎士》（ __UNDEF__ Richard Strauss : Der __UNDEF__ Rosenkavalier ）。 2007年 9月簡文彬則帶領德國萊茵歌劇院於瑞士「九月音樂節」（ Septembre musical ）演出《三橘之戀》（ Love for Three Oranges ）。 2007 - 2008 樂季除應邀擔任國家交響樂團首席客座指揮，並將帶領樂團首度赴日本太平洋音樂節演出。（邱瑗整理）其他重要演出荷蘭阿姆斯特丹皇家歌劇院（ De __UNDEF__ Nederland se Opera in Amsterdam ）、德國漢堡國立歌劇院（ Hamburgis che Staatsoper ）及柏林喜歌劇院（ Komische Oper Berlin ）指揮演出，也客席指揮包括捷克、義大利、法國等地之交響樂團。在日本曾客席指揮讀賣日本交響樂團及東京 NHK 交響樂團。 1998年 6月更率領德國萊茵歌劇院（ Deutsche Oper am __UNDEF__ Rhein ）首次於「維也納藝術節」（ Wiener Festwochen ）演出。張惠妹除了以其原住民身分成功進入華語流行音樂（參見 4 華語流行歌曲）歌壇外，更以「原住民」形象作為商業號召，並塑造其形象特色，包括熱情動感的外在、渾厚高亢的嗓音等，儼然成為當時原住民流行文化的代表人物。但其號召與形象雖均以「原住民」為主軸，所演唱的歌曲、歌詞，卻多與原住民自身文化及傳統音樂元素無關，而緊扣華語流行音樂風格。 2000 於中華民國總統就職典禮上演唱國歌〔參見 3 〈中華民國國歌〉〕，除顯示 1990年代中期以降，臺灣社會對於原住民議題漸行重視，更突顯出張惠妹在原住民歌手中受到的矚目。（黃姿盈撰）音樂專輯《姊妹》（ 1996.12 ，臺北：豐華唱片）；《 Bad __UNDEF__ Boy __UNDEF__ 》（ 1997.6 ，臺北：豐華唱片）；《妹力四射》（ 1997.12 臺北：豐華唱片）；《牽手》（ 1998.10 ，臺北：豐華唱片）；《我可以抱你嗎？愛人》（ 1999.6 ，臺北：豐華唱片）；《妹力新世紀》（ 1999.11 ，臺北：豐華唱片）；《不顧一切》（ 2000.12 ，臺北：豐華唱片）；《旅程》（ 2001.10 ，臺北：豐華唱片）；《真實》（ 2001.12 ，臺北：華納唱片）；《發燒》（ 2002.8 ，臺北：華納唱片）；《勇敢》（ 2003.6 ，華納唱片臺北：華納唱片）；《也許明天》（ 2004.9 ，臺北：華納唱片）；《我要快樂》（ 2006.2 ，臺北：華納唱片）；《 Star 》（ 2007.8 ， EMI ）戰祭 zhanji __UNDEF__ 北鄒最重要祭儀活動，包含成套歌舞〔參見 mayasvi 〕。（編輯室）中華民國山地傳統音樂舞蹈訪歐團 zhong huaminguo shandi chuantong yinyue wudao fangoutuan __UNDEF__ 為由官方籌畫的原住民歌舞出國表演紀錄。 1988年 5月 22日至 6月 17日間，法國巴黎世界文化館（ Maison des cultures du monde ）舉辦「太平洋地區原住民舞蹈音樂節」（ Festival Pacifique ），邀請臺灣、菲律賓、東加王國、紐西蘭、庫克群島、新幾內亞等地之團體前往參與。行政院文化建設委員會（參見 3 ）乃委託許常惠（參見 3 ）等人，召集阿美、布農、排灣族人組織本團。於 5月 22日出發訪歐，除法國的音樂節外，亦安排於瑞士、德國、荷蘭三國表演，總計演出達十七場，並於 6月 17日返臺。次年，世界文化館以該音樂節之現場錄音，併許常惠所提供中華民俗藝術基金會之有聲出版部分內容，發行一張標題為《 __UNDEF__ Poly phonies vocales des aborig è nes de Ta ï wan 》（臺灣原住民複音聲樂）的雷射唱片，乃首次以臺灣原住民音樂為主題的雷射唱片，成為當時臺灣甚至國外接觸臺灣原住民音樂的首要管道之一。本團之領隊為華加志，副領隊徐瀛洲，顧問及音樂指導為許常惠，藝術指導蔡麗華，演出人員部分，阿美族團員七人，來自臺東 * 馬蘭地區，隊長為陽登輝；布農族團員十三人，來自臺東霧鹿部落，隊長李天送；排灣族之屏東三地門部落團員十六人，隊長廖英傑。（孫俊彥撰）參考資料： 215,294 朱耀宗 Zhu __UNDEF__ Yaozong __UNDEF__ 賽夏族矮靈祭歌維護保存者〔參見 Baonay a Kalaeh 〕。（朱逢祿撰）《追尋民族音樂的根》 zhuixun minzu yinyue de gen __UNDEF__ 作者許常惠（參見 3 ），時報出版公司出版， 1979年初版。本書收錄作者關於民族音樂相關之著作，全書內容可分為三大部份。首先是 1978年作者組織率領「民族音樂調查隊」於臺灣調查蒐集民族音樂之日記（參見民歌採集運動），除記錄調查之基本資料如調查地點、唱奏者姓名、曲目名稱外，作者還以第一人稱敘述過程中的互動經歷以及自身感觸。第二部份為作者對於臺灣包括原住民族及漢族民間音樂的形式與內容的分類。第三部份當中，作者藉由多篇文章，思考民族音樂的未來走向與傳承的急迫性，以及新音樂創作汲取民族音樂元素的必要性。本書反映出當時音樂學界中，呼籲維護傳承臺灣民間音樂的少數聲音，同時也為 1970年代前後，臺灣學者自發的民族音樂調查工作留下珍貴的記錄。 1987年作者將本書與另一著作《尋找中國音樂的泉源》中的同類內容整理合併，書題仍做《追尋民族音樂的根》，並改由樂韻出版社再版。與初版相比，主要是增加了 1967年作者所帶領之「民歌採集隊」西隊的調查日記，以及數篇文章的增刪與替換。（孫俊彥撰）參考資料： 72 卓機輪 zhuojilun __UNDEF__ 體鳴樂器，又名 * 薩豉宜。周鍾瑄《諸羅縣志》曰：「鑄鐵長三寸許，如竹管；斜削其半，空中而尖其尾，曰薩豉宜，又曰卓機輪。繫其尖於掌之背，番約鐵鐲兩手，足舉手動，與鐲相撞擊，聲錚錚然。又另銜鐵舌，凹中；繫之臍下，搖步徐行，鏘若和鸞。騁足疾走，則周身上下，金鐵齊鳴，聽之神竦。」 * 呂炳川認為，卓機輪如以臺語發音即成 tokilun __UNDEF__ ，與阿美族長約十五至二十公分，掛在腰間，用於傳令或舞蹈之 tagelin __UNDEF__ 相似。（編輯室）參考資料： 4,135 竹中重雄（ Takenaka , Shigeo ） Zhuzhong Zhongxiong __UNDEF__ （ 1904 日本－1993 日本）畢業於

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