的 人們 ） 都 是 怪獸 ， 而且 只 是 五 隻 腳 的 小牛 。 」 接著 又 說 ： 「 女性 藝術家 簡直 是 荒唐 ， 我 較 喜歡 女性 歌唱家 與 舞蹈家 。 」 雷諾瓦 的 評論 是 以 階級 與 職業 來 將 女人 分類 。 勞工 階級 的 女人 ， 因為 她們 款待 男人 ， 所以 是 值得 尊敬 的 ； 扮演 公眾 角色 的 專業 女性 被 視為 是 男性 權威 的 篡奪 者 ， 是 家庭 和諧 的 破壞 者 ， 她們 就 像 杜米埃 （ Honore Daumier ） 早期 石版畫 《 藍色 長襪 》 （ The Blue Stockings ,1844 ） 裏 的 圖像 。 法國 的 現代 女性 主義 運動 始於 一八六六年 ， 由 瑪麗亞‧ 德萊梅斯 （ Maria __UNDEF__ Deraismes ） 與 萊昂‧李榭 （ Leon Richer ） 發起 ， 直至 一八七八年 印象派 盛期 安排 了 第一 次 國際 女權 研討會 ， 但是 印象派 的 繪畫 記事 裏 並 沒有 記載 當時 生活 的 觀點 。 他們 並 沒有 去 認知 追尋 教育 與 外出 就職 的 中產階級 女性 人數 正 不斷 增加 （ 一八六六年 時 ， 法國 有 二百七十六萬八千 位 女性 從事 非 農業 工作 ） ， 因為 印象派 繪畫 裏 所 呈現 於 我們 眼前 的 ， 幾乎 是 沒有 任何 女性 是 在 家庭 環境 之外 工作 的 像 。 莫莉索 與 卡莎特 的 能力 可以 維持 專業 的 生活 ， 並 與 男 伙伴 間 磋商 的 平等 關係 ， 主要 是 源自 她們 的 特殊 階級 。 莫莉索 嫁給 馬內 的 哥哥 尤金 （ Eugene Manet __UNDEF__ ） ， 而 她 家 財富 的 不斷 支援 ， 是 她 成功 的 主要 因素 ； 卡莎特 是 以 未婚 的 女兒 身分 ， 繼續 接受 長期 的 家族 支付 ， 同時 也 給予 其 藝術 工作 無慮 的 工作網 關係 。 至於 布拉克蒙德 就 不 是 來自 富裕 的 、 具有 文化 教養 的 家庭 ， 也 就 無法 享有 如此 的 支持 。 一八六九年 她 嫁給 版畫家 菲利克斯‧ 布拉克蒙德 （ Felix __UNDEF__ Bracquemond __UNDEF__ ） ， 而 被 引介入 藝術圈 ， 但是 菲利克斯 對 太太 作品 的 嫉妒 ， 使得 他 禁止 她 任何 發展 ， 故 布拉克蒙德 是 今日 印象派 女性 畫家 中 ， 作品 最 不 為 人 所 知 者 。 不 公平 的 隔離 ： 女性 領域 與 新 藝術 245246 第三 共和 時期 的 巴黎 ， 提供給 藝術家 許多 不同 的 社團 ， 以及 官方 沙龍 到 女性 藝術家 聯盟 等 不同 的 展覽 地點 ， 以 羅莎 ‧ 邦賀 為 例 ， 她 就 主持 一 項 女性 沙龍 年展 。 印象派 女性 藝術家 可以 利用 不同 的 方式 來 參展 。 在 查普林 （ Chaplin __UNDEF__ ） 畫室 向 馬內 習 畫 的 貢薩列斯 ， 就 只 參加 官方 的 沙龍展 。 她 那 一八七年 在 秋季 沙龍展 展出 的 《 小 軍人 》 （ __UNDEF__ Little __UNDEF__ Soldier __UNDEF__ ,1870 ） 就 直接 受到 馬內 寫實 主義 的 《 吹笛 者 》 （ __UNDEF__ The Fifer __UNDEF__ , 1866 ） 的 影響 。 布拉克蒙德 與 卡莎特 則 自 一八七六年 開始 ， 就 與 印象派 畫家 一起 展出 。 另一方面 ， 莫莉索 也 是 此 團體 的 源創 會員 之 一 ， 自 一八七四年 開始 與 他們 展出 後 ， 就 繼續 參加 他們 的 每 一 項 展覽 ， 直到 一八七八年 產下 女兒 之後 才 停止 活動 。 一八七五年 莫莉索 還 參加 此 人 在 杜奧 旅館 （ Hotel Drouot __UNDEF__ ） 的 作品 拍賣會 ， 她 的 作品 《 室 內 》 （ Interior __UNDEF__ ） — — 現 稱為 《 年輕 女人 與 鏡子 》 （ Young Woman With a Mirror __UNDEF__ , 約 1875 ） ， 獲得 當時 所有 作品 中 的 最 高價 ： 四百八十 法郎 。 莫莉索 出生 於 一八四一年 ， 是 法國 富裕 文官 的 三 位 女兒 中 的 小 女兒 ， 與 其 姊姊 艾瑪 在 小時候 就 顯現出 素描 才能 。 她們 的 第二 位 老師 奎加德 （ Joseph Guichard __UNDEF__ ） 就 向 莫莉索 夫人 提出 一些 警告 ， 其中 還 包括 她們 太過 早熟 的 才能 。 他 說 ： 「 考慮到 您 的 女兒 們 的 特性 ， 我 的 教育 並 無法 賦予 她們 較 小 的 繪圖室 的 成就 ， 她們 將 成為 畫家 。 您 能 瞭解 這 是 什麼 意義 嗎 ？ 以 您 所 處 的 上流 社會 ， 這 將 是 革命 ， 也許 我 可 說 這 是 悲劇 。 」 經由 柯洛 與 烏迪諾 （ Oudinot __UNDEF__ ） 的 進一步 指導 ， 更 是 加強 了 她們 作品 的 自然 主義 ， 而 於 一八六四年 開始 ， 這 兩 姊妹 就 一起 連續 參加 四 次 沙龍展 。 艾瑪 於 一八六九年 嫁給 海軍 軍官 ， 而 結束 了 她 的 專業 生涯 ， 在 她 寫給 妹妹 的 信 中 ， 就 悲傷 地 提到 這 事實 。 莫莉索 於 一八七四年 嫁給 尤金‧ 馬內 ， 儘管 她 仍然 獲得 家人 的 支持 ， 但是 在 其 信件 中 仍 可 看到 她 對 自己 作品 的 猶疑 與 懷疑 。 此外 ， 她 於 一八六九年 艾瑪 結婚 不久 後 ， 寫給 艾瑪 的 信 就 說 ： 「 繪畫 ， 你 悲嘆 這樣 的 工作 ， 是 因為 它 是 許多 悲傷 與 煩惱 的 起因 。 」 不 公平 的 隔離 ： 女性 領域 與 新 藝術 247 就 像 貢薩列斯 、 卡莎特 、 布拉克蒙德 ， 與 她們 的 男 伙伴 一樣 ， 莫莉索 的 主題 是 來自 日常 生活 。 如 《 捉蝴蝶 》 （ Catching Butterflies , 1873 ） 、 《 夏日 》 （ __UNDEF__ Summer ' s Day , 1879 ） 、 《 母親 與 藝術家 的 姊姊 》 （ 彩圖 23 ） ， 都 融合 印象派 的 欲望 與 當時 的 主題 ， 去 捕捉 生活 的 轉瞬間 印象 。 貢薩列斯 的 粉彩畫 《 粉紅色 的 早晨 》 （ 圖 94 ） ， 是 她 所 繪 的 有 女人 的 室 內 景象 之 眾多 作品 的 典型 ， 當 瑪麗‧布拉克蒙德 於 家 中 花園 裏 （ 圖 95 ） 坐 在 眾多 作品 間 ， 此 可能 是 她 那 有 煩惱 的 生活 裏 的 安全點 。 莫莉索 與 卡莎特 大約 相遇 於 一八七八年 ， 可能 就是 在 卡莎特 參加 沙龍展 被 拒絕 後 ， 竇加 鼓勵 她 與 印象派 畫家 一起 展出 之 時 。 她 後來 說 ： 「 至少 我 可以 不 去 考慮 我 自己 與 評審 委員會 最後 的 審斷 ， 而 完全 獨立 地 工作 。 」 接著 她 又 說 ： 「 我 已經 知道 誰 是 我 真正 的 老師 。 長 布 裹 人 的 造型 ， 賦予 舞者 軀體 生命 的 活力 。 經由 狄亞格列夫 的 介紹 ， 德洛內 認識 西班牙 社會 的 傑出 分子 ， 與 來自 英國 銀行 的 支持 ， 她 很 快 地 就 開 了 一 家 小店 — — 「 卡薩‧蘇尼亞 」 （ Casa __UNDEF__ Sonia ） ， 將 現代 設計 介紹給 西班牙 。 一九二一年 德洛內 回到 巴黎 ， 於此 很 快 地 進入 達達 （ Dada ） 的 環境 。 由於 德洛內 將 繪畫 與 裝飾 的 整合 ， 且 其 以 生活 觀點 和 藝術 生活 聯結 的 特質 ， 就 被 無政府 主義 的 達達團體 所 接受 。 此外 ， 他們 也 以 抽象 語言 儘 可能 廣泛 地 與 現代 主義 ， 抽象 與 新 女性 283284 其他 達達 合作 者 ， 一起 分享 脫離 繪畫 靜態 特質 的 熱忱 。 阿爾普 （ Jean Arp __UNDEF__ ） 與 他 的 太太 蘇菲 ‧ 陶柏 — 阿爾普 （ Sophie Taeuber Arp ,18891943 ） ， 一九一六年 在 伏爾泰 酒館 （ Cabaret Voltaire __UNDEF__ ） 創立 蘇黎世 達達 後 ， 他倆 就 積極 地 參與 。 浩斯曼 （ Raoul Hausmann __UNDEF__ ） 與 漢娜‧荷依 （ Hannah Hoch __UNDEF__ , 18891978 ） 這 兩 位 柏林 達達 的 成員 ， 則 以 集錦 照像 先驅性 實驗 來 幫助 切斷 照片 作為 自主 的 人工 製品 存在 ， 而 強調 它 在 意識 形態 生產 的 角色 。 荷依 的 《 達達— 舞蹈 》 （ 圖 116 ） 是 將 機械 的 某些 部分 與 女性 舞者 並置 ， 一 位 穿著 打扮 、 姿態 都 很 高雅 的 模特兒 ， 她 的 頭部 則 被 黑人 取代 。 激烈 扭曲 的 比例 ， 與 拒絕 傳統 女性 氣質 ， 已 暗中 損毀 被 理想化 的 女人 軀體 的 完全 修飾 ， 及 她 和 大量 生產 的 關係 。 而 其 拼貼 作品 如 《 裁縫師 的 花 》 （ __UNDEF__ The Tailor ' s __UNDEF__ Flower __UNDEF__ , 1920 ） 的 抽象 意味 造形 ， 很 不 舒服 地 被 置 在 女性 特質 的 文化 符號 旁 ， 而 因此 性 與 藝術 就 被 當作 社會 生產 來 展現 。 一九一五年 左右 ， 陶柏 — 阿爾普 的 作品 開始 出現 幾何 抽象 的 風格 ， 反應出 她 對 康丁斯基 、 羅伯特‧德洛內 與 保羅‧克利 （ Paul Klee ） 作品 的 興趣 ， 不過 她 的 水平 ／ 垂直 構圖 卻 可能 是 來自 製作 織物 的 訓練 。 她 在 聖‧加倫 （ Saint Gallen __UNDEF__ ） 與 漢堡 應用 藝術 學校 ， 就 表現出 她 的 織物 設計 特殊 才能 ， 且 一九一六 到 一九二九年 之間 ， 還 擔任 蘇黎世 應用 藝術 學校 的 織物 設計 與 織物 技巧 的 教授 。 在 媒材 之間 的 工作 ， 她 探討 著 色彩 與 造形 的 關係 ， 且 相信 裝飾 與 高等 藝術 之間 似乎 是 無 區別 的 ； 她 說 ： 「 當 希望 去 生產 一些 美 的 東西 ， 而 這 希望 又 成真 且 也 完成 時 ， 一切 都 是 歸屬於 追求 完美