（ 1865年 6月 7日 ） 。 (32) Clark , op . cit .
 
,209 .
 
( 33) 一八七八年 這 次 不尋常 的 出遊 ， 便 未 出現 在 一八九○年 經過 檢查 的 雜誌 版本 裡 。 欲 知 對 此 事件 之 進一步 討論 ， 見 Colette Cosnier , Marie Bashkirtseff : un portrait sans retouches , Paris , Pierre Horay ,1985 ,164 -65 .
 
書 內 有 刪減 過 的 出版 資料 。 另 見 Linda Nochlin , " A Thoroughly __UNDEF__ Modern Masked Ball , " Art in America , November 1983,71 ( 10). Karl Baedecker , Guide to Paris ,1888 ， 頁 34 也 描述 了 這 種 化妝 舞會 ， 但是 書 中 建議 ， 「 有 淑女 為伴 的 遊客 最好 先 預定 包廂 」 ； 至於 最 平常 的 舞會 大廳 ， Baedecker 的 評斷 是 ， 「 無須 贅言 ， 淑女 不能 參加 這些 舞會 。 」 (34) Carl Degler , " What Ought to Be and What Was ; __UNDEF__ Women ' s Sexuality in the Nineteenth __UNDEF__ Century ," American Historical Review ,1974,79,1467 -91. (35) Benjamin , op . cit .,45. 現代性 與 女性 特質 的 空間 517518 (36) 不 符合 這些 評語 的 特殊 例子 是 卡玉伯特 的 作品 ， 特別 是 兩 幅 在 一八七七年 四月 第三 屆 繪畫展 展出 的 作品 ： 《 鄉間 群像 》 （ Portraits in the __UNDEF__ Country ） （ Bayeux , Musee Baron Gerard ） 與 《 室 內 群像 》 （ Portraits __UNDEF__ 〔 In an Interior __UNDEF__ 〕 ） （ New York , Alan Hartman __UNDEF__ Collection __UNDEF__ ） 。 前者 再現 一 群 布爾喬亞 女子 在 她們 的 鄉間 別墅 外 閱讀 及 編織 ， 而 後者 則 是 在 米侯麥斯尼爾路 （ Rue de __UNDEF__ Miromesnil __UNDEF__ ） 家居 內 的 女人 。 它們 均 處理 布爾喬亞 「 淑女 」 的 空間 和 活動 。 但是 ， 我 所 好奇 的 是 ， 在 展覽 裡 ， 它們 與 《 雨天 的 巴黎街 》 （ Paris Street , Rainy Day ） 和 《 歐洲橋 》 同 為 一 系列 的 作品 ， 而 這 兩 幅 畫 均 再現 都會 生活 的 戶外 景象 ， 在 那裡 ， 階級 雜陳 、 身分 與 社會 位置 混亂 不清 ， 若 對照 另外 兩 幅 肖像畫 裡 由 家庭 起居室 的 封閉 世界 及 家園 附近 的 平台 高地 帶出 的 包裹式 內在 空間 ， 這 兩 幅 畫 擾亂 了 觀 者 內心 的 平靜 世界 。 (37) Griselda Pollock , Mary Cassatt , London __UNDEF__ , __UNDEF__ Jupiter __UNDEF__ Books , 1980 .
 
(38) Mary Ann Doane , " Film and the Masquerade : Theorizing the Female Spectator __UNDEF__ , " Screen , 1982,23 ( 3-4 ) , 86 .
 
(39) Mary Kelly ," Desiring Images / Imaging Desire , " Wedge , 1984 ( 6 ) , 9. (40 ) 在 卡莎特 和 莫莉索 的 作品 之間 ， 當然 有 非常 顯著 的 差異性 。 因為 本 文 目的 在於 分析 她們 實行 女性 特質 之 社會 關係 及 顛覆 這 種 關係 的 共同 位置 ， 這 種 差異性 便 被 有意識 地 保留下來 。 鑑於 近日 內卡莎特 與 莫莉索 通信集 的 出版 ， 也 由於 一九八七年 一 本 畫家 專輯 的 問世 （ Adler and Garb __UNDEF__ , Phaidon __UNDEF__ ） ， 以及 莫莉索 作品 展覽 的 出現 ， 要 研究 這些 藝術家 的 特性 與 差異 將 成為 可行 之 舉 。 卡莎特 形容 她 的 位置 ， 以 政治 術語 而言 ， 是 女性 主義 和 社會主義 的 藝術家 ； 而 書面 證據 顯示 ， 莫莉索 則 比較 被動 地 處在 糾葛 不清 的 布爾喬亞 世界 及 共和黨 政治圈 裡 。 這些 政治 差異 的 意義 ， 則 應 對照 她們 作為 藝術家 所 生產 的 文本 作 一 個 謹慎 的 評估 。 (41) 欲 了解 關於 浴女 畫景 中 階級 與 職業 問題 的 討論 ， 參見 Eunice Lipton , " Degas ' s Bathers ," Arts Magazine ,1980,54 ， 這 也 收於 Eunice Lipton , Looking into Degas : Uneasy Images __UNDEF__ of Woman and Modern Life , University __UNDEF__ of California Press ,1986 .
 
可 比較 卡玉伯特 《 化妝台 前 的 女子 》 （ Woman at a Dressing-Table ,1873 ） （ 紐約 ， 私人 收藏 ） ， 畫 中 的 侵犯感 提高 了 偷窺 者 觀看 女人 脫衣 過程 時 的 色情 潛力 。 女性 主義 與 藝術 歷史 ： 擴充 論述 15 「 斯巴達 青年 」 ， 妓院 單刷 版畫 與 浴者 圖像 ○ 年 諾瑪 • 布羅德竇加 與 法國 女性 主義 ， 約 一八八竇加 一八六○年 開始 創作 ， 稍後 為了 參展 一八八○年 四月 所 舉行 的 第五 屆 印象派 畫展 ( 1) 而 修改 過 的 《 挑戰 男孩 的 斯巴達 女孩 》 （ 圖 1 ） （ 可惜 未 被 展出 ） ， 是 一 幅 主題 備受 現代 學者 們 讚賞 ， 而 其 意義 卻 備受 爭議 討論 的 畫作 。 它 曾 被 解讀為 兩性 間 一 種 競爭 與 不 健康 的 敵意 ， 反映出 竇加 個人 對 女性 的 懼怕 及 厭惡 ， 近來 這 幅 畫 逐漸 地 被 解讀為 對等 勢力 間 自然 的 對峙 ， 誠如 我 的 一 篇 文章 裡 所 提到 的 ， 此 論點 可 作為 推翻 竇加 被 認定 具有 「 厭 女 情結 」 一 說 的 例證 。 (2) 近來 ， 沙勒 （ Carol Salus __UNDEF__ ） 否定 了 這 幅 畫 代表 兩性 間 的 競爭 一 說 ， 而 主張 它 是 斯巴達式 求愛 儀式 的 描寫 。 因為 竇加 在 開始 作 這 幅 畫 的 當時 正 值 年少 ， 應該 會 對 這樣 一 個 主題 有 興趣 才 是 。 (3) 為了 佐證 她 自己 的 看法 ， 沙勒 舉出 在 畫 中 左側 ， 原來 被 認為 只有 一 群 女性 青少年 中 ， 事實 上 存在 一 對 男女 組合 。 這 一 個 異性 相吸 的 例子 正 鼓勵 著 右邊 的 青少年 們 仿效 。 左側 這 一 群 描繪 了 整 個 的 求愛 過程 ， 包括 ： 「 最 左側 年輕 女孩 的 猶豫不決 」 （ 在 斯巴達 的 習俗 裡 ， 這 個 女孩 的 長髮 代表 她 仍 是 處女 ） 、 「 伸長 手臂 女孩 的 積極 誘惑 」 （ 她 的 短髮 表示 她 已經 或是 準備 結婚 了 ） ， 以及 最後 的 「 結合 在一起 」 。 沙勒 認為 這 對 男女 中 的 男性 （ 順帶 一 提 ， 他 的 個子 明顯 地 比 右邊 的 任何 一 位 男性 都 小 ） 正在 愛撫 他 女伴 的 胸部 ， 而 「 他 的 手勢 」 ， 據說 ， 「 顯示 他 是 個 男 的 」 。 ( 4 ) 雖然 在 竇加 對 古典 文化 的 一般 知識 或 他 畫 這 幅 畫 的 文學 來源 方面 ， 都 得 不 到 印證 ， 但 這 個 假設 在 沙勒 的 論點 上 扮演 著 重要 的 地位 。 普魯塔克 （ Plutarch __UNDEF__ ） 被 公認 是 竇加 對 斯巴達 生活 及 風俗 的 主要 知識 來源 (5) ， 他 即 談到 ： 在 斯巴達 的 青少年 中 ， 同性 愛侶 在 兩性 當中 皆 被 視為 平常 。 (6) 竇加 與 法國 女性 主義 ， 約 一八八○年 521522 在 這 篇 文章 裡 ， 我 要 提出 一 個 以往 被 忽視 的 當代 評論 。 (24) 我們 用 許多 方法 學習 我們 的 策略 ， 這些 移位 和 利用 可能 產生 抗辯 ， 也 可能 引起 光明 與 啟示 、 醜陋 與 誹謗 之間 的 差別 需求 。 我們 所 看到 的 就 如同 我們 被 凝視 的 ， 此 認知 將 使 我們 思考 自己 的 凝視 及 突 來 的 怒氣 ， 或許 也 可 幫助 我們 觀察 有關 我們 本身 ， 去 接受 它 、 拒絕 它 或 改變 它 。 馬格利特 的 圖像 《 危險 的 結合 》 （ Les Liaisons dangereuses ） （ 圖 3 ） 與 拉克羅 的 小說 同 名 ， 它 表現 一 個 女人 下 至 她 的 足踝 ， 她 的 頭 是 側彎 的 。 一 面 鏡子 精確 地 置於 她 身體 的 中段 ， 反映出 身體 中間 部分 ── 在 鏡子 中 被 逼真 地 表現出來 ── 這 部分 是 完全 相反 的 。 它 亦 是 縮小 的 且 浮凸 的 ， 以致於 各 部分 ── 上首 的 、 中心 的 、 下 部 的 ── 完全 不能 契合 。 這 個 被 分割 的 女性 亦 在 看 她 自己 本身 ， 而 沒有 看到 我們 正 由 後面 看 著 她 。 鏡子 是 由 她 自己 拿 著 ， 有如 傳統 一般 ， 誠如 柏格 所 稱 ， 此 「 虛空 」 （ vanitas ） 符號 迫使 她 「 將 她 自己 擺在 視覺 上 的 第一 位 」 。 (25) 這 不 是 一 個 令 人 愉悅 的 景象 ， 也 不 是 有益 的 ， 而是 自我 厭惡 。 攝影 和 繪畫 中 的 女人 745744 這 種 表現 方式 侵害 了 框架 內部 的 視覺 。 圖 中 的 身體 及 中央 部分 的 中斷 所 呈現 的 並非 正確 的 感官 及 美感 ， 而 視覺 的 流暢 並非 主要 ， 人體 的 形像 也 並 不 優美 ， 這 中段 部分 是 永遠 被 排除 在 人體 之外 。 在 她 的 下巴 之下 依然 有 頭髮 ， 看起來 是 由 背後 而 延伸 過來 ， 就 像 某些 斯拉夫 神祇 的 鬍鬚 一般 ； 許多 神話 中 的 外形 被 拿來 幫助 我們 理解 這 幅 作品 ， 而 我們 總是 被 關 在 圖畫 外面 。 轉過身 去 ， 她 的 姿勢 就 像 克爾阿那赫 的 夏娃 的 姿勢 ， 她 的 背後 永遠 被 架構好 ， 她 的 腹部