批 被 認定 是 丁多列托 的 畫作 ， 視為 是 魯布斯堤 的 作品 的 唯一 人士 ； 即使 仍 有 一些 存疑 ， 但是 這 批 畫作 確實 都 具有 相當 的 共同 特色 ， 那 就 是 一 種 絕然 優雅 與 情感 流露 的 女性 氣質 。 大多數 的 現代 學者 都 僅 將 一 幅 《 老人 與 男孩 》 （ 圖 2 ） ， 歸屬為 魯布斯堤 的 作品 。 一九二年 時 ， 人們 發現到 一直 被 認為 是 丁多列托 最 好 的 肖像畫 之 一 ， 竟 簽 著 魯布斯堤 的 名字 。 即使 已 有 簽名 之 記 ， 這 件 作品 隨後 也 仍 被 質疑 是否 為 魯布斯堤 之 作 。 自從 十六世紀 時 ， 人文 主義 學者 阿雷提諾 （ Pietro __UNDEF__ Aretino __UNDEF__ ） 首度 推崇 丁多列托 完成 作品 的 速度 與 傑出 ； 其後 ， 工作室 驚人 的 作品 產量 ， 就 成為 最 常 談論 的 主題 ， 此 也 幫助 人們 闡釋 大師 的 藝術 天賦 。 雖然 許多 丁多列托 學者 知道 工作室 作品 歸屬 的 問題 ， 但是 仍 普遍 採用 一 種 幾近 超乎 常人 的 生產 模式 ， 來此 為 藝術家 建立 偉大 的 象徵 。 鐵特爾 （ Hans Tietze __UNDEF__ ） 於 一九四八年 對 丁多列托 涵蓋 各 種 筆法 的 作品 ， 提出 「 丁多列托式 風格 」 的 說詞 ； 這 種 丁多列托式 風格 是 一 種 低色調 中 具 裝飾性 的 風格 ； 它 涵蓋 無數 個人 風格 的 結合 ， 使 各 種 變化 與 混合 都 成為 可能 增加 大師 的 範圍 ， 擴大 他 的 影響力 ， 提供 大師 自己 個人 特質 ， 和 一 個 較 廣大 的 藝術 原則 尺度 的 試驗 機會 。 因此 這 所謂 的 丁多列托式 集體 風格 ， 就 被 用來 證明 藝術家 丁多列托 的 個人 天才 ， 肯定 地 引導出 鐵特爾 的 結論 ， 那 就是 在 例如 聖‧喬吉奧‧馬喬雷 （ San Giorgio Maggiore __UNDEF__ ） 的 兩 幅 晚年 作品 ， 以及 其 許多 最 重要 的 、 最 個人 的 創作 中 ， 學生 也 可能 有 相當 的 參與 。 除了 這樣 的 解釋 ， 不可能 將 魯布斯堤 與 其 父親 分開 。 由於 女性 是 未 被 賦予 藝術 淺介 ： 藝術史 與 女性 藝術家 1718 天才 的 ， 藝術史 所 全力以赴 的 也 是 在 證明 男 天才 ， 它 可以 把 女性 的 貢獻 僅僅 包括 在 那些 男性 之下 。 雖然 現存 的 丁多列托 的 諸多 肖像畫 ， 已 被 發現 其 筆觸 有 著 相當 令 人 驚異 的 變化性 ， 但 此 並 沒有 引致 對 其 異於 個人 創作 的 傳統 觀點 之 工作室 作品 ， 有 新 的 解釋 出現 。 普遍 的 假定 臆想 是 ， 魯布斯堤 就 像 大多數 的 工作室 助手 一樣 ， 協助 準備 大 幅 的 祭壇畫 。 然而 ， 確定 的 是 ， 於此 我們 應 對 瓦爾康諾維爾 （ Francesco __UNDEF__ Valcanover ） 於 一九八五年 的 聲言 提出 抗議 ， 他 說 ： 在 一五八年代 「 助手 大多數 被 限定 在 處理 畫面 上 較 不 重要 的 部分 ， 此 不僅 因為 家族 的 束縛 與 服從 可以 被 預期 ， 而且 也 因為 大師 的 專橫 ， 丁多列托 於 今 已 … … 他們 可能 被 允許 的 責任 ， 必定 是 部分 的 、 且 最 適度 的 。 」 雖然 我們 無法 正確 地 知道 它 的 意思 ， 但是 一五八年代 從 魯布斯堤 的 聲望 ， 可 知 她 已 達到 作為 一 位 畫家 的 相當 地位 。 我們 也 不 知道 它 與 魯布斯堤 的 繼續 參加 工作室 ， 又 有 何 關聯 。 瓦爾康諾維爾 對 丁多列托 工作室 的 主張 模式 ， 是 比 十六世紀 許多 藝術家 畫室 更 保守 與 更 階級化 ， 但是 我們 也 缺乏 可能 改變 他 的 觀點 的 文件 證據 。 將 原創性 與 藝術 獨特性 的 現代 觀點 引用 在 工作室 生產 ， 且 不 顧及 當代 證據 已 證實 的 獨立 成就 ， 就 將 作品 全 歸屬於 丁多列托 的 名下 ， 這樣 會 把 魯布斯堤 與 其 弟弟 多明尼科 這 類 畫家 的 真正 發展 模糊化 。 作為 丁多列托 家眷 的 女 成員 ， 很 明顯 地 可 看出 魯布斯堤 是 從屬 的 ， 而 她 的 早逝 更 使得 作品 件數 不 多 ， 此 讓 現代 學者 將 她 的 藝術 生涯 埋藏 在 其 父親 與 弟弟 之下 。 與其 說 將 工作室 視為 各 種 生產 的 場址 ， 不如 說 現代 學者 已經 把 它 再 定義為 ， 是 大師 栩栩如生 地 畫出 聖母 的 容貌 ， 位 低 的 助手 就 畫 著 天使 雙翼 的 地方 。 甚至 ， 里多爾菲 對 那 標示 著 一五九年 —— 魯布斯堤 過世 時 — — 丁多列托 的 狂烈 作品 所 出現 的 鬆弛感 ， 所 下 的 評論 是 父親 悲傷 愛女 過世 的 結果 ， 這樣 的 評論 若是 從 喪失 得力 助手 的 觀點 來 看 ， 則 需要 再 解釋 。 十九世紀 浪漫派 畫家 對 魯布斯堤 的 興趣 ， 主要 表現 在 將 她 轉換成 普遍 的 主題 。 家庭 的 束縛 與 令 人 感傷 的 早逝 ， 成為 她 吸引人 的 因素 ； 且 人們 還 把 她 再 鑄造成 一 位 罹患 肺結核 的 女傑 ， 當 她 正 消極 地 抵抗 死神 的 來到 時 ， 卻 是 激發 父親 創作 高潮 之 際 。 科尼特 （ Leon Cogniet __UNDEF__ ） 於 一八四六年 在 博物館 （ Musee Classique du __UNDEF__ Bazar Bonne Nouvelle __UNDEF__ ） 展出 的 《 丁多列托 正 畫 著 過世 的 女兒 》 （ Tintoretto Painting His __UNDEF__ Dead Daughter __UNDEF__ ） 一 作 ， 影響到 希拉吉特 （ Karl Girardet __UNDEF__ ） 與 佩里諾 （ Eleuterio Pagliano ） ， 他倆 也 畫 了 相同 主題 的 作品 。 其後 又 有 金洛恩 （ Philippe Jeanron __UNDEF__ ） 在 一八五七年 完成 的 《 丁多列托 和 他 的 女兒 》 （ Tintoretto and His Daughter ） ， 於此 ， 這 位 女 畫家 變成 繆思 與 她 父親 的 模特兒 。 在 這 其間 ， 魯布斯堤 也 扮演 了 喬治桑 （ Georges Sand __UNDEF__ ） 小說 裏 的 人物 ， 和 畫家 馬爾他 （ Luigi Marta ） 劇本 裏 的 要角 ， 而 小說 與 劇本 的 標題 也 都 是 《 丁多列托 和 他 的 女兒 》 。 此 劇 在 一八四五年 首度 演出 時 ， 還 包括 年輕 女孩 彌留 的 場景 ， 此 給予 維洛內些 的 創作 相當 的 靈感 。 這 古怪 而 又 普遍 地 將 一 位 女性 藝術家 從 具有 個人 特質 的 生產 者 變成 表象 的 主體 ， 形成 藝術史 裏 的 主旨 。 經由 主體 與 客體 的 混淆 概化 她 ， 來 逐漸 損及 這 位 獨特 的 女性 藝術家 的 說話 位置 。 拒絕 了 她 的 獨特性 ， 她 的 生產 者 地位 被 置換 而 成為 男人 創造性 的 符號 。 佐法尼 對 考夫曼 與 莫澤 的 描繪 ， 就是 將 她們 轉換成 肖像畫 類型 ， 使 她們 的 個人 特徵 幾乎 無法 辨識 。 魯布斯堤 的 垂死 繆思 的 暗喻 ， 令 她 被 轉換成 飽受 苦難 的 女性 典型 。 淺介 ： 藝術史 與 女性 藝術家 1920 第二 個 例子 涉及到 ， 經濟 的 貪婪 對 正確 歸屬 所 施加 的 壓力 。 因為 藝術 作品 的 金錢 價值 ， 與 被 稱謂 的 藝術家 有 著 複雜 的 密切 關係 ， 許多 女性 藝術家 的 作品 ， 都 已經 被 併入 她們 那些 為 眾人 所 知 的 男 伙伴 名下 。 雖然 沒有 限制 女性 的 作品 ， 但是 如此 錯誤 的 歸屬 ， 已經 促成 貶抑 女性 生產 的 概念 。 其他 女性 也 忍受 人們 將 次 好 的 作品 全 歸屬給 她們 。 根據 格瑞爾 （ Germaine Greer ） 的 報導 ， 學者 若要 再 聚集 十七世紀 威尼斯 畫家 茱利亞‧拉瑪 （ Giulia Lama ） 的 全部 作品 ， 那 就 不得不 借取 本科維奇 （ Federico Bencovich __UNDEF__ ） 、 提也波洛 （ Tiepolo __UNDEF__ ） 、 馬喬歐托 （ Domenico Maggiotto ） 、 坎培拉 （ Francesca Capella ） 、 派里尼 （ Antonio Petrini ） 、 李斯 （ Jan Lyss ） ， 甚至 蘇魯巴蘭 （ Zurbaran ） 等 人 之 作品 。 在 義大利 ， 里多爾菲 與 其他 的 十七世紀 評論家 ， 也 跟隨 著 瓦沙利 的 模式 ， 在 記載 其 當代 的 女性 藝術家 之前 ， 也 先 列出 古代 的 女性 藝術家 。 里多爾菲 出版 於 一六四八年 的 《 藝術 的 驚奇 》 （ Meraviglie dell ' Arte __UNDEF__ ） ， 就 只 涵蓋 了 斯皮利珀戈 ， 以及 當代 畫家 封塔那 、 瓦洛塔利 （ Chiara Varotari ） 、 加卓尼 （ Giovanna Garzoni ） 等 ， 開始 了 一 種 可 藉以 讓 女性 藝術家 之 名 於 此 出現 、 或 自此 消失 的 ， 具有 驚人 獨斷性 的 文學 傳統 。 十六世紀 與 十七世紀 之間 ， 義大利 的 藝術 寫作 就 像 她們 的 男 同儕 ， 也 漸漸 形成 女性 藝術家 作品 的 派系 ， 被 附加上 男 作家 的 欲望 ， 用以 誇耀 特殊 的 城市 與 他們 的 藝術家 。 女性 藝術家 的 成就 ， 被 引用 來 證實 在 與眾不同 的 文化 與 創造性 城市 裏 ， 所 存在 的 藝術 天才 。 十七世紀 波隆納 最 具有 眼光 的 收藏家 兼 深 具 影響力 的 貴族 馬爾瓦西亞 伯爵 （ Count __UNDEF__ Malvasia ） — — 也 是 努多 學院 （ Accademia del Nudo ） 的 院長 ， 在 其 一六七八年 出版 的 《 費爾西納 女 畫家 》 （ Felsina __UNDEF__ Pittrice __UNDEF__ ） ， 就 抨擊 瓦沙利 對 佛羅倫斯 畫家 的 偏見 。 他 說 ： 「 我 無意 爭論 繪畫 根源 的 問題 ， 那 是